Nikolay Nikolaevich Cherepnin (Nikolai Tcherepnin) |
Nhạc sĩ

Nikolay Nikolaevich Cherepnin (Nikolai Tcherepnin) |

Nikolai Tcherepnin

Ngày tháng năm sinh
15.05.1873
Ngày giỗ
26.06.1945
Nghề nghiệp
nhà soạn nhạc
Quốc gia
Nga

Có cả một thế giới, sống động, đa dạng, Âm thanh kỳ diệu và những giấc mơ kỳ diệu… F. Tyutchev

Vào ngày 19 tháng 1909 năm XNUMX, toàn bộ vở nhạc kịch ở Paris đã nhiệt liệt hoan nghênh vở ba lê “Gian hàng của Armida”, mở màn cho vở ba lê đầu tiên “Mùa Nga”, do nhà tuyên truyền nghệ thuật Nga tài ba S. Diaghilev dàn dựng. Những người tạo ra "Gian hàng của Armida", đã có chỗ đứng trong nhiều thập kỷ trên các sân khấu ba lê trên thế giới, là biên đạo múa nổi tiếng M. Fokin, nghệ sĩ A. Benois và nhà soạn nhạc kiêm nhạc trưởng N. Cherepnin.

Một sinh viên của N. Rimsky-Korsakov, bạn thân của A. Glazunov và A. Lyadov, một thành viên của cộng đồng nổi tiếng "Thế giới nghệ thuật", một nhạc sĩ đã nhận được sự công nhận từ nhiều người cùng thời xuất sắc, bao gồm cả S. Rachmaninov, I. Stravinsky, S. Prokofiev, A. Pavlova, Z. Paliashvili, M. Balanchivadze, A. Spendnarov, S. Vasilenko, S. Koussevitzky, M. Ravel, G. Piernet. Sh. Monte và những người khác, – Cherepnin đã đi vào lịch sử âm nhạc Nga thế kỷ XX. một trong những trang sử chói lọi với tư cách là nhà soạn nhạc, nhạc trưởng, nghệ sĩ dương cầm, nhà giáo.

Cherepnin sinh ra trong một gia đình có bác sĩ nổi tiếng ở St. Petersburg, bác sĩ riêng F. Dostoevsky. Gia đình Cherepnin được phân biệt bởi sở thích nghệ thuật rộng rãi: chẳng hạn như cha của nhà soạn nhạc biết M. Mussorgsky và A. Serov. Tcherepnin tốt nghiệp Đại học St. Petersburg (Khoa Luật) và Nhạc viện St. Petersburg (lớp sáng tác của N. Rimsky-Korsakov). Cho đến năm 1921, ông đã có một cuộc sống sáng tạo tích cực với tư cách là một nhà soạn nhạc và chỉ huy ("Bản hòa tấu giao hưởng Nga", các buổi hòa nhạc của Hiệp hội Âm nhạc Nga, các buổi hòa nhạc mùa hè ở Pavlovsk, "Các buổi hòa nhạc lịch sử" ở Moscow; chỉ huy Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg, Nhà hát Opera ở Tiflis, năm 1909- 14 năm chỉ huy “Những mùa nước Nga” ở Paris, London, Monte Carlo, Rome, Berlin). Đóng góp của Tcherepnin cho sư phạm âm nhạc là rất lớn. Là một giáo viên (từ năm 190518 là giáo sư) của Nhạc viện St. Petersburg, ông đã thành lập lớp chỉ huy đầu tiên ở Nga vào năm 1909. Học trò của ông – S. Prokofiev, N. Malko, Yu. Shaporin, V. Dr Biếnnikov và một số nhạc sĩ kiệt xuất khác – đã dành những lời yêu thương và biết ơn cho ông trong hồi ký của họ.

Sự phục vụ của Tcherepnin đối với nền văn hóa âm nhạc Gruzia cũng rất lớn (năm 1918-21, ông là giám đốc của Nhạc viện Tiflis, ông đóng vai trò là nhạc trưởng của dàn nhạc giao hưởng và opera).

Từ năm 1921, Cherepnin sống ở Paris, thành lập Nhạc viện Nga ở đó, hợp tác với nhà hát ba lê của A. Pavlova và đi lưu diễn với tư cách là nhạc trưởng ở nhiều nước trên thế giới. Con đường sáng tạo của N. Tcherepnin kéo dài hơn nửa thế kỷ và được đánh dấu bằng việc tạo ra hơn 60 tác phẩm âm nhạc, chỉnh sửa và chuyển thể tác phẩm của các tác giả khác. Trong di sản sáng tạo của nhà soạn nhạc, được đại diện bởi tất cả các thể loại âm nhạc, có những tác phẩm tiếp nối truyền thống của The Mighty Handful và P. Tchaikovsky; nhưng có những tác phẩm (và hầu hết trong số đó) tiếp giáp với các xu hướng nghệ thuật mới của thế kỷ XNUMX, nhất là trường phái ấn tượng. Chúng rất nguyên bản và là một từ mới cho âm nhạc Nga thời đó.

Trung tâm sáng tạo của Tcherepnin bao gồm 16 vở ballet. Những tác phẩm hay nhất trong số đó – Gian hàng của Armida (1907), Hoa thủy tiên và Tiếng vang (1911), Mặt nạ của Cái chết đỏ (1915) – được tạo ra cho các Mùa ở Nga. Không thể thiếu đối với nghệ thuật đầu thế kỷ, chủ đề lãng mạn về sự bất hòa giữa mơ và thực được hiện thực hóa trong những vở ballet này bằng những kỹ thuật đặc trưng đưa âm nhạc của Tcherepnin đến gần hơn với bức tranh của các nhà ấn tượng Pháp C. Monet, O. Renoir, A. .Sisley, và từ các nghệ sĩ người Nga với những bức tranh của một trong những nghệ sĩ “âm nhạc” nhất thời bấy giờ V. Borisov-Musatov. Một số tác phẩm của Tcherepnin được viết theo chủ đề truyện cổ tích Nga (các bài thơ giao hưởng “Marya Morevna”, “Truyện về nụ cười của công chúa”, “Con chim bị mê hoặc, con cá vàng”).

Trong số các tác phẩm dành cho dàn nhạc của Tcherepnin (2 bản giao hưởng, Bản giao hưởng tưởng nhớ N. Rimsky-Korsakov, bài thơ giao hưởng “Số phận” (theo tên của E. Poe), Những biến thể về chủ đề bài hát của người lính “Chim sơn ca, chim sơn ca, con chim nhỏ”, Bản hòa tấu cho piano và dàn nhạc, v.v.) thú vị nhất là các tác phẩm lập trình của ông: khúc dạo đầu giao hưởng “Công chúa của những giấc mơ” (sau E. Rostand), bài thơ giao hưởng “Macbeth” (sau W. Shakespeare), bức tranh giao hưởng “The Enchanted Vương quốc” (đến câu chuyện về Con chim lửa), truyện giả tưởng kịch tính “Từ bờ này sang bờ kia” (theo bài báo triết học cùng tên của F. Tyutchev), “Câu chuyện về người đánh cá và con cá” (theo A. .Pushkin).

Viết ở nước ngoài vào những năm 30. vở opera Người mai mối (dựa trên vở kịch của A. Ostrovsky Nghèo không phải là tệ nạn) và Vanka the Key Keeper (dựa trên vở kịch cùng tên của F. Sologub) là một ví dụ thú vị về việc đưa các kỹ thuật viết nhạc phức tạp vào thể loại này bài hát dân ca opera truyền thống cho âm nhạc Nga XX trong.

Cherepnin đã đạt được rất nhiều thành tựu trong thể loại cantata-oratorio (“Bài hát của Sappho” và một số tác phẩm tâm linh a cappella, bao gồm “Con đường của Trinh nữ qua Đau khổ” cho đến các bài thơ tâm linh dân gian, v.v.) và trong thể loại hợp xướng (“Đêm ” trên st. V. Yuryeva-Drentelna, “Bài hát cũ” tại nhà ga của A. Koltsov, dàn hợp xướng tại nhà ga của các nhà thơ của Ý chí Nhân dân I. Palmina (“Đừng khóc trước xác chết của những chiến binh đã ngã xuống”) và I. Nikitin (“Thời gian trôi chậm”). Lời bài hát của Cherepnin (hơn 100 câu chuyện tình lãng mạn) bao gồm nhiều chủ đề và cốt truyện khác nhau – từ lời bài hát triết học (“Giọng kèn” trên đài của D. Merezhkovsky, “Suy nghĩ và Sóng” trên nhà ga của F. Tyutchev) cho đến những bức tranh thiên nhiên (“Chạng vạng” của F. Tyutchev), từ sự cách điệu tinh tế của các bài hát Nga (“Vòng hoa cho Gorodetsky”) đến truyện cổ tích (“Truyện cổ tích” của K. Balmont).

Trong số các tác phẩm khác của Cherepnin, người ta phải nhắc đến cây đàn piano tuyệt vời “ABC in Pictures” của ông với các bản vẽ của A. Benois, Bộ tứ dây, tứ tấu cho bốn chiếc kèn và các bản hòa tấu khác cho các tác phẩm khác nhau. Cherepnin cũng là tác giả của các bản phối khí và biên tập nhiều tác phẩm âm nhạc Nga (Melnik the Sorcerer, Deceiver and Matchmaker của M. Sokolovsky, Sorochinsky Fair của M. Mussorgsky, v.v.).

Trong nhiều thập kỷ, tên của Tcherepnin không xuất hiện trên áp phích của nhà hát và buổi hòa nhạc, và các tác phẩm của ông không được xuất bản. Trong đó, ông chia sẻ số phận của nhiều nghệ sĩ Nga đã ra nước ngoài sau cuộc cách mạng. Giờ đây, tác phẩm của nhà soạn nhạc cuối cùng đã có vị trí xứng đáng trong lịch sử văn hóa âm nhạc Nga; một số bản nhạc giao hưởng và một cuốn hồi ký của ông đã được xuất bản, Sonatina op. 61 cho gió, bộ gõ và xylophone, kiệt tác của N. Tcherepnin và M. Fokine, vở ballet “Gian hàng của Armida” đang chờ đợi sự hồi sinh.

VỀ. Tompakova

Bình luận