Bộ tứ chuỗi |
Tứ tấu (dây) (cúi chào) – buồng-instr. một ban nhạc tứ tấu biểu diễn; một trong những thể loại nhạc thính phòng phức tạp và tinh tế nhất. kiện tụng.
Sự hình thành K chúng độc lập như thế nào. biểu diễn. Tập thể diễn ra khắp tầng 2. 18. ở các quốc gia khác nhau (Áo, Ý, Anh, Pháp) và ban đầu được kết hợp với việc sản xuất âm nhạc tại nhà, đặc biệt là ở những người dân thành phố Vienna, nơi instr. chơi hòa tấu (tam tấu, tứ tấu, ngũ tấu), học chơi violon và cello. Tiết mục của K nghiệp dư. thực hiện sản xuất. ĐẾN. Dittersdorf, L. Bocherini, G. ĐẾN. Wagenzeil, Y. Haydn và những người khác, cũng như dec. kiểu sắp xếp của K. đoạn trích từ vở opera nổi tiếng, overtures, giao hưởng, v.v. Với sự phát triển trong tác phẩm kinh điển của Vienna thuộc thể loại nhạc tứ tấu, K. (2 violin, viola và cello) được phê duyệt là loại hình chính của giáo sư. hòa tấu nhạc cụ thính phòng. Trong một thời gian dài K đã không thu hút sự chú ý. công chúng đã ghé thăm arr. in nghiêng. biểu diễn opera, instr. nghệ sĩ và ca sĩ. Chỉ có trong con. 18. (1794) một giáo sư thường trực. K., được duy trì bởi nhà từ thiện Prince K. Lichnovski. Trong thành phần của K. bao gồm các nhạc sĩ nổi tiếng của Vienna: I. Schuppanzig, J. Maiseder, F. Weiss, Y. Liên kết. Trong ngắn hạn. mùa giải 1804-1805, ban nhạc này đã trình diễn lần đầu tiên trong lịch sử âm nhạc. art-va mở các buổi tối nhạc tứ tấu công khai. Năm 1808-16, ông phục vụ cho người Nga. công việc ở Vienna của Bá tước A. ĐẾN. Razumovsky. K này. lần đầu tiên thực hiện tất cả các buồng-instr. Hôn. L. Beethoven (đã học dưới sự hướng dẫn của chính nhà soạn nhạc), đặt ra các truyền thống giải thích của họ. Năm 1814 tại Pari P. Bayo đã tổ chức K., người đã đăng ký các buổi tối nghe nhạc thính phòng. Trong quá trình phát triển và phổ biến hơn nữa của prof. Màn trình diễn của bộ tứ đóng một vai trò quan trọng bởi K. Tiếng Đức. nhạc sĩ br. Muller Sr., giáo sư đầu tiên. K., to-ry đã đi lưu diễn (năm 1835-51) ở nhiều nơi. châu Âu. quốc gia (Áo, Hà Lan, Nga, v.v.). Tuy nhiên, bất chấp conc. hoạt động ở tầng 1. 19. hàng K và sự tồn tại của văn nghệ đặc biệt, chính phong cách biểu diễn tứ tấu mới bắt đầu hình thành. Các tính năng của K chưa được định nghĩa và xác định rõ ràng. như một thể loại biểu diễn. Trong diễn xướng tứ tấu có những biểu hiện mạnh mẽ của nguyên tắc độc tấu - điêu luyện; ĐẾN. được nhiều người coi không phải là một nhóm biểu diễn duy nhất, mà Ch. mảng. với tư cách là “môi trường” của nghệ sĩ vĩ cầm điêu luyện này hay nghệ sĩ vĩ cầm kia. Các chương trình của buổi tối tứ tấu mang tính chất thính phòng hỗn hợp. Trong đó, một vị trí lớn đã bị chiếm giữ bởi các tác phẩm viết theo thể loại được gọi là. Ông. “tứ tấu xuất sắc” (Quator brillant) với phần điêu luyện ngoạn mục của cây vĩ cầm đầu tiên (N. Paganini, J. Maysedera, L. Špora và những người khác). Khán giả không đánh giá cao phần hòa tấu như màn trình diễn của nghệ sĩ độc tấu. Được tổ chức bởi K chủ yếu là những bậc thầy kiệt xuất, các tác phẩm của họ là ngẫu nhiên, không nhất quán. Sự nhấn mạnh vào phần đầu solo cũng được phản ánh trong cách sắp xếp của những người tham gia K. Ví dụ, W Bull chơi phần vĩ cầm đầu tiên trong tứ tấu của V. A. Mozart, đứng trên sân khấu, trong khi những người khác chơi khi ngồi trong Orc. hay Nơi thường lui tới của các nghệ sĩ K. lừa bịp. 19. đã khác so với hiện tại. thời gian (nghệ sĩ vĩ cầm đầu tiên ngồi với người thứ hai, nghệ sĩ cello chống lại nghệ sĩ vi-ô-lông). Sự hình thành của phong cách biểu diễn tứ tấu diễn ra đồng thời với sự phát triển của âm nhạc tứ tấu, sự phong phú và phức tạp của phong cách viết tứ tấu. Trước khi biểu diễn, sự sáng tạo mới đã xuất hiện. nhiệm vụ. DOS đã được xác định rõ ràng. nhà sử học. xu hướng – từ sự phổ biến của việc bắt đầu độc tấu đến việc thiết lập sự cân bằng giữa các otd. tiếng nói của bản hòa tấu, sự thống nhất trong âm thanh của nó, sự thống nhất của những người chơi tứ tấu trên cơ sở của một nghệ thuật duy nhất. kế hoạch diễn giải. Nghệ sĩ vĩ cầm đầu tiên, trong khi duy trì vai trò lãnh đạo trong dàn nhạc, chỉ trở thành “người đầu tiên trong số những người ngang hàng”. Đồng thời, việc hình thành phong cách biểu diễn bị ảnh hưởng bởi hoàn cảnh tổ chức các buổi hòa nhạc (các hội trường nhỏ được thiết kế cho một nhóm thính giả “được chọn” hẹp), điều này đã tạo cho bộ tứ âm nhạc tạo ra một đặc điểm thính phòng thân mật. Biểu hiện đầy đủ nhất của phong cách tứ tấu là trong tác phẩm biểu diễn của Bộ tứ J. Joachim (Berlin), người đã làm việc vào năm 1869-1907 và tạo ra nghệ thuật cao. ví dụ về giải thích của cổ điển. và lãng mạn. tứ nhạc. Trong nghệ thuật của ông, những đặc điểm tiêu biểu của lối trình diễn tứ tấu đã xuất hiện – phong cách thống nhất, hữu cơ. Sự thống nhất về âm thanh, các chi tiết được hoàn thiện cẩn thận và tốt, sự thống nhất về kỹ thuật. thủ thuật trò chơi. Trong những năm này K. đang trở nên phổ biến, đặc biệt là ở Đức. Bản hòa tấu Tây Âu nổi bật là K., DOS. Pháp. nghệ sĩ vĩ cầm L. Cape, người đã giới thiệu nghệ thuật mới. các đặc điểm trong phong cách trình diễn tứ tấu, đặc biệt là trong cách diễn giải các tứ tấu muộn của L. Beethoven. Trong thời hiện đại K. chiếm một vị trí lớn trong conc. đời sống. Kỹ thuật trò chơi pl. ĐẾN. đạt đến một mức độ hoàn hảo cao, đôi khi điêu luyện. Ảnh hưởng của nhạc tứ tấu hiện đại. các nhà soạn nhạc thể hiện trong việc mở rộng âm sắc và năng động. bảng âm thanh tứ tuyệt, tiết tấu làm giàu. các mặt của một trò chơi bộ tứ. Hàng K thực hiện conc. các chương trình thuộc lòng (lần đầu tiên – Quartet R. Kolisha, Vena). Thoát khỏi K trong conc lớn.
Game bộ tứ ở Nga bắt đầu lan rộng từ những năm 70-80. 18. Ban đầu, lĩnh vực của nó là nông nô-địa chủ và tòa án. cuộc sống băng giá. Trong một con ngựa. 18. Petersburg được biết đến là nông nô K. Đếm P A. Zubov, đứng đầu là nghệ sĩ vĩ cầm tài năng N. Loginov, và quảng cáo. ban nhạc thính phòng do F. đứng đầu. Titz (đã phát biểu trong vol. Ông. những ẩn thất nhỏ). Với ngựa. 18 - cầu xin. Việc tạo nhạc tứ tấu nghiệp dư 19 cc đã trở nên phổ biến trong giới nghệ sĩ và nhà văn trong âm nhạc. cốc và tiệm của St. Petersburg, Moscow và một số tỉnh. các thành phố. Năm 1835, một nghệ sĩ vĩ cầm xuất sắc, giám đốc của Pridv. hát nhà nguyện ở St. Peterburg A. F. Lvov tổ chức prof. K., không thua kém nhóm tứ tấu nước ngoài hay nhất thế kỷ 19. K này. đánh giá cao R Shuman, G. Berlioz. Mặc dù thực tế là các hoạt động của anh ấy diễn ra trong bầu không khí sáng tác âm nhạc khép kín (trong các buổi hòa nhạc được trả tiền công khai của K. đã không biểu diễn), ban nhạc đã giới thiệu St. Petersburg trong thời gian 20 năm làm việc. khán giả với những sản phẩm tốt nhất. nhạc cổ điển. Trong lần quan hệ đầu tiên. 19. mở các buổi hòa nhạc công cộng ở St. Petersburg được đưa ra bởi K., đứng đầu là A. Vieuxtan và F. Böhm (sau này đóng một vai trò quan trọng trong việc phổ biến nhạc tứ tấu của L. Beethoven). Sau khi tổ chức vào năm 1859 Rus. ice about-va (RMO), đã mở các phòng ban và muz.-cơ sở giáo dục ở St. Petersburg, Moscow và nhiều nơi khác. các thành phố cấp tỉnh, các nhóm tứ tấu cố định bắt đầu được thành lập ở Nga. Họ được dẫn dắt bởi những nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng: ở St. Pê-téc-bua – L. C. Auer, ở Mátxcơva – F. Laub, sau này tôi. TẠI. Grzhimali, ở Kharkov – K. ĐẾN. Gorsky, ở Odessa – A. AP Fidelman và những người khác. K., tồn tại tại các chi nhánh địa phương của RMO, là văn phòng phẩm. K. đầu tiên, người đảm nhận conc. các chuyến đi khắp đất nước, là "Bộ tứ Nga" (chính. 1872). Nhóm này, đứng đầu là D. A. Panov, biểu diễn ở St. Petersburg, Moscow và một số tỉnh. các thành phố. Năm 1896, cái gọi là. Ông. Bộ tứ Mecklenburg, đứng đầu là B. Kamensky, từ 1910 – K. ĐẾN. Grigorovich. Nhóm hòa tấu hạng nhất này đã biểu diễn ở nhiều thành phố của Nga và là K. Nga đầu tiên lưu diễn ở các nước Tây Âu. Bất chấp những thành tựu sáng tạo tuyệt vời của màn trình diễn tứ tấu Nga, hằng số K. ở Nga rất ít. Chỉ sau Great Oct. nhà xã hội học. buổi biểu diễn của bộ tứ cách mạng ở Liên Xô dưới quyền của nhà nước. hỗ trợ đã đạt được đà. Trong một con ngựa. 1918 tại Moscow, những con cú đầu tiên đã được tạo ra. ĐẾN. – K. của họ. TẠI. VÀ. Lênin, đứng đầu là L. M. Zeitlin và K. của họ. A. Stradivarius, đứng đầu là D. C. Máy trục. Vào tháng 1919 năm XNUMX tại Petrograd K. của họ. A. ĐẾN. Glazunov do I. đứng đầu. A. Lukashevsky. Công việc của ông đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển của loài cú. biểu diễn tứ tấu. K. này, người đã đi khắp đất nước với các buổi hòa nhạc, không chỉ biểu diễn trong buổi hòa nhạc. hội trường, mà còn trong các nhà máy, lần đầu tiên ông giới thiệu với đông đảo quần chúng kho tàng văn học tứ tấu thế giới, khơi dậy niềm yêu thích sâu sắc đối với âm nhạc thính phòng. "Glazunovtsy" là người đầu tiên chứng minh thành tích của những con cú. tứ xưng-va Tây-Âu. người nghe; vào năm 1925 và 1929, họ đã đi lưu diễn ở nhiều nước (Đức, Pháp, Hà Lan, Bỉ, Đan Mạch, Na Uy, v.v.). Năm 1921, Nhà nước tứ chúng. G. B. Vil'oma (Kyiv), năm 1923 – K. của họ. L. Beethoven (Moscow), im. Komitas (Armenia), năm 1931 – K. của họ. Nhà hát Bolshoi của Liên Xô, năm 1945 – K. của họ. A. AP Borodin (Moscow), v.v. Năm 1923 tại Mátxcơva. Nhạc viện mở lớp game tứ tấu đặc biệt; nó đã được tốt nghiệp bởi những người tham gia trong tương lai pl. nhóm tứ tấu (bao gồm cả h ĐẾN. của họ. Komitas, K. của họ. A. AP Borodina, bà. bộ tứ Hàng hóa. SSR, v.v.). Các cuộc thi tứ tấu toàn liên minh (1925, 1938) đã góp phần phát triển biểu diễn tứ tấu. Nhóm tứ tấu nảy sinh ở các nước cộng hòa, trong đó nhiều nước trước cách mạng không có giáo sư. đá isk-va. Ở Azerbaijan, Armenia, Georgia, Litva, Tataria, v.v. các nước cộng hòa tại ủy ban giao hưởng và đài phát thanh làm việc với nhóm tứ tấu gồm các giáo sư cao cấp. trình độ Thực hiện các kỹ năng vốn có trong các cú tốt nhất. K., đã góp phần tạo ra rất nhiều. sản phẩm. con cú. nhạc tứ tấu (A. N. Alexandrov, R. M. Glier, S. F. Tsintsadze, N. Ya Myaskovsky, W. Ya Shebalin, M. C. Weinberg, E. ĐẾN. Golubev, D. D. Shostakovich, S. C. Prokofiev và những người khác). Đổi mới pl. từ các sản phẩm này. đã có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của loài cú. phong cách diễn xướng tứ tuyệt, đặc trưng bởi quy mô, bề rộng của âm nhạc.
NGOẠI TỨ (tên của những nghệ sĩ vĩ cầm đầu tiên được chỉ định; danh sách được đưa ra theo thứ tự thời gian)
I. Schuppanzig (Viên, 1794-1816, 1823-30). P.Bayô (Paris, 1814-42). J. Böhm (Vienna, 1821-68). Anh em Müller Sr. (Braunschweig, 1831-55). L. Jans (Viên, 1834-50). F. David (Leipzig, 1844-65). J. Helmesberger Sr. (Vienna, 1849-87). Anh em Müller Jr. (Braunschweig, 1855-73). J. Armengo (Paris, với E. Lalo, từ 1855). C. Lamoureux (Paris, từ 1863). X. Herman (Frankfurt, 1865-1904). J. Becker, cái gọi là. Bộ tứ Florence (Florence, 1866-80). Y. Joachim (Berlin, 1869-1907). A.Rose (Viên, 1882-1938). A. Brodsky (Leipzig, 1883-91). P. Kneisel (New York, 1885-1917). E. Hubai (Budapest, khoảng 1886). J. Helmesberger Jr. (Vienna, 1887-1907). M. Soldat-Röger (Berlin, 1887-89; Vienna, từ 1889; bộ tứ nữ). S. Barcevic (Warsaw, từ 1889). K. Hoffman, cái gọi là. Bộ tứ Czech (Praha, 1892-1933). L. Cappe (Paris, 1894-1921). S. Thomson (Brussels, 1898-1914). F. Schörg, cái gọi là. Bộ tứ Brussels (Brussels, từ những năm 1890). A. Marteau (Giơ-ne-vơ, 1900-07). B. Rất nhiều, cái gọi là. K. im. O. Shevchik (Praha, 1901-31). A. Betty, cái gọi là. Bộ tứ Flonzaley (Lausanne, 1902-29). A. Onnu, cái gọi là. Pro Arte (Brussels, 1913-40). O. Zuccarini, cái gọi là. Bộ tứ La Mã (Rome, từ năm 1918). A. Busch (Berlin, 1919-52). L. Amar (Berlin, 1921-29, với P. Hindemith). R. Kolisch (Vienna, 1922-39). A. Levengut (Paris, từ 1929). A. Gertler (Brussels, từ 1931). J. Calve, cái gọi là. Tứ tấu Calvet (Paris) 1930s, từ 1945 sáng tác mới). B. Schneiderhan (Vienna, 1938-51). S. Veg (Budapest, từ năm 1940). R. Kolish, cái gọi là. Pro Arte (New York, từ năm 1942). J. Parrenen, cái gọi là. Bộ tứ Parrenin (Paris, từ năm 1944). V. Tatrai (Budapest, từ 1946). I. Travnichek, cái gọi là. K. im. L. Janacek (Brno, từ 1947; từ 1972, lãnh đạo K. Krafka). I. Novak, K. im. B. Smetana (Praha, từ 1947). J. Vlah (Praha, từ 1950). R. Barshe (Stuttgart, s 1952, v.v.).
BỘ QUÂN NƯỚC NGA TRƯỚC CÁCH MẠNG
N. Loginov (Petersburg, cuối thế kỷ 18). F. Tic (Petersburg, thập niên 1790). F. Boehm (Petersburg, 1816-46). VN Verstovsky (Orenburg, 1820-30s). L. Maurer (Petersburg, thập niên 1820-40). F. David (Derpt, 1829-35). FF Vadkovsky (Chita, thập niên 1830). AF Lvov (Petersburg, 1835-55). N. Grassi (Moscow, thập niên 1840). A. Vyotan (Peterburg, 1845-52). E. Wellers (Riga, từ năm 1849). Bộ tứ Peterburg. các phòng ban của RMO (I. Kh. Pikkel, 1859-67, có gián đoạn; G. Venyavsky, 1860-62; LS Auer, 1868-1907). G. Venyavsky (Petersburg, 1862-68). Bộ tứ Mátxcơva. các bộ phận của RMS (F. Laub, 1866-75; IV Grzhimali, 1876-1906; GN Dulov, 1906-09; BO Sibor, 1909-1913). Bộ tứ Nga (Petersburg, DA Panov, 1871-75; FF Grigorovich, 1875-80; NV Galkin, 1880-83). EK Albrecht (St. Petersburg, 1872-87). Bộ tứ của chi nhánh Kyiv của RMS (O. Shevchik, 1875-92. AA Kolakovsky, 1893-1906). Bộ tứ của chi nhánh Kharkov của RMS (KK Gorsky, 1880-1913). Bộ tứ Peterburg. hội thính phòng (VG Walter, 1890-1917). Bộ tứ của Bộ Odessa của RMO (PP Pustarnakov, 1887; KA Gavrilov, 1892-94; E. Mlynarsky, 1894-98; II Karbulka, 1898-1901, năm 1899-1901 đồng thời với AP Fidelman; AP Fidelman, 1902- 07; Ya. Kotsian, 1907-10, 1914-15; VV Bezekirsky, 1910-13; NS Blinder, 1914-16, v.v.). Bộ tứ Mecklenburg (St. Petersburg, BS Kamensky, 1896-1908; J. Kotsian, 1908-10; KK Grigorovich, 1910-18).
BỘ QUÂN LIÊN XÔ
K. chúng. V. I. Lênin (Moscow, L. M. Zeitlin, 1918-20). K. chúng. A. Stradivari (Moscow, D. S. Krein, 1919-20; MỘT. Ya. Mogilevsky, 1921-22; Đ. Z. Karpilovsky, 1922-24; MỘT. Knorre, 1924-26; b. M. Simsky, 1926-30). K. chúng. A. K. Glazunova (Petrograd-Leningrad, I. A. Lukashevsky, từ năm 1919). Muzo Narkompros (Moscow, L. M. Zeitlin, 1920-22). K. chúng. J. B. Vilyoma (Kyiv, V. M. Goldfeld, 1920-27; m. G. Simkin, 1927-50). K. chúng. L. Beethoven (Moscow, D. M. Tsyganov, từ 1923 – Tứ tấu Nhạc viện Moscow, từ 1925 – K. được đặt theo tên của Nhạc viện Moscow, từ năm 1931 – K. được đặt theo tên của L. Beethoven). K. chúng. Komitas (Yerevan – Moscow, A. K. Gabrielyan, từ năm 1925; nổi lên như một bộ tứ sinh viên của Nhạc viện Mátxcơva, từ năm 1926 – Bộ tứ đề cử, từ năm 1932 – Komitas K.). Tiểu bang. Bộ tứ của BSSR (Minsk, A. Bessmertny, 1924-37). K. chúng. R. M. Gliera (Moscow, Ya. B. Targonsky, 1924-25; S. I. Kalinovsky, 1927-49). K. Chuối. trường quay của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva (Moscow, D. Z. Karpilovsky, 1924-1925). K. chúng. N. D. Leontovich (Kharkov, S. K. Bruzhanitsky, 1925-1930; v.v. L. Lazarev, 1930-35; MỘT. A. Leshchinsky, 1952-69 – K. giáo viên của Viện Nghệ thuật). K. Tất cả-Ukr. về-va cách mạng. nhạc sĩ (Kyiv, M. A. Wolf-Israel, 1926-32). Hàng hóa. bộ tứ (Tbilisi, L. Shiukashvili, 1928-44; kể từ năm 1930 – Bộ tứ Bang Georgia). K. chúng. L. S. Auera (Leningrad, I. A. Lesman, 1929-34; m. B. Reison, 1934; v.v. I. Sher, 1934-38). V. R. Vilshau (Tbilisi, 1929-32), sau – K. chúng. M. M. Ippolitova-Ivanova. K. chúng. Xe tăng lớn của Liên Xô (Moscow, I. A. Zhuk, 1931-68). K. chúng. A. A. Chi tiêu (Yerevan, G. K. Bogdanyan, 1932-55). K. chúng. N. A. Rimsky-Korskov (Arkhangelsk, P. Alekseev, 1932-42, 1944-51; v.v. M. Pello, từ năm 1952; từ năm nay thuộc thẩm quyền của Dàn nhạc Giao hưởng Vùng Leningrad). K. chúng. Nhà máy kali ở Solikamsk (E. Khazin, 1934-36). K. Liên minh cú. nhà soạn nhạc (Moscow, Ya. B. Targonsky, 1934-1939; b. M. Simsky, 1944-56; trong một sáng tác mới). K. chúng. P. I. Tchaikovsky (Kyiv, I. Giải phóng, 1935; m. A. Garlitsky, 1938-41). Tiểu bang. Bộ tứ Georgia (Tbilisi, B. Chiaureli, 1941; từ 1945 – Georgian Philharmonic Quartet, từ 1946 – State Quartet Georgia). Bộ tứ người Uzbekistan. Philharmonic (Tashkent, HE Power, từ năm 1944 thuộc Ủy ban Thông tin vô tuyến, từ năm 1953 thuộc Uzbek Philharmonic). Ước tính bộ tứ (Tallinn, V. Alumäe, 1944-59). K. Latv. đài phát thanh (Riga, T. Tĩnh mạch, 1945-47; TÔI. Dolmanis, từ năm 1947). K. chúng. A. P. Borodina (Moscow, R. D. Dubinsky, từ năm 1945). Tiểu bang. Bộ tứ Litva. SSR (Vilnius, Ya. B. Targonsky, 1946-47; e. Paulauskas, từ năm 1947). K. chúng. S. I. Taneva (Leningrad, V. Yu. Ovcharek, từ năm 1946; từ năm 1950 – Bộ tứ của Hiệp hội Giao hưởng Leningrad, từ năm 1963 – K. được đặt theo tên của S. I. Taneyev). K. chúng. N. V. Lysenko (Kyiv, A. N. Kravchuk, từ năm 1951). Bộ tứ bang Azerbaijan (Baku, A. Aliyev, từ năm 1951). K. Nhạc viện Kharkov (AA Leshchinsky, từ năm 1952), nay là Viện Nghệ thuật. K. chúng. S. S. Prokofiev (Moscow, E. L. Brakker, từ năm 1957, từ năm 1958 – bộ tứ nghiên cứu sinh của Nhạc viện Moscow, từ năm 1962 – K. S. S. Prokofiev, P. N. Guberman, từ năm 1966). K. Liên minh các nhà soạn nhạc của BSSR (Minsk, Y. Gershovich, tr. 1963). K. chúng. M. I. Glinka (Moscow, A. Ya. Arenkov, từ năm 1968; trước đó – K.
Tài liệu tham khảo: Hanslik E., Quarttet-Production, trong: Geschichte des Concertwesens in Wien, Bd 1-2, W., 1869, S. 202-07; Ehrlich A., Das Streichquarttet ở Wort und Bild, Lpz., 1898; Kinsky G., Beethoven und Schuppanzigh-Quarttet, “Reinische Musik- und Theater-Zeitung”, Jahrg. XXI, 1920; Landormy P., La musique de chambre en France. De 1850 a 1871, “SIM”, 1911, No 8-9; Moser A., J. Joachim. Ein Lebensbild, Bd 2 (1856-1907), B., 1910, S. 193-212; Soccanne P., Un maôtre du quator: P. Bailot, “Guide de concert”, (P.), 1938; của ông, Quelques documents inédits sur P. Baillot, “Revue de Musicologie”, XXIII, 1939 (t. XX), XXV, 1943 (t. XXII); Arro E., F. David und das Liphart-Quarttet ở Dorpat, “Baltischer Revue”, 1935; Cui Ts., Duke GG Mecklenburg-Strelitzky và tứ tấu đàn dây mang tên ông, P., 1915; Polfiorov Ya. JB Vilhom, X., 5; Mười cách sáng tạo đá. 1926-1925 (Bộ tứ Nhà nước Ukraine mang tên Leontovich), Kipv, 1935; Kaluga M., Hai năm trong các tòa nhà mới (Trải nghiệm của Bộ tứ được đặt tên theo Nhà máy Kali …), “SM”, 1936, No 1937; Vainkop Yu., tứ im. Glazunov (3-1919). Tiểu luận, L., 1939; Yampolsky I., Bang. tứ chúng. Nhà hát Bolshoi của Liên Xô (1940-1931), M., 1956; Rabinovich D., Bang. tứ chúng. borodin. Để giúp người nghe các buổi hòa nhạc (M., 1956); Huchua P., Bà Georgia Quartet, Tb., 1956; Lunacharsky A., Tại nhạc sĩ (o L. Cape), trong cuốn sách: Trong thế giới âm nhạc, M., 1958; Kerimov K., Tứ tấu đàn dây của Đại học bang Azerbaijan. giao hưởng họ. M. Magomaeva, Baku, 1958; Raaben L., Những câu hỏi về màn biểu diễn tứ tấu, M., 1959, 1956; của riêng ông, Tập hợp nhạc cụ trong âm nhạc Nga, M., 1960; của ông, Những bậc thầy của dàn nhạc cụ thính phòng Liên Xô, L., 1961; (Yampolsky I.), Tập thể được vinh danh của Bộ tứ Cộng hòa được đặt theo tên. Beethoven, M., 1964; Ginzburg L., Bang. tứ chúng. Komitas, trong: Các vấn đề về nghệ thuật biểu diễn và âm nhạc, tập. 1963, M., 4.
IM Yampolsky
