Evgeni Alexandrovich Korolev (Evgeni Koroliov) |

Evgeni Koroliov

Evgeny Korolev là một hiện tượng có một không hai trên sân khấu âm nhạc quốc tế. Anh không chinh phục khán giả bằng những hiệu ứng bên ngoài, mà truyền cho cô sự hiểu biết sâu sắc, tinh thần về tác phẩm, về màn trình diễn mà anh sử dụng hết tiềm năng nghệ thuật của mình.

Tại Trường Âm nhạc Trung tâm Moscow, nhạc sĩ đã học với Anna Artobolevskaya, và cũng học với Heinrich Neuhaus và Maria Yudina. Sau đó, ông vào Nhạc viện Tchaikovsky Nhà nước Moscow, nơi các giáo viên của ông là Lev Oborin và Lev Naumov. Năm 1978 Korolev chuyển đến Hamburg, nơi ông hiện đang giảng dạy tại Học viện Âm nhạc và Sân khấu.

Evgeny Korolev là người chiến thắng Grand Prix của Cuộc thi Clara Haskil ở Vevey-Montreux (1977) và là người chiến thắng trong nhiều cuộc thi quốc tế khác, bao gồm Cuộc thi Johann Sebastian Bach ở Leipzig (1968), Cuộc thi Van Cliburn (1973) và cuộc thi Johann Sebastian Bach ở Toronto (1985). Tiết mục của anh bao gồm các tác phẩm của Bach, các tác phẩm kinh điển của Vienna, Schubert, Chopin, Debussy, cũng như các nhà soạn nhạc hàn lâm hiện đại - Messiaen và Ligeti. Nhưng nhạc sĩ đặc biệt dành cho Bach: ở tuổi mười bảy, ông đã biểu diễn toàn bộ vở Clavier thịnh soạn ở Mátxcơva, sau này - Các bài tập của Clavier và Nghệ thuật Fugue. Bản thu âm sau này được nhà soạn nhạc György Ligeti đánh giá cao: “Nếu tôi có thể chỉ mang một đĩa đến một hoang đảo, tôi sẽ chọn một đĩa Bach do Korolev biểu diễn: ngay cả khi tôi đói và khát, tôi sẽ nghe đi nghe lại nhiều lần và cho đến hơi thở cuối cùng ”. Evgeny Korolev đã biểu diễn trong các phòng hòa nhạc lớn nhất: Konzerthaus ở Berlin, Sảnh nhỏ của Nhà hát giao hưởng Hamburg, Hội trường Cologne Philharmonic, Tonhalle ở Dusseldorf, Gewandhaus ở Leipzig, Hercules Hall ở Munich, Nhạc viện Verdi ở Milan, Théâtre des Champs Elysées ở Paris và Nhà hát Olimpico ở Rome.

Anh đã là khách mời biểu diễn tại nhiều lễ hội: Liên hoan Âm nhạc Rheingau, Liên hoan Cung điện Ludwigsburg, Liên hoan Âm nhạc Schleswig-Holstein, Liên hoan Montreux, Liên hoan Kuhmo (Phần Lan), Liên hoan Glenn Gould Groningen, Liên hoan Chopin ở Warsaw, lễ hội mùa xuân ở Budapest và lễ hội Settembre Musica ở Turin. Korolev cũng là khách mời thường xuyên của lễ hội Ý Ferrara Musica và lễ hội của Học viện Bách khoa Quốc tế ở Stuttgart. Vào tháng 2005 năm XNUMX, nhạc sĩ đã biểu diễn Goldberg Variations tại Lễ hội Baroque Salzburg.

Các buổi biểu diễn gần đây của Korolev bao gồm các buổi hòa nhạc tại Phòng hòa nhạc Dortmund, tại Tuần lễ Bach ở Ansbach, tại Liên hoan Âm nhạc Dresden, cũng như ở Moscow, Budapest, Luxembourg, Brussels, Lyon, Milan và Turin. Ngoài ra, chuyến du lịch Nhật Bản của anh cũng đã diễn ra. Buổi biểu diễn của Bach's Goldberg Variations tại Lễ hội Leipzig Bach (2008) đã được EuroArts ghi lại để phát hành DVD và NHK của Tokyo để phát sóng trên TV. Trong mùa giải 2009/10, nhạc sĩ đã biểu diễn các Biến thể của Goldberg tại Liên hoan Bach ở Montreal, trên sân khấu của Frankfurt Alt Opera và trong Hội trường nhỏ của Hamburg Philharmonic.

Là một nghệ sĩ biểu diễn thính phòng, Korolev hợp tác với Natalia Gutman, Misha Maisky, nhóm tứ tấu Aurin, Keller và Prazak. Anh thường biểu diễn song ca với vợ mình, Lyupka Khadzhigeorgieva.

Korolev đã thu nhiều đĩa tại phòng thu TACET, HÄNSSLER CLASSIC, PROFIL, cũng như tại phòng thu Hesse Radio. Những bản thu âm các tác phẩm của Bach đã gây được tiếng vang lớn cho giới báo chí âm nhạc trên toàn thế giới. Nhiều nhà phê bình đánh đồng đĩa của ông với những bản thu âm nhạc vĩ đại nhất của Bach trong lịch sử. Gần đây, phòng thu PROFIL đã phát hành một đĩa các bản sonata cho piano của Haydn, và phòng thu TACET đã phát hành một đĩa các bản mazurkas của Chopin. Vào tháng 2010 năm XNUMX, một đĩa được phát hành với các tác phẩm piano của Bach, bao gồm cả những bài hát bằng bốn tay, được trình diễn song ca với Lyupka Khadzhigeorgieva, do Kurtag, Liszt và Korolev dàn dựng.

Cho mùa hòa nhạc 2010/11. Các buổi biểu diễn được lên kế hoạch tại Amsterdam (Phòng hòa nhạc), Paris (Nhà hát Champs Elysees), Budapest, Hamburg và Stuttgart.

Nguồn: Trang web Mariinsky Theater