Xu hướng âm nhạc hiện đại (từ góc nhìn của người nghe)

Đó là một thách thức: viết ngắn gọn, thú vị và rõ ràng về những gì đang diễn ra trong âm nhạc hiện đại. Đúng vậy, hãy viết nó theo cách mà người đọc có suy nghĩ sẽ rút ra được điều gì đó cho mình và người khác ít nhất sẽ đọc đến cuối.

Nếu không thì không thể được, chuyện gì đang xảy ra với âm nhạc hôm nay vậy? Vậy thì sao? – một người khác sẽ hỏi. Nhà soạn nhạc – sáng tác, người biểu diễn – chơi, người nghe – lắng nghe, sinh viên – … – và mọi thứ đều ổn!

Có quá nhiều thứ, âm nhạc, nhiều đến mức bạn không thể nghe hết được. Đó là sự thật: bất cứ nơi nào bạn đi, có điều gì đó sẽ lọt vào tai bạn. Vì vậy, nhiều người đã “tỉnh ngộ” và lắng nghe những gì cá nhân anh ấy cần.

Đoàn kết hay chia rẽ?

Nhưng âm nhạc có một điểm đặc biệt: nó có thể đoàn kết và khiến rất nhiều người trải qua những cảm xúc giống nhau và rất mạnh mẽ. Hơn nữa, điều này áp dụng cho các bài hát, diễu hành, khiêu vũ, cũng như các bản giao hưởng và opera.

Thật đáng để nhớ lại bài hát Ngày Chiến thắng và Bản giao hưởng Leningrad của Shostakovich và đặt câu hỏi: loại nhạc nào ngày nay có thể đoàn kết và đoàn kết?

: một trò chơi mà bạn có thể dậm chân, vỗ tay, nhảy và vui chơi cho đến khi gục ngã. Âm nhạc của những cảm xúc và trải nghiệm mạnh mẽ ngày nay chỉ đóng vai trò thứ yếu.

Về tu viện của người khác…

Một đặc điểm âm nhạc khác là do ngày nay có rất nhiều thể loại âm nhạc. Các nhóm xã hội khác nhau trong xã hội thích nghe nhạc “của họ”: có âm nhạc của thanh thiếu niên, giới trẻ, người hâm mộ “pop”, nhạc jazz, những người yêu âm nhạc giác ngộ, âm nhạc của những bà mẹ 40 tuổi, những ông bố nghiêm khắc, v.v.

Trên thực tế, điều này là bình thường. Nhà khoa học, viện sĩ âm nhạc nghiêm túc Boris Asafiev (Liên Xô) đã phát biểu trên tinh thần rằng âm nhạc nói chung phản ánh những cảm xúc, tâm trạng và lối sống thịnh hành trong xã hội. Chà, vì có nhiều tâm trạng, cả ở một quốc gia (ví dụ: Nga) và trong không gian âm nhạc toàn cầu, cái được gọi là –

Không, đây không phải là lời kêu gọi hạn chế nào đó, nhưng ít nhất cần phải có một chút giác ngộ?! Để hiểu được những cảm xúc mà tác giả của bản nhạc này hay bản nhạc kia mang đến cho người nghe trải nghiệm, nếu không “bạn có thể hủy hoại dạ dày của mình!”

Và ở đây có sự thống nhất, gắn kết nào đó, khi mỗi người yêu âm nhạc đều có lá cờ riêng và gu âm nhạc riêng. Họ (khẩu vị) đến từ đâu lại là một câu hỏi khác.

Và bây giờ là về đàn organ thùng…

Hay đúng hơn, không phải về đàn organ thùng, mà là về nguồn âm thanh hoặc về nơi “sản xuất” âm nhạc. Ngày nay có rất nhiều nguồn khác nhau mà từ đó âm thanh âm nhạc phát ra.

Lại nữa, không trách móc, ngày xưa, lâu lắm rồi Johann Sebastian Bach đã đi bộ để nghe một người chơi đàn organ khác. Ngày nay thì không như vậy: Tôi nhấn một nút và làm ơn, bạn có một cây đàn organ, một dàn nhạc, một cây guitar điện, một chiếc saxophone,

Tuyệt vời! Và nút bấm ở ngay trong tầm tay: thậm chí cả máy tính, thậm chí cả đầu đĩa CD, thậm chí cả radio, thậm chí cả TV, thậm chí cả điện thoại.

Nhưng bạn thân mến, nếu bạn nghe nhạc từ những nguồn như vậy ngày này qua ngày khác trong một thời gian dài, thì có lẽ trong phòng hòa nhạc bạn có thể không nhận ra âm thanh của một dàn nhạc giao hưởng “sống động”?

Và một sắc thái nữa: mp3 là một định dạng âm nhạc tuyệt vời, nhỏ gọn, cồng kềnh nhưng vẫn khác với các bản ghi âm analog. Một số tần số bị thiếu, bị cắt bỏ để thu gọn. Điều này cũng giống như việc nhìn vào bức “Mona Lisa” của Da Vinci với cánh tay và cổ được tô bóng: bạn có thể nhận ra thứ gì đó, nhưng vẫn thiếu thứ gì đó.

Nghe như lời càu nhàu của một chuyên gia âm nhạc? Và bạn nói chuyện với những nhạc sĩ vĩ đại… Xem xu hướng âm nhạc mới nhất tại đây.

Lời giải thích của chuyên gia

Vladimir Dashkevich, nhà soạn nhạc, tác giả âm nhạc cho các bộ phim “Bumbarash”, “Sherlock Holmes” cũng đã viết một công trình khoa học nghiêm túc về ngữ điệu âm nhạc, trong đó, cùng với những thứ khác, ông nói rằng micrô, điện tử, âm thanh nhân tạo đã xuất hiện và điều này phải là được tính đến như thực tế.

Hãy làm một phép toán, nhưng cần lưu ý rằng âm nhạc (điện tử) như vậy dễ tạo ra hơn nhiều, đồng nghĩa với việc chất lượng của nó giảm mạnh.

Trên một lưu ý lạc quan…

Phải hiểu rằng có âm nhạc hay (đáng giá) và âm nhạc “hàng tiêu dùng”. Chúng ta phải học cách phân biệt cái này với cái kia. Các trang web Internet, trường âm nhạc, buổi hòa nhạc giáo dục, chỉ buổi hòa nhạc tại Philharmonic sẽ giúp ích cho việc này.