Franz Konwitschny |

Franz Konwitschny

Trong nhiều năm sau chiến tranh - cho đến khi ông qua đời - Franz Konwitschny là một trong những nghệ sĩ xuất sắc nhất của nước Đức dân chủ, đã đóng góp to lớn vào việc xây dựng nền văn hóa mới của nước này. Năm 1949, ông trở thành người chỉ huy dàn nhạc Leipzig Gewandhaus nổi tiếng, tiếp nối và phát triển truyền thống của những người tiền nhiệm, Arthur Nikisch và Bruno Walter. Dưới sự lãnh đạo của ông, dàn nhạc đã duy trì và củng cố danh tiếng của mình; Konvichny thu hút những nhạc sĩ xuất sắc mới, tăng quy mô ban nhạc và cải thiện kỹ năng hòa tấu của họ.

Konvichny là một giáo viên dạy nhạc trưởng xuất sắc. Tất cả những ai có cơ hội tham dự các buổi diễn tập của anh ấy đều bị thuyết phục về điều này. Những hướng dẫn của anh ấy bao gồm tất cả những nét tinh tế của kỹ thuật biểu diễn, cách viết, đăng ký. Với một đôi tai nhạy cảm nhất với những chi tiết nhỏ nhất, anh ấy đã nắm bắt được những điểm thiếu chính xác nhỏ nhất trong âm thanh của dàn nhạc, đạt được những sắc thái mong muốn; anh ấy đã thể hiện một cách dễ dàng mọi kỹ thuật chơi gió và tất nhiên là dây đàn - sau cùng, bản thân Konvichny đã từng có được kinh nghiệm phong phú trong việc chơi dàn nhạc với tư cách là một nghệ sĩ violin dưới sự chỉ đạo của V. Furtwängler trong Dàn nhạc giao hưởng Berlin.

Tất cả những đặc điểm này của Konvichny - một giáo viên và nhà giáo dục - đã cho kết quả nghệ thuật xuất sắc trong các buổi hòa nhạc và biểu diễn của ông. Các dàn nhạc làm việc với ông, và đặc biệt là Gewandhaus, được phân biệt bởi độ tinh khiết và đầy đủ tuyệt vời của âm thanh của dây, độ chính xác và độ sáng hiếm có của các nhạc cụ hơi. Và điều này, đến lượt nó, cho phép nhạc trưởng truyền tải cả chiều sâu triết học, và những cảm xúc anh hùng, và toàn bộ phạm vi trải nghiệm tinh tế trong các tác phẩm như các bản giao hưởng của Beethoven, Bruckner, Brahms, Tchaikovsky, Dvorak, và các bài thơ giao hưởng của Richard Strauss .

Phạm vi sở thích của nhạc trưởng trong nhà hát opera cũng rất đa dạng: The Meistersingers và Der Ring des Nibelungen, Aida và Carmen, The Knight of the Roses và The Woman Without a Shadow… Trong các buổi biểu diễn mà anh ấy chỉ đạo, không chỉ rõ ràng, a Ý thức về hình thức, nhưng quan trọng nhất là tính khí sôi nổi của người nhạc sĩ, mà ngay cả trong những ngày tháng sa sút của mình, ông vẫn có thể tranh luận với giới trẻ.

Konvichny đã trao cho Konvichny nhiều năm làm việc chăm chỉ. Là con trai của một nhạc trưởng đến từ thị trấn nhỏ Fulnek ở Moravia, anh đã cống hiến hết mình cho âm nhạc từ thời thơ ấu. Trong các nhạc viện của Brno và Leipzig, Konvichny đã được học và trở thành một nghệ sĩ vi phạm tại Gewandhaus. Chẳng bao lâu sau, ông được đề nghị làm giáo sư tại Nhạc viện Nhân dân Vienna, nhưng Konvichny đã bị thu hút bởi hoạt động của nhạc trưởng. Anh đã có kinh nghiệm làm việc với các dàn nhạc giao hưởng và opera ở Freiburg, Frankfurt và Hannover. Tuy nhiên, tài năng của nghệ sĩ đã đạt đến đỉnh cao thực sự trong những năm hoạt động cuối cùng của ông, khi ông dẫn dắt, cùng với Dàn nhạc Leipzig, các đội của Dresden Philharmonic và Nhà hát Opera Nhà nước Đức. Và ở khắp mọi nơi, sự lao động không mệt mỏi của ông đã mang lại những thành tựu sáng tạo xuất sắc. Trong những năm gần đây, Konwitschny đã làm việc ở Leipzig và Berlin, nhưng vẫn biểu diễn thường xuyên ở Dresden.

Nhiều lần nghệ sĩ đi lưu diễn ở nhiều nước trên thế giới. Anh ấy nổi tiếng ở Liên Xô, nơi anh ấy đã biểu diễn vào những năm 50.

L. Grigoriev, J. Platek