Lute: nó là gì, cấu trúc, âm thanh, lịch sử, giống, sử dụng

Nhạc cụ gảy dây cổ xưa, có cái tên thơ mộng là “đàn luýt”, bị nhiều người nhầm lẫn với một cây đàn guitar hay kèn domra hiện đại. Tuy nhiên, nó có cấu trúc đặc biệt, âm thanh và lịch sử chứa đựng những sự thật thú vị.

Đàn luýt là gì

Đàn nguyệt là một loại nhạc cụ thuộc nhóm dây gảy. Vào thời Trung cổ, nó có thân hình quả lê và một số cặp dây. Trong số các dân tộc Ả Rập, bà được coi là nữ hoàng của các loại nhạc cụ, và nhờ âm thanh êm dịu nên bà có ý nghĩa biểu tượng cho nhiều tôn giáo. Ví dụ, đối với những người theo đạo Phật, chơi nhạc cụ này có nghĩa là sự tĩnh lặng và bầu không khí hài hòa trong thế giới của con người và các vị thần, trong khi đối với những người theo đạo Thiên chúa, nó có nghĩa là vẻ đẹp thiên đàng và sự kiểm soát các lực lượng của tự nhiên.

Trong quá khứ, đàn luýt là một trong số những nhạc cụ “thế tục” chỉ được chơi trong các xã hội đặc quyền. Trước đây, cũng có ý kiến ​​cho rằng bà là “công cụ của tất cả các vị vua”.

Structure

Nhìn chung, trải qua quá trình lịch sử, cây đàn vẫn không thay đổi cấu trúc ban đầu. Như trước đây, thân của cây đàn tương tự như hình dạng của một quả lê và được làm bằng gỗ. Đối với những mục đích này, anh đào, cây thích hoặc gỗ hồng sắc thường được sử dụng hơn.

Bộ bài có hình bầu dục, và cũng được trang trí bằng một hình hoa thị chạm khắc ở trung tâm. Cổ không treo mà nằm trong cùng một mặt phẳng với thân. Trong các biến thể khác nhau, đàn luýt có bốn hoặc năm cặp dây. Để điều chỉnh nó không phải là điều dễ dàng, vì người nhạc sĩ đã phải dành nhiều thời gian để chuẩn bị cho Vở kịch.

Âm thanh của đàn luýt như thế nào?

Âm thanh của đàn luýt về nhiều mặt tương tự như tiếng gảy của đàn guitar, nhưng so sánh hai nhạc cụ, bạn có thể tìm thấy sự khác biệt. Giọng của đàn luýt được phân biệt bởi độ mềm mại đặc biệt mà khi chơi đàn guitar khó đạt được. Ngoài ra, các nhạc sĩ chuyên nghiệp cũng lưu ý đến âm sắc mượt mà của nhạc cụ và độ bão hòa với âm bội.

Nhờ có một số cặp dây, âm thanh của đàn luýt có được tính cách trầm bổng và lãng mạn hơn. Đó là lý do tại sao các nghệ sĩ thường mô tả cô ấy trong tay của một cô gái hoặc chàng trai trẻ.

Lịch sử nguồn gốc

Lịch sử về nguồn gốc của cây đàn luýt rất mơ hồ. Các nguyên mẫu đầu tiên của nhạc cụ hiện đại đã được sử dụng tích cực ở Ai Cập, Hy Lạp và Bulgaria. Ngoài ra, một số biến thể đã được tìm thấy ở Ba Tư, Armenia và Byzantium. Tuy nhiên, các nhà sử học vẫn chưa thể xác định được danh tính của người Luthier đầu tiên.

Cây đàn luýt cổ đại bắt đầu phổ biến khắp thế giới nhờ những người Bulgaria, những người đã làm cho nó trở nên đặc biệt phổ biến ở bán đảo Balkan. Hơn nữa, dưới bàn tay của người Moor, cây đàn đã được chuyển đến Tây Ban Nha và Catalonia. Và đã đến thế kỷ thứ XIV, nó lan rộng khắp Tây Ban Nha và bắt đầu di chuyển sang các nước nói tiếng Đức.

Các loại

Trong suốt lịch sử của đàn lute, thiết kế của nó đã trải qua nhiều thay đổi. Các bậc thầy đã thay đổi hình dạng của vỏ, hệ thống, số lượng dây, tăng kích thước. Do đó, có rất nhiều nhạc cụ độc lập trên thế giới, tổ tiên của nó là đàn luýt. Trong số đó:

• Sitar (Ấn Độ). Nó có hai cơ quan cộng hưởng, cơ quan thứ hai nằm trên bàn phím. Một đặc điểm nổi bật của sitar là số lượng lớn các chuỗi, trong đó có 7 chuỗi chính. Âm thanh trên cây đàn luýt Ấn Độ được chiết xuất với sự hỗ trợ của một con mizrab - một chất trung gian đặc biệt.
• Kobza (Ukraine). So với cây đàn nguyên bản, kobza có thân hình tròn trịa hơn và cổ ngắn với chỉ 8 phím đàn.
• Vihuela (Ý). Điểm khác biệt chính của đàn vihuela là phần chiết âm. Ban đầu, nó không phải là một bộ trung gian cổ điển được sử dụng để chơi nó, mà là một cây cung. Bởi vì điều này, vihuela có âm thanh khác với đàn luýt. Cơ thể của nó có những đường nét của một cây đàn guitar hiện đại, và do phương pháp chiết xuất âm thanh, nó được coi là loại dây cung.
• Mandolin. Nhìn chung, đàn mandolin trông rất giống với đàn luýt, nhưng cổ của nó ngắn hơn và có ít dây ghép hơn. Để chơi nhạc cụ này, một kỹ thuật đặc biệt được sử dụng - tremolo.
• Saz là một nhạc cụ giống đàn mandolin phổ biến ở các dân tộc ở Transcaucasia. Saz có cổ dài và ít dây đàn hơn các loại dây gảy khác.
• Dutar là một nhạc cụ được sử dụng rộng rãi trong cư dân Trung và Nam Á. Cổ đàn dài hơn đàn nguyệt nên phạm vi âm thanh phát ra rộng hơn nhiều.

Ngoài ra, domra của Nga thường được gọi là một loại đàn luýt, bởi vì. nó là nguyên mẫu của balalaika và mandolin.

Những người chơi đàn luýt đáng chú ý

Từ xa xưa, những người chơi đàn tính được gọi là người chơi đàn tính. Như một quy luật, họ không chỉ là nhạc sĩ, mà còn là nhà soạn nhạc. Các nhà soạn nhạc đàn luýt nổi tiếng bao gồm Vincesto Capirola, Robert de Wiese, Johann Sebastian Bach và những người khác.

Trong thế kỷ XNUMXst, mức độ liên quan của đàn luýt đã giảm đáng kể, nhưng những người chơi đàn luýt vẫn tiếp tục làm hài lòng công chúng với màn trình diễn của họ. Danh sách các nhạc sĩ đương đại phổ biến nhạc cụ này bao gồm V. Vavilov, V. Kaminik, P. O'Dett, O. Timofeev, A. Krylov và những người khác. Các tiết mục của nghệ sĩ đàn bầu bao gồm hàng trăm tác phẩm được dịch sang giai điệu đàn bầu, có thể được nghe không chỉ trong các bản độc tấu mà còn trong các bản hòa tấu.

Đàn luýt là một loại nhạc cụ cổ có lịch sử bí ẩn. Nó từng là nguyên mẫu cho nhiều nhạc cụ dây gảy hiện đại, do đó ý nghĩa của nó trong thế giới âm nhạc là rất lớn. Mặc dù thực tế là cây đàn luýt ngày càng ít được yêu cầu trong thế giới hiện đại, các nhạc sĩ vẫn tiếp tục sáng tạo âm nhạc trên đó, phổ biến nhạc cụ cho người nghe.