Konstantin Solomonovich Sarajev (Sarajjev, Konstantin) |
Sarajev, Konstantin
Nghệ sĩ Nhân dân của SSR Armenia (1945). Hoạt động của Saradzhev thể hiện sự liên tục của văn hóa âm nhạc Liên Xô với các tác phẩm kinh điển của Nga. Tính cách sáng tạo của nhạc sĩ trẻ được phát triển tại Nhạc viện Moscow dưới ảnh hưởng có lợi của các giáo viên của anh ấy – S. Taneyev, I. Grzhimali, V. Safonov, N. Kashkin, G. Konyus, M. Ippolitov-Ivanov. Sau khi tốt nghiệp nhạc viện năm 1898, Saradzhev bắt đầu biểu diễn các buổi hòa nhạc độc lập với tư cách là một nghệ sĩ vĩ cầm. Anh ấy thậm chí đã tới Praha để học cùng với nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng O. Shevchik. Tuy nhiên, ngay trong những năm đó, anh đã mơ ước trở thành một nhạc trưởng. Năm 1904, Saradzhev đến Leipzig để học với A. Nikish. Nhạc trưởng xuất sắc đánh giá cao khả năng của học trò đến từ Nga. Giáo sư G. Tigranov viết: “Dưới sự hướng dẫn của Nikish Saradzhev đã phát triển một kỹ thuật chỉ huy xuất sắc - cử chỉ rõ ràng, rõ ràng và uyển chuyển đó, khả năng phục tùng dàn nhạc theo mục tiêu nghệ thuật của anh ấy, kỹ thuật này, cải thiện và làm phong phú thêm, sau đó đã hình thành cơ sở của phong cách biểu diễn của riêng mình.”
Khi trở về Moscow, Saradzhev đã cống hiến năng lượng tuyệt vời của mình cho các hoạt động âm nhạc linh hoạt, bắt đầu sự nghiệp chỉ huy của mình vào năm 1908 và thành thạo những bản nhạc phức tạp nhất với tốc độ độc nhất vô nhị. Vì vậy, theo G. Konyus, trong 1910 tháng của năm 31, Saradzhev đã tổ chức 50 buổi hòa nhạc. Các chương trình bao gồm khoảng 75 tác phẩm lớn của dàn nhạc và XNUMX tác phẩm nhỏ hơn. Đồng thời, nhiều người trong số họ nghe lần đầu tiên. Saradzhev đã trình bày các tác phẩm mới của Debussy, Stravinsky, Prokofiev, Ravel, Myaskovsky và các tác giả khác trước sự đánh giá của thính giả Nga. "Những buổi tối của âm nhạc đương đại", do ông thành lập cùng với nhà phê bình âm nhạc V. Derzhanovsky, đã đóng một vai trò to lớn trong sự phát triển đời sống văn hóa của Moscow. Đồng thời, anh ấy đã chỉ huy các buổi biểu diễn opera tại Nhà nhân dân Sergiev-Alekseevsky, biểu diễn các tác phẩm thú vị Cherevichek của Tchaikovsky, Sự phản bội của Ippolitov-Ivanov, Aleko của Rachmaninoff, Cuộc hôn nhân của Figaro của Mozart và Werther của Massenet. Konyus sau đó đã viết rằng “trong con người của Saradzhev, Moscow có một người phiên dịch và bình luận tận tụy, không mệt mỏi về các tác phẩm nghệ thuật âm nhạc. Cống hiến tài năng của mình để học hỏi không chỉ những sáng tạo đã được công nhận, mà ở mức độ tương tự, cả những sáng tạo đang chờ được công nhận, Saradzhev do đó đã cống hiến một dịch vụ vô giá cho chính sự sáng tạo trong nước.
Hoan nghênh Cách mạng Tháng Mười vĩ đại, Saradzhev vui mừng cống hiến sức lực của mình cho việc xây dựng nền văn hóa Xô-viết non trẻ. Tiếp tục các hoạt động của mình với tư cách là nhạc trưởng ở nhiều thành phố khác nhau của Liên Xô (nhà hát opera ở Saratov, Rostov-on-Don), ông cũng là một trong những nghệ sĩ đầu tiên của nước ta biểu diễn thành công ở nước ngoài và quảng bá âm nhạc Liên Xô ở đó. Sarajev giảng dạy tại các cơ sở giáo dục, tổ chức các ban nhạc và dàn nhạc, cả chuyên nghiệp và nghiệp dư. Tất cả công việc này đã khiến Saradzhev vô cùng thích thú, người mà theo B. Khaikin, “là một nhạc sĩ theo khuynh hướng dân chủ.” Theo sáng kiến của mình, một khoa chỉ huy đã được mở tại Nhạc viện Moscow. Việc thành lập trường chỉ huy Liên Xô phần lớn là công lao của Saradzhev. Ông đã nuôi dạy một nhóm nhạc sĩ trẻ, bao gồm B. Khaikin, M. Paverman, L. Ginzburg, S. Gorchakov, G. Budagyan và những người khác.
Từ năm 1935, Sarajev sống ở Yerevan và đóng góp đáng kể vào sự phát triển của văn hóa âm nhạc Armenia. Trưởng và chỉ huy trưởng của Nhà hát Opera và Ba lê Yerevan (1935-1940), đồng thời ông là một trong những người tổ chức và sau đó là giám đốc nghệ thuật của Dàn nhạc Giao hưởng Armenia; từ năm 1936, một nhạc sĩ đáng kính - giám đốc Nhạc viện Yerevan. Và ở mọi nơi, hoạt động của Saradzhev đã để lại dấu ấn không thể xóa nhòa và hiệu quả.
Lit.: KS Saradzhev. Bài báo, ký ức, M., 1962.
L. Grigoriev, J. Platek
