Sigmund Freud về bản chất của sáng tạo nghệ thuật

Khi một người không thể làm được điều gì đó trong cuộc sống, anh ta sẽ làm điều đó trong giấc mơ. Giấc mơ là hiện thân của những ham muốn chưa được thực hiện của chúng ta. Người nghệ sĩ trông như một người đang ngủ. Chỉ có anh ấy mới thực hiện được mong muốn của mình trong thực tế, tái hiện chúng trong tác phẩm của mình. Khi Freud viết về bản chất của sáng tạo nghệ thuật, ông đặc biệt chú ý đến việc nghiên cứu nhân cách người nghệ sĩ.

Một nghệ sĩ là ai?

Nhà khoa học đã so sánh các nghệ sĩ với bệnh suy nhược thần kinh và trẻ em. Người nghệ sĩ, cũng giống như người loạn thần kinh, cố gắng thoát khỏi hiện thực để vào thế giới của riêng mình: thế giới của những giấc mơ và ham muốn.

Nghệ sĩ ở đó là một nhạc trưởng. Anh ấy là bậc thầy tạo ra những kiệt tác của mình. Chính trong các tác phẩm của anh ấy đã ẩn giấu những giấc mơ chưa thực hiện được của anh ấy. Khác với nhiều người lớn, người nghệ sĩ không hề xấu hổ khi khoe chúng.

Nói về sự sáng tạo, Freud đặc biệt chú ý đến văn học. Ông tin rằng tâm điểm chú ý của nhà văn là chính bản thân ông, hay nói đúng hơn là bức chân dung tự họa của ông trong một tác phẩm văn học. Và đó là lý do tại sao nhân vật chính có nhiều thời gian hơn những người khác.

Tại sao Freud, trong suy nghĩ của mình về sáng tạo nghệ thuật, lại cho rằng nghệ sĩ giống như một đứa trẻ? Câu trả lời rất đơn giản: những trải nghiệm cảm xúc đánh thức ký ức tuổi thơ trong tác giả. Chính thời kỳ này là nguồn gốc chính của những ham muốn hiện tại, được nhân cách hóa trong các tác phẩm.

Lợi ích của sáng tạo nghệ thuật

Sigmund Freud (1856-1939)

Tác giả trong các tác phẩm của mình thỏa mãn những ước muốn thời thơ ấu mà ngoài đời không thể thực hiện được. Nghệ thuật là một phương pháp trị liệu tâm lý tuyệt vời cho một nghệ sĩ. Nhiều tác giả, chẳng hạn như Alexander Solzhenitsyn hay Gogol, cho rằng chính nghệ thuật đã giúp họ thoát khỏi trầm cảm và những ham muốn xấu.

Nghệ thuật không chỉ hữu ích cho tác giả mà còn cho công chúng. Xem tranh, phim, nghe nhạc, đọc tác phẩm văn học mới – những hành động này làm giảm căng thẳng tâm lý và giúp giải tỏa cảm xúc.

Thậm chí còn có một phương pháp trị liệu tâm lý như vậy – trị liệu bằng thư tịch. Đây đúng hơn là một giai đoạn chuẩn bị, trong đó bệnh nhân đọc những cuốn sách được chọn lọc dựa trên vấn đề của mình.

Chức năng bù đắp của nghệ thuật

Tác giả được gì khi tác phẩm của mình được yêu thích? Tiền bạc, tình yêu và danh vọng chính xác là những gì anh ấy muốn. Một người sẽ nhận được gì khi đi sâu vào bất kỳ công việc nào? Trước hết là cảm giác vui vẻ. Anh ấy quên đi những vấn đề và khó khăn của mình trong một thời gian. Người được đắm mình trong gây mê nhẹ. Trong suốt sự tồn tại của mình, anh ta có thể sống hàng ngàn cuộc đời: cuộc đời của những anh hùng văn học yêu thích của anh ta.

Nghệ thuật và sự thăng hoa

Thăng hoa là sự chuyển hướng năng lượng tình dục thành một kênh sáng tạo. Hiện tượng này được hầu hết mọi người biết đến. Bạn có nhớ việc viết những bài thơ, bài hát hay bức tranh khi chúng ta đang yêu dễ dàng như thế nào không? Không quan trọng đó có phải là tình yêu hạnh phúc hay không.

Một ví dụ khác về sự thăng hoa có thể tìm thấy trong cuộc đời của Pushkin. Trước đám cưới với Natalya Goncharova, anh buộc phải ở tù 3 tháng vì cách ly dịch tả. Anh ta phải chuyển hướng năng lượng ham muốn của mình sang sự sáng tạo. Chính trong khoảng thời gian này, “Eugene Onegin” đã được hoàn thành, “Những bi kịch nhỏ” và “Những câu chuyện của Belkin” đã được viết.