Tiếng chim trong âm nhạc

Giọng hát đầy mê hoặc của các loài chim không thể thoát khỏi sự chú ý của các nhà soạn nhạc. Có rất nhiều bài hát dân gian và tác phẩm âm nhạc hàn lâm phản ánh tiếng kêu của các loài chim.

Tiếng chim hót mang tính âm nhạc khác thường: mỗi loài chim hát một giai điệu độc đáo của riêng mình, chứa đựng ngữ điệu tươi sáng, trang trí phong phú, âm thanh theo nhịp điệu, nhịp độ nhất định, có âm sắc độc đáo, nhiều sắc thái sống động và màu sắc cảm xúc.

Giọng nói khiêm tốn của chim cu và tiếng hót sôi động của chim sơn ca

Các nhà soạn nhạc người Pháp thế kỷ 18 viết theo phong cách Rococo – L Daquin, F. Couperin, JF. Rameau rất giỏi trong việc bắt chước giọng chim. Trong bản thu nhỏ đàn harpsichord “Cuckoo” của Daken, tiếng chim cu của một cư dân trong rừng được nghe rõ ràng trong khối âm thanh tinh tế, cảm động và được tô điểm phong phú của kết cấu âm nhạc. Một trong những chương trong tổ khúc đàn harpsichord của Rameau có tên là “The Hen” và tác giả này cũng có một tác phẩm tên là “Roll Call of Birds”.

JF. Rameau “tiếng chim điểm danh”

Trong những vở kịch lãng mạn của nhà soạn nhạc Na Uy thế kỷ 19. Đoạn bắt chước tiếng chim hót “Buổi sáng”, “Vào mùa xuân” của E. Grieg đã nâng cao nét bình dị của âm nhạc.

E. Grieg “Buổi sáng” từ âm nhạc đến phim truyền hình “Peer Gynt”

Nhà soạn nhạc và nghệ sĩ dương cầm người Pháp C. Saint-Saëns đã sáng tác vào năm 1886 một tổ khúc rất đẹp dành cho hai cây đàn piano và dàn nhạc, có tên là “Lễ hội động vật”. Tác phẩm được hình thành chỉ như một trò đùa âm nhạc bất ngờ cho buổi hòa nhạc của nghệ sĩ cello nổi tiếng Ch. Lebouk. Trước sự ngạc nhiên của Saint-Saëns, tác phẩm đã trở nên vô cùng nổi tiếng. Và ngày nay “Lễ hội động vật” có lẽ là sáng tác nổi tiếng nhất của nhạc sĩ tài giỏi.

Một trong những vở kịch hay nhất, chứa đầy sự hài hước hay của tưởng tượng về động vật học, là “The Birdhouse”. Ở đây cây sáo đóng vai trò độc tấu, miêu tả tiếng hót líu lo ngọt ngào của những chú chim nhỏ. Phần sáo duyên dáng đi kèm với dây đàn và hai cây đàn piano.

C. Saint-Saens “Người chim” trong “Lễ hội động vật”

Trong các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga, từ vô số những giọng bắt chước giọng chim được tìm thấy, có thể xác định được những giọng được nghe thường xuyên nhất – tiếng hót vang dội của chim chiền chiện và tiếng hót điêu luyện của chim sơn ca. Những người sành âm nhạc có lẽ đã quen thuộc với những câu chuyện tình lãng mạn của AA Alyabyev “Nightingale”, NA Rimsky-Korskov “Captured by the Rose, the Nightingale”, “Lark” của MI Glinka. Tuy nhiên, nếu các nghệ sĩ chơi đàn harpsichord người Pháp và Saint-Saëns thống trị yếu tố trang trí trong các tác phẩm âm nhạc nói trên, thì các tác phẩm kinh điển của Nga trước hết truyền tải cảm xúc của một người hướng về một con chim có giọng hát, mời gọi nó đồng cảm với nỗi đau buồn của mình hoặc chia sẻ niềm vui của mình.

A. Alyabyev "Chim sơn ca"

Trong các tác phẩm âm nhạc lớn – opera, giao hưởng, oratorio, tiếng hót của các loài chim là một phần không thể thiếu trong hình ảnh thiên nhiên. Ví dụ, trong phần thứ hai của Bản giao hưởng mục vụ của L. Beethoven (“Cảnh bên dòng suối” – “Bộ ba chim”), bạn có thể nghe thấy tiếng hót của chim cút (oboe), chim sơn ca (sáo) và chim cu gáy (clarinet) . Trong Bản giao hưởng số 3 (2 phần “Niềm vui”) AN Scriabin, tiếng lá xào xạc, tiếng sóng biển, hòa cùng tiếng chim hót từ sáo.

Nhà soạn nhạc điểu học

Bậc thầy xuất sắc của phong cảnh âm nhạc NA Rimsky-Korskov khi đi xuyên rừng đã ghi lại giọng nói của các loài chim bằng các nốt nhạc rồi bám sát chính xác dòng ngữ điệu của tiếng chim hót trong phần hòa tấu của vở opera “The Snow Maiden”. Bản thân nhà soạn nhạc đã chỉ ra trong bài báo ông viết về vở opera này, trong đó người ta nghe thấy tiếng hót của chim ưng, chim ác là, chim sẻ, chim cu gáy và các loài chim khác. Và những âm thanh phức tạp của chiếc sừng đẹp trai Lel, người hùng của vở opera, cũng được sinh ra từ tiếng chim hót.

Nhà soạn nhạc người Pháp thế kỷ 20. O. Messiaen yêu thích tiếng chim hót đến nỗi ông coi nó là điều kỳ lạ và gọi loài chim là “những người phục vụ của những quả cầu phi vật chất”. Sau khi thực sự quan tâm đến thuyết điểu học, Messiaen đã làm việc trong nhiều năm để tạo ra một danh mục các giai điệu của loài chim, cho phép ông sử dụng rộng rãi việc bắt chước giọng chim trong các tác phẩm của mình. “Awakening of the Birds” Messiaen dành cho piano và dàn nhạc – đây là những âm thanh của khu rừng mùa hè, tràn ngập tiếng hót của chim sơn ca và chim sáo, chim chích và chim quay, chào bình minh.

Khúc xạ của truyền thống

Đại diện của âm nhạc hiện đại từ các quốc gia khác nhau sử dụng rộng rãi việc bắt chước tiếng chim hót trong âm nhạc và thường đưa bản ghi âm trực tiếp giọng chim vào sáng tác của họ.

Tác phẩm nhạc cụ sang trọng “Birdsong” của EV Denisov, một nhà soạn nhạc người Nga vào giữa thế kỷ trước, có thể được xếp vào loại siêu âm. Trong tác phẩm này, âm thanh của khu rừng được ghi lại trên băng, tiếng chim hót líu lo và tiếng ríu rít được nghe thấy. Các bộ phận của nhạc cụ không được viết bằng các nốt thông thường mà với sự trợ giúp của nhiều ký hiệu và hình vẽ khác nhau. Người biểu diễn tự do ứng biến theo dàn ý được giao. Kết quả là, một phạm vi tương tác đặc biệt giữa giọng nói của thiên nhiên và âm thanh của các nhạc cụ được tạo ra.

E. Denisov “Chim hót”

Nhà soạn nhạc đương đại người Phần Lan Einojuhani Rautavaara đã tạo ra một tác phẩm tuyệt đẹp có tên Cantus Arcticus (còn gọi là Concerto cho chim và dàn nhạc) vào năm 1972, trong đó bản ghi âm giọng của nhiều loài chim khác nhau hài hòa với âm thanh của phần dàn nhạc.

E. Rautavaara – Cantus Arcticus

Tiếng chim nhẹ nhàng và buồn bã, vang lên và tưng bừng, tròn trịa và óng ánh sẽ luôn kích thích trí tưởng tượng sáng tạo của các nhà soạn nhạc và khuyến khích họ tạo ra những kiệt tác âm nhạc mới.