Vasily Solovyov-Sedoi |
Vasily Solovyov-Sedoi
“Cuộc sống của chúng ta luôn giàu biến cố, giàu tình người. Có điều gì đó để tôn vinh trong đó, và có điều gì đó để cảm thông - sâu sắc và đầy cảm hứng. Những lời này chứa đựng tín điều của nhà soạn nhạc nổi tiếng Liên Xô V. Solovyov-Sedoy, người mà ông đã theo suốt sự nghiệp của mình. Là tác giả của một số lượng lớn các bài hát (hơn 400), 3 vở ba lê, 10 vở nhạc kịch, 7 tác phẩm cho dàn nhạc giao hưởng, âm nhạc cho 24 buổi biểu diễn kịch và 8 chương trình radio, cho 44 bộ phim, Solovyov-Sedoy đã hát trong các tác phẩm của mình chủ nghĩa anh hùng của những ngày của chúng tôi, đã nắm bắt được cảm xúc và suy nghĩ của con người Xô Viết.
V. Solovyov sinh ra trong một gia đình thuộc tầng lớp lao động. Âm nhạc từ thời thơ ấu đã thu hút một cậu bé có năng khiếu. Học chơi piano, anh phát hiện ra năng khiếu ngẫu hứng phi thường, nhưng anh chỉ bắt đầu học sáng tác ở tuổi 22. Khi đó, anh làm nghệ sĩ piano ngẫu hứng trong một phòng tập thể dục nhịp điệu. Một lần, nhà soạn nhạc A. Zhivotov nghe nhạc của ông, chấp thuận và khuyên chàng trai trẻ nên thi vào trường cao đẳng âm nhạc vừa mở (nay là trường cao đẳng âm nhạc được đặt theo tên của MP Mussorgsky).
Sau 2 năm, Soloviev tiếp tục theo học lớp sáng tác của P. Ryazanov tại Nhạc viện Leningrad, từ đó ông tốt nghiệp năm 1936. Khi tốt nghiệp, ông trình bày một phần của Concerto cho Piano và Dàn nhạc. Trong những năm sinh viên, Solovyov thử sức với nhiều thể loại khác nhau: anh viết các bài hát và tình cảm, bản nhạc piano, nhạc cho các buổi biểu diễn sân khấu, và làm việc trên vở opera "Mother" (theo M. Gorky). Đó là một niềm vui lớn đối với nhà soạn nhạc trẻ khi nghe bức tranh giao hưởng “Chủ nghĩa đảng phái” của ông trên đài phát thanh Leningrad vào năm 1934. Sau đó, dưới bút danh V. Sedoy {Nguồn gốc của bút danh có tính cách hoàn toàn về gia đình. Từ thời thơ ấu, người cha đã gọi con trai mình là "tóc bạc" vì màu tóc sáng.} "Những bài hát trữ tình" của ông đã được in ra. Kể từ bây giờ, Solovyov hợp nhất họ của mình với một bút danh và bắt đầu ký tên "Soloviev-Seda".
Năm 1936, tại một cuộc thi ca khúc do chi nhánh Leningrad của Liên minh các nhà soạn nhạc Liên Xô tổ chức, Solovyov-Sedoy đã được trao hai giải nhất cùng một lúc: cho bài hát “Diễu hành” (Art. A. Gitovich) và “Bài hát của Leningrad” ( Nghệ thuật E. Ryvina). Lấy cảm hứng từ thành công, anh bắt đầu hoạt động tích cực trong thể loại ca khúc.
Các bài hát của Solovyov-Sedogo được phân biệt bằng khuynh hướng yêu nước rõ rệt. Trong những năm trước chiến tranh, “Đội kỵ binh Cossack” nổi bật, thường được Leonid Utesov biểu diễn, “Hãy đi nào, các anh em, để được gọi lên” (cả hai đều ở ga A. Churkin). Bản ballad hào hùng của anh “Cái chết của Chapaev” (Art. Z. Aleksandrova) đã được hát bởi những người lính của các lữ đoàn quốc tế ở Cộng hòa Tây Ban Nha. Ca sĩ nổi tiếng chống phát xít Ernst Busch đã đưa nó vào tiết mục của mình. Năm 1940 Solovyov-Sedoy hoàn thành vở ba lê Taras Bulba (sau N. Gogol). Nhiều năm sau (1955) người sáng tác trở lại với ông. Sửa lại bản nhạc một lần nữa, ông và nhà viết kịch bản S. Kaplan không chỉ thay đổi từng cảnh riêng lẻ, mà còn thay đổi toàn bộ kịch bản của vở ballet nói chung. Kết quả là, một màn trình diễn mới đã xuất hiện, mang âm hưởng hào hùng, gần với câu chuyện rực rỡ của Gogol.
Khi Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại bắt đầu, Solovyov-Sedoy ngay lập tức gác lại mọi công việc mà ông đã lên kế hoạch hoặc bắt đầu và dành toàn bộ tâm sức cho các bài hát. Vào mùa thu năm 1941, với một nhóm nhỏ các nhạc sĩ Leningrad, nhà soạn nhạc đã đến Orenburg. Tại đây, ông đã tổ chức nhà hát tạp kỹ “Hawk”, nơi ông được cử đến Mặt trận Kalinin, trong vùng Rzhev. Trong tháng rưỡi đầu tiên ở mặt trận, nhà soạn nhạc đã tìm hiểu cuộc sống của những người lính Xô Viết, những suy nghĩ và cảm xúc của họ. Tại đây, anh ấy nhận ra rằng “sự chân thành và thậm chí cả nỗi buồn có thể không kém phần động viên và không kém phần cần thiết đối với những người đấu tranh”. “Buổi tối trên bờ biển” (Art. A. Churkin), “Bạn đang khao khát điều gì, đồng chí thủy thủ” (Art. V. Lebedev-Kumach), “Nightingales” (Art. A. Fatyanova) và những người khác liên tục được nghe tại mặt trước. các bài hát truyện tranh cũng ít phổ biến hơn - “Trên đồng cỏ đầy nắng” (nghệ thuật. A. Fatyanova), “Như bên kia sông Kama” (nghệ thuật. V. Gusev).
Một cơn bão quân sự đã chết. Solovyov-Sedoy trở về quê hương Leningrad. Nhưng, như trong những năm chiến tranh, nhà soạn nhạc không thể ở lâu trong sự im lặng của văn phòng của mình. Anh ấy bị thu hút đến những nơi mới, những con người mới. Vasily Pavlovich đã đi rất nhiều nơi trong và ngoài nước. Những chuyến đi này đã cung cấp tư liệu phong phú cho trí tưởng tượng sáng tạo của anh. Vì vậy, khi ở CHDC Đức vào năm 1961, ông đã cùng với nhà thơ E. Dolmatovsky viết bản “Ballad of Father and Son” thú vị. Bản "Ballad" dựa trên một sự việc có thật xảy ra tại các ngôi mộ của binh lính và sĩ quan ở Tây Berlin. Một chuyến đi đến Ý đã cung cấp tư liệu cho hai tác phẩm lớn cùng một lúc: vở operetta Những ngôi sao Olympic (1962) và vở ba lê Nước Nga vào cảng (1963).
Trong những năm sau chiến tranh, Solovyov-Sedoy tiếp tục tập trung vào các bài hát. “Một người lính luôn là một người lính” và “Bản ballad của một người lính” (Art. M. Matusovsky), “March of the Nakhimovites” (Art. N. Gleizarova), “Giá như các chàng trai của cả trái đất” (Art E. Dolmatovsky) đã giành được sự công nhận rộng rãi. Nhưng có lẽ thành công lớn nhất thuộc về các bài hát "Bây giờ bạn ở đâu, các đồng chí" trong vòng "Câu chuyện của một người lính" (Art. A. Fatyanova) và "Moscow Evenings" (Art. M. Matusovsky) từ bộ phim “Trong những ngày của Spartakiad. Bài hát này, từng được giải nhất và Huy chương vàng lớn tại cuộc thi quốc tế của Liên hoan thanh niên và sinh viên thế giới lần thứ VI năm 1957 tại Mátxcơva, đã được phổ biến rộng rãi.
Nhiều bài hát xuất sắc đã được Solovyov-Sedoy viết cho các bộ phim. Vừa ra khỏi màn hình, lập tức bị người ta nhặt lên. Đó là “Đến giờ lên đường”, “Vì ta là phi công”, “Trên con thuyền” trữ tình chân thành, “Lên đường” can trường, tràn đầy năng lượng. Các bản operettas của nhà soạn nhạc cũng được thấm nhuần trong giai điệu bài hát tươi sáng. Các vở hay nhất trong số đó - “Kho báu nhất” (1951), “Mười tám năm” (1967), “Tại bến tàu bản địa” (1970) - đã được dàn dựng thành công ở nhiều thành phố trong và ngoài nước.
Chào mừng Vasily Pavlovich vào sinh nhật lần thứ 70 của ông, nhà soạn nhạc D. Pokrass nói: “Soloviev-Sedoy là một bài hát của Liên Xô của thời đại chúng ta. Đây là một chiến công thời chiến được thể hiện bằng một trái tim nhạy cảm… Đây là một cuộc đấu tranh vì hòa bình. Đây là một tình yêu dịu dàng dành cho quê hương, quê hương. Điều này, như người ta thường nói về các bài hát của Vasily Pavlovich, là một biên niên sử đầy cảm xúc của thế hệ người dân Liên Xô, được nung nấu trong ngọn lửa của Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại… "
M. Komissarskaya
