Vano Ilyich Muradeli (Vano Muradeli) |

Vano Muradelli

“Nghệ thuật phải khái quát, phải phản ánh những gì đặc trưng, ​​tiêu biểu nhất trong cuộc sống của chúng ta” – nguyên tắc này V. Muradeli không ngừng theo đuổi trong tác phẩm của mình. Nhà soạn nhạc đã làm việc ở nhiều thể loại. Trong số các tác phẩm chính của ông có 2 bản giao hưởng, 2 vở opera, 2 vở nhạc kịch, 16 bản cantata và hợp xướng, hơn 50 tác phẩm thanh nhạc thính phòng, khoảng 300 bài hát, âm nhạc cho 19 vở kịch và 12 bộ phim.

Gia đình Muradov được phân biệt bởi âm nhạc tuyệt vời. “Những khoảnh khắc hạnh phúc nhất trong cuộc đời tôi,” Muradeli nhớ lại, “là những buổi tối yên tĩnh khi cha mẹ tôi ngồi cạnh tôi và hát cho bọn trẻ chúng tôi nghe.” Vanya Muradov ngày càng bị âm nhạc thu hút. Anh ấy đã học chơi đàn mandolin, guitar và sau đó là piano bằng tai. Đã cố gắng sáng tác nhạc. Mơ ước được vào một trường âm nhạc, Ivan Muradov mười bảy tuổi đến Tbilisi. Nhờ một cuộc gặp gỡ tình cờ với đạo diễn và diễn viên điện ảnh xuất sắc của Liên Xô M. Chiaureli, người đánh giá cao khả năng nổi bật của chàng trai trẻ, giọng hát tuyệt vời của anh ấy, Muradov đã vào trường âm nhạc trong lớp học hát. Nhưng điều này là không đủ cho anh ta. Anh ấy liên tục cảm thấy cần phải nghiên cứu nghiêm túc về sáng tác. Và một lần nữa là một kỳ nghỉ may mắn! Sau khi nghe các bài hát do Muradov sáng tác, hiệu trưởng trường âm nhạc K. Shotniev đã đồng ý chuẩn bị cho anh vào Nhạc viện Tbilisi. Một năm sau, Ivan Muradov trở thành sinh viên của nhạc viện, nơi anh học sáng tác với S. Barkhudaryan và chỉ huy với M. Bagrinovsky. 3 năm sau khi tốt nghiệp nhạc viện, Muradov hầu như chỉ cống hiến cho nhà hát. Anh ấy viết nhạc cho các buổi biểu diễn của Nhà hát kịch Tbilisi, đồng thời biểu diễn thành công với tư cách là một diễn viên. Chính với công việc trong nhà hát, sự thay đổi họ của nam diễn viên trẻ đã được kết nối - thay vì "Ivan Muradov", một cái tên mới xuất hiện trên các áp phích: "Vano Muradeli".

Theo thời gian, Muradeli ngày càng không hài lòng với hoạt động sáng tác của mình. Ước mơ của anh ấy là viết một bản giao hưởng! Và anh quyết định tiếp tục việc học của mình. Từ năm 1934, Muradeli là sinh viên của Nhạc viện Moscow trong lớp sáng tác của B. Shekhter, sau đó là N. Myaskovsky. “Về bản chất tài năng của học sinh mới của tôi,” Schechter nhớ lại, “Tôi bị thu hút chủ yếu bởi giai điệu của tư duy âm nhạc bắt nguồn từ dân gian, phần mở đầu của bài hát, cảm xúc, sự chân thành và tự nhiên.” Khi tốt nghiệp nhạc viện, Muradeli đã viết Bản giao hưởng tưởng nhớ SM Kirov, (1938), và kể từ đó, chủ đề dân sự đã trở thành chủ đề hàng đầu trong tác phẩm của ông.

Năm 1940, Muradeli bắt đầu thực hiện vở opera Chính ủy phi thường (libre. G. Mdivani) kể về cuộc nội chiến ở Bắc Kavkaz. Nhà soạn nhạc dành tặng tác phẩm này cho S. Ordzhonikidze. Đài phát thanh All-Union đã phát một cảnh của vở opera. Sự bùng nổ đột ngột của Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại đã làm gián đoạn công việc. Ngay từ những ngày đầu tiên của cuộc chiến, Muradeli đã cùng một lữ đoàn hòa nhạc đến Mặt trận Tây Bắc. Trong số những bài hát yêu nước của ông trong những năm chiến tranh, nổi bật có bài sau: “Chúng ta sẽ đánh bại Đức quốc xã” (Art. S. Alymov); “Vì kẻ thù, vì Tổ quốc, tiến lên!” (Nghệ thuật. V. Lebedev-Kumach); "Bài hát của Dovorets" (Art. I. Karamzin). Anh ấy cũng đã viết 1 bản hành khúc cho một ban nhạc kèn đồng: “Hành khúc của Dân quân” ​​và “Hành khúc Biển Đen”. Năm 2, Bản giao hưởng thứ hai được hoàn thành, dành riêng cho những người lính giải phóng Liên Xô.

Bài hát chiếm một vị trí đặc biệt trong tác phẩm của nhà soạn nhạc những năm sau chiến tranh. “Đảng là người lãnh đạo của chúng ta” (Art. S. Mikhalkov), “Nước Nga là Tổ quốc của tôi”, “Hành khúc của tuổi trẻ thế giới” và “Bài ca của những chiến sĩ vì hòa bình” (tất cả đều trên đài của V. Kharitonov), “ Bài thánh ca của sinh viên Đoàn quốc tế” (Art. L. Oshanina) và đặc biệt là bài “Báo động Buchenwald” (Art. A. Sobolev) vô cùng xúc động. Nó vang lên đến giới hạn căng dây "Bảo vệ thế giới!"

Sau chiến tranh, nhà soạn nhạc tiếp tục công việc bị gián đoạn của mình trong vở opera The Extraordinary Commissar. Buổi ra mắt của nó với tựa đề "Tình bạn vĩ đại" diễn ra tại Nhà hát Bolshoi vào ngày 7 tháng 1947 năm 10. Vở opera này đã chiếm một vị trí đặc biệt trong lịch sử âm nhạc Liên Xô. Bất chấp sự liên quan của cốt truyện (vở opera dành riêng cho tình hữu nghị của các dân tộc trên đất nước đa quốc gia của chúng ta) và một số giá trị nhất định của âm nhạc dựa trên các bài hát dân gian, “Tình bạn vĩ đại” đã bị chỉ trích nặng nề một cách vô lý được cho là vì chủ nghĩa hình thức trong Nghị định của Ủy ban Trung ương Đảng Cộng sản Liên minh những người Bolshevik ngày 1948 tháng 10 năm XNUMX. Sau XNUMX năm, Nghị định của Ủy ban Trung ương CPSU “Về việc sửa chữa những sai lầm trong việc đánh giá các vở opera” Tình bạn vĩ đại “,” Bogdan Khmelnitsky “và ” Từ trái tim “”, lời chỉ trích này đã được sửa đổi, và vở opera của Muradeli đã được biểu diễn tại Hội trường Cột của Nhà Công đoàn trong một buổi biểu diễn hòa nhạc, sau đó nó không một lần được phát trên Đài phát thanh Liên minh.

Một sự kiện quan trọng trong đời sống âm nhạc của nước ta là vở opera “Tháng 22” của Muradeli (của V. Lugovsky). Buổi ra mắt của nó đã thành công vào ngày 1964 tháng 2 năm XNUMX trên sân khấu của Cung điện Quốc hội Kremlin. Điều quan trọng nhất trong vở opera này là hình ảnh âm nhạc của V.I. Lenin. Hai năm trước khi qua đời, Muradeli nói: “Hiện tại, tôi vẫn tiếp tục thực hiện vở opera The Kremlin Dreamer. Đây là phần cuối cùng của bộ ba, hai phần đầu tiên – vở opera “Tình bạn vĩ đại” và “Tháng XNUMX” - đã được khán giả biết đến. Tôi rất muốn hoàn thành một sáng tác mới nhân kỷ niệm XNUMX năm ngày sinh của Vladimir Ilyich Lenin. Tuy nhiên, nhà soạn nhạc đã không thể hoàn thành vở opera này. Anh ấy không có thời gian để nhận ra ý tưởng về vở opera "Cosmonauts".

Chủ đề công dân cũng được triển khai trong các vở nhạc kịch của Muradeli: Cô gái có đôi mắt xanh (1966) và Moscow-Paris-Moscow (1968). Bất chấp công việc sáng tạo to lớn, Muradeli là một nhân vật của công chúng không mệt mỏi: trong 11 năm, ông đứng đầu tổ chức Liên minh các nhà soạn nhạc ở Moscow, tham gia tích cực vào công việc của Liên minh các Hiệp hội Hữu nghị với Nước ngoài của Liên Xô. Anh ấy liên tục phát biểu trên báo chí và trên sân khấu về các vấn đề khác nhau của văn hóa âm nhạc Liên Xô. “Không chỉ trong sáng tạo, mà còn trong các hoạt động xã hội,” T. Khrennikov viết, “Vano Muradeli sở hữu bí quyết hòa đồng, biết cách thu hút một lượng lớn khán giả bằng một lời nói đầy cảm hứng và đam mê.” Hoạt động sáng tạo không mệt mỏi của ông bị gián đoạn một cách bi thảm bởi cái chết – nhà soạn nhạc đột ngột qua đời trong chuyến lưu diễn với các buổi hòa nhạc của tác giả tại các thành phố của Siberia.

M. Komissarskaya