Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |
Nhạc sĩ

Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Ngày tháng năm sinh
16.08.1871
Ngày giỗ
06.10.1933
Nghề nghiệp
nhà soạn nhạc
Quốc gia
Georgia, Liên Xô
Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zakhary Paliashvili là người đầu tiên trong làng âm nhạc chuyên nghiệp mở ra những bí mật về nguồn năng lượng âm nhạc hàng thế kỷ của người Gruzia với sức mạnh và quy mô đáng kinh ngạc và trả lại nguồn năng lượng này cho mọi người… A. Tsulukidze

Z. Paliashvili được gọi là tác phẩm kinh điển vĩ đại của âm nhạc Gruzia, so sánh tầm quan trọng của ông đối với văn hóa Gruzia với vai trò của M. Glinka trong âm nhạc Nga. Các tác phẩm của ông thể hiện tinh thần của người Gruzia, tràn đầy tình yêu cuộc sống và khát vọng tự do bất khuất. Paliashvili đã đặt nền móng cho ngôn ngữ âm nhạc dân tộc, kết hợp một cách hữu cơ phong cách của nhiều thể loại dân ca nông dân (Gurian, Megrelian, Imeretian, Svan, Kartalino-Kakhetian), văn hóa dân gian đô thị và các phương tiện nghệ thuật của sử thi hợp xướng Gruzia với các kỹ thuật sáng tác của Âm nhạc Tây Âu và Nga. Đặc biệt hiệu quả đối với Paliashvili là sự đồng hóa những truyền thống sáng tạo phong phú nhất của các nhà soạn nhạc The Mighty Handful. Là nguồn gốc của âm nhạc chuyên nghiệp Georgia, tác phẩm của Paliashvili cung cấp mối liên hệ trực tiếp và sống động giữa nó và nghệ thuật âm nhạc Georgia của Liên Xô.

Paliashvili sinh ra ở Kutaisi trong một gia đình của một ca sĩ nhà thờ, 6 trong số 18 người con của họ đã trở thành nhạc sĩ chuyên nghiệp. Ngay từ nhỏ, Zachary đã hát trong dàn hợp xướng, chơi hòa âm trong các buổi lễ nhà thờ. Người thầy dạy nhạc đầu tiên của ông là nhạc sĩ F. Mizandari ở Kutaisi, và sau khi gia đình chuyển đến Tiflis vào năm 1887, anh trai ông là Ivan, sau này là một nhạc trưởng nổi tiếng, đã học cùng ông. Đời sống âm nhạc của Tiflis diễn ra rất sôi nổi trong những năm đó. Chi nhánh Tiflis của RMO và Trường Âm nhạc năm 1882-93. đứng đầu là M. Ippolitov-Ivanov, P. Tchaikovsky và các nhạc sĩ Nga khác thường đến tham gia các buổi hòa nhạc. Một hoạt động hòa nhạc thú vị được thực hiện bởi Dàn hợp xướng Gruzia, được tổ chức bởi người đam mê âm nhạc Gruzia L. Agniashvili. Chính trong những năm này, sự hình thành của trường sáng tác quốc gia đã diễn ra.

Những đại diện sáng giá nhất của nó – các nhạc sĩ trẻ M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili bắt đầu hoạt động của mình bằng việc nghiên cứu âm nhạc dân gian. Paliashvili đã đi đến những góc xa xôi và khó tiếp cận nhất của Georgia, ghi lại khoảng. 300 bài dân ca. Kết quả của công việc này sau đó đã được xuất bản (1910) một tuyển tập gồm 40 bài hát dân ca Gruzia trong phần hòa âm dân gian.

Paliashvili đầu tiên được đào tạo chuyên nghiệp tại Trường Cao đẳng Âm nhạc Tiflis (1895-99) trong lớp lý thuyết âm nhạc và kèn, sau đó tại Nhạc viện Moscow dưới thời S. Taneyev. Khi ở Mátxcơva, ông đã tổ chức một dàn hợp xướng gồm các sinh viên Gruzia biểu diễn các bài hát dân gian trong các buổi hòa nhạc.

Trở lại Tiflis, Paliashvili đã phát động một hoạt động như vũ bão. Anh ấy dạy tại một trường âm nhạc, trong một phòng tập thể dục, nơi anh ấy thành lập dàn hợp xướng và dàn nhạc dây từ các sinh viên. Năm 1905, ông tham gia thành lập Hiệp hội Giao hưởng Gruzia, là giám đốc trường âm nhạc của hiệp hội này (1908-17), chỉ huy các vở opera do các nhà soạn nhạc châu Âu dàn dựng lần đầu tiên bằng tiếng Gruzia. Công việc to lớn này vẫn tiếp tục sau cuộc cách mạng. Paliashvili là giáo sư và giám đốc Nhạc viện Tbilisi trong những năm khác nhau (1919, 1923, 1929-32).

Năm 1910, Paliashvili bắt đầu thực hiện vở opera đầu tiên Abesalom và Eteri, buổi ra mắt vào ngày 21 tháng 1919 năm XNUMX đã trở thành một sự kiện có ý nghĩa quốc gia. Cơ sở cho libretto, do giáo viên nổi tiếng người Gruzia và nhân vật của công chúng P. Mirianashvili tạo ra, là kiệt tác của văn hóa dân gian Gruzia, sử thi Eteriani, một bài thơ đầy cảm hứng về tình yêu trong sáng và cao cả. (Nghệ thuật Gruzia đã nhiều lần lôi cuốn ông, đặc biệt là nhà thơ vĩ đại dân tộc V. Pshavela.) Tình yêu là một chủ đề vĩnh cửu và đẹp đẽ! Paliashvili mang đến cho nó quy mô của một bộ phim sử thi, lấy sử thi hợp xướng Kartalo-Kakhetian hoành tráng và các giai điệu Svan làm cơ sở cho hiện thân âm nhạc của nó. Các cảnh hợp xướng được mở rộng tạo ra một kiến ​​​​trúc nguyên khối, gợi lên mối liên hệ với các di tích hùng vĩ của kiến ​​​​trúc Georgia cổ đại, và các nghi lễ kính gợi nhớ đến truyền thống của các lễ hội quốc gia cổ đại. Giai điệu Gruzia không chỉ thấm vào âm nhạc, tạo nên màu sắc độc đáo mà còn đảm nhận các chức năng kịch tính chính trong vở opera.

Vào ngày 19 tháng 1923 năm 1927, buổi ra mắt vở opera thứ hai của Paliashvili Daisi (Chạng vạng, lib. của nhà viết kịch người Gruzia V. Gunia) đã diễn ra tại Tbilisi. Hành động diễn ra vào thế kỷ 10. trong thời đại đấu tranh chống Lezgins và chứa đựng, cùng với dòng trữ tình chủ đạo, những cảnh quần chúng anh hùng-yêu nước. Vở opera mở ra như một chuỗi các tình tiết trữ tình, kịch tính, anh hùng, đời thường, quyến rũ với vẻ đẹp của âm nhạc, kết hợp một cách tự nhiên các tầng lớp văn hóa dân gian thành thị và nông dân Gruzia đa dạng nhất. Paliashvili đã hoàn thành vở opera Latavra thứ ba và cũng là vở cuối cùng của mình với cốt truyện yêu nước anh hùng dựa trên vở kịch của S. Shanshiashvili vào năm 1928. Vì vậy, vở opera là trung tâm sở thích sáng tạo của nhà soạn nhạc, mặc dù Paliashvili cũng viết nhạc ở các thể loại khác. Ông là tác giả của một số tác phẩm lãng mạn, hợp xướng, trong đó có cantata “Kỷ niệm XNUMX năm thành lập chính quyền Xô Viết”. Ngay cả trong thời gian học tại nhạc viện, anh ấy đã viết một số khúc dạo đầu, sonata, và vào năm XNUMX, dựa trên văn hóa dân gian Gruzia, anh ấy đã tạo ra “Tổ khúc Gruzia” cho dàn nhạc. Tuy nhiên, chính trong vở opera, những tìm kiếm nghệ thuật quan trọng nhất đã được thực hiện, truyền thống âm nhạc dân tộc đã được hình thành.

Paliashvili được chôn cất trong khu vườn của Nhà hát Opera Tbilisi mang tên ông. Bằng cách này, người dân Gruzia bày tỏ sự kính trọng sâu sắc đối với những tác phẩm kinh điển của nghệ thuật opera dân tộc.

O. Averyanova

Bình luận