Дежё Ранки (Dezső Ránki) |
Ránki Dező
Trong “làn sóng mới” của nghệ thuật piano Hungary nổi lên trong giới hòa nhạc vào đầu những năm 70. Deje Ranki có thể được coi là một nhà lãnh đạo. Anh ấy thu hút sự chú ý sớm hơn những người khác, anh ấy là người đầu tiên giành được vòng nguyệt quế của một nghệ sĩ biểu diễn hòa nhạc, và sau đó là danh hiệu cao của đất nước anh ấy. Ngay từ đầu, tiểu sử sáng tạo của anh ấy đã cực kỳ thành công. Từ năm 13 tuổi, anh là học sinh của một trường âm nhạc đặc biệt ở Budapest, năm 18 tuổi anh vào nhạc viện, trong lớp của cô giáo Mikloshne Mate, năm 1973 tuổi anh trở thành học sinh của Học viện Âm nhạc. Liszt, nơi anh học dưới sự hướng dẫn của những bậc thầy xuất sắc – Pal Kadosi và Ferenc Rados, và ngay sau khi tốt nghiệp học viện (XNUMX), anh đã nhận được lớp học của riêng mình tại đây. Sau đó, Ranki vẫn cải thiện ở Zurich với G. Anda.
Trong những năm học, Ranki đã ba lần tham gia các Cuộc thi Quốc gia dành cho học sinh các trường trung học âm nhạc (nhạc viện) và ba lần trở thành người chiến thắng. Và vào năm 1969, ông đã nhận được giải nhất tại Cuộc thi Schumann Quốc tế ở Zwickau (CHDC Đức). Nhưng chiến thắng này không mang lại cho anh danh tiếng thực sự – tiếng vang của cuộc thi Schumann ở châu Âu là tương đối nhỏ. Bước ngoặt trong tiểu sử của nghệ sĩ là năm tiếp theo - 1970. Vào tháng XNUMX, ông đã biểu diễn thành công ở Berlin, vào tháng XNUMX, ông chơi lần đầu tiên với một dàn nhạc ở Budapest (bản Concerto của Mozart cung G trưởng được trình diễn), vào tháng XNUMX anh ấy đã ra mắt lần đầu tiên ở Paris, và vào tháng XNUMX, anh ấy đã thực hiện một chuyến lưu diễn lớn ở Ý, bao gồm các buổi hòa nhạc tại các hội trường lớn nhất của Rome và Milan. Công chúng bắt đầu bàn tán về chàng trai trẻ người Hungary, tên anh đầy mặt báo, và bắt đầu từ mùa giải tiếp theo, anh trở thành nhân vật nổi bật trong đời sống hòa nhạc thế giới.
Ranki có được sự thăng tiến nhanh chóng như vậy nhờ sự hài hòa hiếm có trong tài năng, sự tự do trong nghệ thuật của anh ấy, điều này đã khiến các nhà phê bình gọi anh ấy là một “nghệ sĩ dương cầm bẩm sinh”. Mọi thứ đến với anh ấy một cách dễ dàng, tài năng của anh ấy cũng tự nhiên không kém “có thể áp dụng” cho bất kỳ lĩnh vực nào của một tiết mục phong phú, mặc dù, theo bản thân nghệ sĩ, thế giới lãng mạn đầy cảm hứng là gần gũi nhất với anh ấy.
Đặc điểm về mặt này không chỉ là các chương trình hòa nhạc rất đa dạng của anh ấy, mà còn là các bản thu âm mà Ranki đã chơi khá nhiều trong thập kỷ qua. Trong số đó nổi bật ở vị trí đầu tiên là các album chuyên khảo đặc sắc, hơn một lần được đánh dấu bằng sự khác biệt quốc tế. Album đầu tiên của ông – Chopin – nhận giải “Grand Prix” của Viện hàn lâm đĩa hát Pháp năm 1972; sau đó, các bản thu âm các tác phẩm của Bartok (đặc biệt là “Album thiếu nhi”), Haydn (các bản sonata cuối), Schumann, Liszt được đánh giá cao. Và mỗi khi các nhà phê bình lưu ý, trước hết là sự tinh tế trong việc chuyển tải âm nhạc, cảm nhận về phong cách, chất thơ, cũng như sự hài hòa trong cách diễn giải, điều giúp phân biệt anh ấy với người bạn và đối thủ Zoltan Kocis.
Về vấn đề này, hai đánh giá được quan tâm, cách nhau hàng trăm km và vài năm. Nhà phê bình Warsaw J. Kansky viết: “Trong khi lối chơi của Zoltan Kocis chủ yếu gây ấn tượng bởi sự xuất sắc điêu luyện, sự sống động của nhịp điệu và năng lượng sống động, thì đồng nghiệp cấp cao của anh ấy, Dezhe Ranki, lại chinh phục chủ yếu bằng sự sang trọng và tinh tế trong cách chơi của anh ấy, dựa trên kỹ năng kỹ thuật vững vàng không kém, nhưng mặc đồng thời, một nhân vật thân mật trong phòng khác biệt … Có thể Liszt của anh ta không phải là một gã khổng lồ nổ khổng lồ, người có ngoại hình mà chúng ta biết qua cách giải thích của các bậc thầy vĩ đại – Horowitz và Richter, nhưng người đồng hương trẻ tuổi của nhà soạn nhạc lỗi lạc cho phép chúng ta để thấy những khía cạnh khác trong vẻ ngoài của anh ấy – vẻ ngoài của một nhà thần bí và nhà thơ ” .
Và đây là ý kiến của nhà âm nhạc học người Tây Đức M. Meyer: “Ngay từ khi bắt đầu sự nghiệp, nghệ sĩ piano này đã tự khẳng định mình là một thông dịch viên trí tuệ và đa tài. Điều này được chứng minh bằng các tiết mục ấn tượng về các bản thu âm và các chương trình hòa nhạc của anh ấy. Ranki là một nghệ sĩ piano tự tin và luôn tự chủ, người khác với người đồng hương Kocis của mình bởi sự điềm tĩnh, đôi khi thậm chí biến thành sự bình tĩnh. Anh ấy không cho phép các xung âm nhạc tràn ngập, dựa nhiều hơn vào cách diễn giải và hình thức có tính toán trước. Trang thiết bị kỹ thuật của anh ấy cho phép anh ấy không thỏa hiệp ngay cả với Liszt: anh ấy chơi các bản sonata của mình với kỹ thuật điêu luyện khó có thể kém hơn chính Rubinstein.
Deje Ranki hoạt động với cường độ cao. Anh ấy đã đi khắp thế giới, ngoài các buổi hòa nhạc và thu âm solo, anh ấy không ngừng chú ý đến việc tạo ra âm nhạc hòa tấu. Vì vậy, anh ấy đã thu âm các tác phẩm của Beethoven cho cello và piano (cùng với M. Perenyi), song tấu piano của Mozart, Ravel và Brahms (hợp tác với Z. Kochis), một số tứ tấu và ngũ tấu với sự tham gia của piano. Nghệ sĩ piano đã được trao giải thưởng cao nhất của quê hương mình - Giải thưởng F. Liszt (3) và Giải thưởng L. Kossuth (1973).
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
