Lyra: mô tả về nhạc cụ, thành phần, lịch sử, âm thanh, cách sử dụng, kỹ thuật chơi

Có những từ phổ biến được sử dụng mà không cần suy nghĩ về nguồn gốc của chúng. Bài thơ, hài kịch, bài hát, cuộc trò chuyện có thể trữ tình – nhưng tính chất này thực sự có ý nghĩa gì? Và từ “lyric” dễ hiểu đến từ đâu trong các ngôn ngữ khác nhau?

lira là gì

Sự xuất hiện của một biểu tượng tâm linh và thuật ngữ nhân loại nợ người Hy Lạp cổ đại. Đàn lia là một nhạc cụ chơi đàn, là một phần trong chương trình giảng dạy cơ bản của người dân Hy Lạp cổ đại. Số dây trên đàn lia cổ điển là bảy, phù hợp với số lượng hành tinh và tượng trưng cho sự hài hòa của thế giới.

Với phần đệm của đàn lia, các tác phẩm sử thi độc tấu đã được đọc đồng ca trước công chúng và các tác phẩm thuộc thể thơ nhỏ trong một vòng chọn lọc, do đó có tên là thể loại thơ - lời bài hát. Lần đầu tiên, từ lyra được tìm thấy ở nhà thơ Archilochus – phát hiện này có từ giữa thế kỷ XNUMX trước Công nguyên. Người Hy Lạp đã sử dụng thuật ngữ này để chỉ tất cả các nhạc cụ thuộc họ đàn lia, nổi tiếng nhất trong số đó là đàn lia, được đề cập trong Iliad, barbit, cithara và helis (có nghĩa là con rùa trong tiếng Hy Lạp).

Một nhạc cụ gảy dây cổ xưa, có thể so sánh với đàn hạc về mức độ phổ biến trong văn học cổ đại, trong thời hiện đại được biết đến như một biểu tượng của nghệ thuật âm nhạc, một biểu tượng quốc tế của các nhà thơ và ban nhạc quân đội.

Dụng cụ thiết bị

Đàn lia có dây kế thừa hình dáng tròn trịa từ những vật dụng đầu tiên được làm từ mai rùa. Cơ thể phẳng được bao phủ bởi một lớp màng da bò, được trang bị hai sừng linh dương hoặc giá đỡ bằng gỗ uốn cong ở hai bên. Một thanh ngang được gắn vào phần trên của sừng.

Trên cấu trúc đã hoàn thành, trông giống như một chiếc cổ áo, họ kéo những sợi dây có cùng chiều dài từ ruột cừu hoặc sợi gai dầu, sợi lanh, đánh số từ 3 đến 11. Chúng được gắn vào thanh và thân. Đối với các buổi biểu diễn, người Hy Lạp ưa thích các nhạc cụ 7 dây. Ngoài ra còn có các mẫu thí nghiệm 11-12 dây và 18 dây riêng biệt.

Không giống như người Hy Lạp và La Mã, các nền văn hóa Địa Trung Hải và Cận Đông cổ đại khác thường sử dụng bộ cộng hưởng tứ giác.

Các đối tác Bắc Âu sau này cũng có sự khác biệt của họ. Cây đàn lia lâu đời nhất của Đức được tìm thấy có niên đại từ thế kỷ 1300, và cây đàn rotta của người Scandinavi có từ năm XNUMX. Rotta thời trung cổ của Đức được làm theo các nguyên tắc giống như các ví dụ của người Hy Lạp, nhưng thân, trụ và thanh ngang được chạm khắc từ gỗ nguyên khối.

Lịch Sử

Trong các bức tranh và tác phẩm điêu khắc cổ đại, Apollo, Muses, Paris, Eros, Orpheus, và tất nhiên, thần Hermes được miêu tả bằng đàn lia. Người Hy Lạp quy việc phát minh ra nhạc cụ đầu tiên cho cư dân Olympus này. Theo truyền thuyết, vị thần trẻ sơ sinh cổ đại đã cởi tã và bắt đầu ăn cắp những con bò thiêng từ một vị thần khác, Apollo. Trên đường đi, thần đồng đã tạo ra một cây đàn lia từ một con rùa và những chiếc gậy. Khi vụ trộm bị phát hiện, Hermes đã gây ấn tượng mạnh với Apollo bằng nghề của mình đến nỗi anh ta để lại cho anh ta những con bò và lấy món đồ chơi âm nhạc cho riêng mình. Do đó, người Hy Lạp gọi nhạc cụ sùng bái là Apollonian, trái ngược với aulos gió của Dionysian.

Một nhạc cụ ở dạng cổ áo được mô tả trên các đồ tạo tác của các dân tộc ở Trung Đông, Sumer, Rome, Hy Lạp, Ai Cập, xuất hiện dưới cái tên "kinnor" trong Torah. Ở bang Ur của người Sumer, đàn lia cổ đại được bảo quản trong các ngôi mộ, một trong số đó có dấu vết của 11 chốt. Một bộ phận của một nhạc cụ tương tự 2300 năm tuổi đã được tìm thấy ở Scotland, trông giống như một cái đuôi. Đàn lia được coi là tổ tiên chung của một số nhạc cụ có dây hiện đại.

Sử dụng

Nhờ những bài thơ của Homer, các chi tiết đã được lưu giữ về cách các nhạc cụ tham gia vào đời sống của xã hội Mycenaean vào cuối thiên niên kỷ thứ 2 trước Công nguyên. Nhạc dây được sử dụng trong các buổi biểu diễn chung của công việc, để tôn vinh các vị thần, các ngày lễ chung của người Hy Lạp, các hội nghị chuyên đề và các đám rước tôn giáo.

Các nhà thơ và dàn hợp xướng đã biểu diễn các tác phẩm với phần đệm của đàn lia tại các cuộc diễu hành để vinh danh các chiến thắng quân sự, các cuộc thi thể thao và các vở kịch Pythian. Không có sự đồng hành của các nhà thơ, lễ cưới, tiệc linh đình, thu hoạch nho, lễ tang, nghi lễ gia đình và biểu diễn sân khấu đều không thể thực hiện được. Các nhạc sĩ đã tham gia vào phần quan trọng nhất trong đời sống tinh thần của các dân tộc cổ đại - ngày lễ tôn vinh các vị thần. Dithyrambs và các bài thánh ca ca ngợi khác đã được đọc khi gảy dây.

Học chơi đàn lia đã được sử dụng trong việc giáo dục một thế hệ mới hài hòa. Aristotle và Plato nhấn mạnh sự cần thiết của âm nhạc trong việc hình thành nhân cách. Chơi nhạc cụ là một yếu tố không thể thiếu trong giáo dục của người Hy Lạp.

Cách chơi đàn lia

Theo thông lệ, bạn nên giữ thiết bị theo chiều dọc hoặc nghiêng ra xa bạn, khoảng một góc 45 °. Những người ngâm thơ biểu diễn đứng hoặc ngồi. Họ chơi với một miếng gảy bằng xương lớn, bóp nghẹt những sợi dây không cần thiết khác bằng tay rảnh rỗi. Một sợi dây được gắn vào miếng gảy.

Việc điều chỉnh nhạc cụ cổ được thực hiện theo thang âm 5 bậc. Kỹ thuật chơi các loại đàn lia là phổ biến – khi đã thành thạo một nhạc cụ gảy dây, nhạc sĩ có thể chơi tất cả chúng. Hơn nữa, tiêu chuẩn 7 dây được duy trì trong toàn bộ dòng đàn lia.

Đa dây bị lên án là dư thừa, dẫn đến đa âm. Từ nhạc sĩ thời cổ đại, họ yêu cầu sự kiềm chế trong biểu diễn và sự quý phái nghiêm ngặt. Chơi đàn lia có cả nam và nữ. Sự cấm đoán giới tính duy nhất liên quan đến một cithara với một chiếc hộp gỗ khổng lồ - chỉ những cậu bé mới được phép học. Các ca sĩ với kitharas (kifarods) đã hát những bài thơ của Homer và những câu thơ lục bát khác thành những tác phẩm du dương được thiết kế đặc biệt - nomes.