Âm nhạc ở biên giới của thời đại vĩ đại

Vào đầu hai thế kỷ, thế kỷ 19 và 20, thế giới âm nhạc cổ điển tràn ngập nhiều hướng khác nhau, từ đó sự huy hoàng của nó tràn ngập những âm thanh và ý nghĩa mới. Những cái tên mới đang phát triển phong cách độc đáo của riêng họ trong sáng tác của họ.

Chủ nghĩa ấn tượng ban đầu của Schoenberg được xây dựng dựa trên dodecaphony, trong tương lai, sẽ đặt nền móng cho Trường phái Vienna thứ hai, và điều này sẽ ảnh hưởng đáng kể đến sự phát triển của tất cả âm nhạc cổ điển của thế kỷ 20.

Trong số những đại diện sáng giá của thế kỷ 20, cùng với Schoenberg, nổi bật là chủ nghĩa tương lai của Prokofiev, Mosolov và Antheil trẻ tuổi, chủ nghĩa tân cổ điển của Stravinsky và chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa của Prokofiev và Gliere trưởng thành hơn. Chúng ta cũng nên nhớ đến Schaeffer, Stockhausen, Boulez, cũng như Messiaen hoàn toàn độc đáo và rực rỡ.

Các thể loại âm nhạc được pha trộn, hòa quyện với nhau, những phong cách mới xuất hiện, những nhạc cụ được thêm vào, điện ảnh bước vào thế giới và âm nhạc chảy vào điện ảnh. Các nhà soạn nhạc mới đang nổi lên trong lĩnh vực này, đặc biệt tập trung vào việc sáng tác các tác phẩm âm nhạc cho điện ảnh. Và những tác phẩm xuất sắc được tạo ra theo hướng này được xếp hạng xứng đáng trong số những tác phẩm nghệ thuật âm nhạc sáng giá nhất.

Giữa thế kỷ 20 được đánh dấu bằng một xu hướng mới trong âm nhạc nước ngoài - các nhạc sĩ ngày càng sử dụng kèn trong các phần solo. Nhạc cụ này đang trở nên phổ biến đến mức các trường học mới dành cho người chơi kèn đang hình thành.

Đương nhiên, sự nở rộ nhanh chóng của âm nhạc cổ điển không thể tách rời khỏi những sự kiện kinh tế và chính trị khốc liệt, những cuộc cách mạng và khủng hoảng của thế kỷ 20. Tất cả những thảm họa xã hội này đã được phản ánh trong các tác phẩm kinh điển. Nhiều nhà soạn nhạc cuối cùng phải vào trại tập trung, những người khác nhận thấy mình phải tuân theo những mệnh lệnh rất nghiêm ngặt, điều này cũng ảnh hưởng đến ý tưởng sáng tác của họ. Trong số các xu hướng thời trang đang phát triển trong môi trường âm nhạc cổ điển, cần nhớ đến những nhà soạn nhạc đã thực hiện những chuyển thể hiện đại tuyệt đẹp từ các tác phẩm nổi tiếng. Mọi người đều biết và vẫn yêu thích những tác phẩm mang âm hưởng thần thánh này của Paul Mauriat, do dàn nhạc lớn của ông biểu diễn.

Âm nhạc cổ điển đã biến đổi thành một cái tên mới - âm nhạc hàn lâm. Ngày nay, âm nhạc hàn lâm hiện đại cũng bị ảnh hưởng bởi nhiều xu hướng khác nhau. Ranh giới của nó từ lâu đã bị xóa mờ, mặc dù một số người có thể không đồng ý với điều này.