Bài học 2

Lý thuyết âm nhạc là không thể nếu không có ký hiệu âm nhạc. Bạn đã thấy điều này khi học các bước của âm giai trong bài học đầu tiên. Bạn đã biết rằng các bậc chính của thang âm được đặt tên giống như các nốt, và bạn đã hiểu bậc xuống là gì, tức là các nốt.

Điều này là đủ để bắt đầu học ký hiệu âm nhạc từ đầu. Nếu ký hiệu âm nhạc quen thuộc với bạn, hãy xem lại tài liệu bài học để đảm bảo rằng bạn không bỏ lỡ điều gì khi học ký hiệu âm nhạc trước đó.

Điều này là cần thiết để trong tương lai bạn có thể phân tích độc lập các nốt được ghi trên khuông nhạc và điều hướng trong các tab và hợp âm nếu bạn bắt gặp bản ghi hợp âm của một giai điệu hoặc khuông nhạc.

Lưu ý rằng hầu hết các trang web âm nhạc hiện đại thường cung cấp cho guitar các hợp âm hoặc khuông nhạc (tab) chính xác cho một bài hát, thay vì ký hiệu truyền thống trên khuông nhạc. Đối với những người mới tập chơi nhạc, bạn cần làm rõ rằng hợp âm và tab là những nốt giống nhau, chỉ được viết bằng một hình thức khác, tức là bằng một loại ký hiệu âm nhạc khác, vì vậy việc học thuộc các nốt là điều bắt buộc. Nói chung, chúng ta hãy bắt đầu!

Ai đã phát minh ra các ghi chú

Hãy bắt đầu với một chút lạc đề lịch sử. Người ta tin rằng người đầu tiên nghĩ ra ý tưởng u11buXNUMXbchỉ định sân bằng các dấu hiệu là nhà sư Florentine và nhà soạn nhạc Guido d'Arezzo. Điều này xảy ra vào nửa đầu thế kỷ XNUMX. Guido đã dạy các ca sĩ của tu viện nhiều bài thánh ca khác nhau trong nhà thờ, và để đạt được âm thanh hài hòa của dàn hợp xướng, anh ấy đã nghĩ ra một hệ thống các dấu hiệu biểu thị cao độ của âm thanh.

Đây là những hình vuông nằm trên bốn đường thẳng song song. Âm thanh cần tạo ra càng cao thì hình vuông càng nằm ở vị trí cao. Chỉ có 6 nốt nhạc trong ký hiệu của anh ấy, và chúng được đặt tên từ những âm tiết đầu tiên của các dòng trong Bài thánh ca John the Baptist hát: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Dễ dàng nhận thấy 5 âm trong số đó – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – vẫn được sử dụng cho đến ngày nay. Nhân tiện, nhạc cho bài quốc ca do chính Guido d'Arezzo viết.

Sau đó, nốt “si” đã được thêm vào hàng nhạc, dòng thứ năm, các khóa của âm bổng và trầm, các nốt ngẫu nhiên mà chúng ta sẽ nghiên cứu hôm nay, đã được thêm vào dàn nhạc. Vào thời Trung cổ, khi ký hiệu chữ cái ra đời, người ta thường bắt đầu thang âm bằng nốt “la”, được chỉ định dưới dạng chữ cái đầu tiên của bảng chữ cái Latinh A. Theo đó, nốt “si” theo sau nó có chữ cái thứ hai của bảng chữ cái B.

Sự hiểu biết hiện đại về thang âm và các bước chính của nó được phát triển vào thế kỷ 17, và âm thanh, tương ứng với độ cao của B-phẳng, trong một thời gian dài được coi là yếu tố cơ bản của hệ thống âm nhạc, tức là không thấp cũng không cao. Ngày nay, hệ thống ký hiệu ở dạng C, D, E, F, G, A, B được coi là được chấp nhận rộng rãi. Mặc dù ký hiệu của nốt “si” ở dạng H cũng có thể được tìm thấy. Chúng tôi đã bắt đầu và sẽ tiếp tục nghiên cứu các hệ thống ký hiệu và ký hiệu của các nốt trên khuông nhạc, được áp dụng trong thế giới âm nhạc hiện đại.

Tâm trạng không phải trên notnom stane

Bạn đã biết rằng một nốt nhạc là một âm thanh âm nhạc. Các nốt khác nhau về cao độ và mỗi nốt có ký hiệu riêng. Bạn cũng đã hiểu rằng khuông nhạc là 5 đường thẳng song song trên đó có các nốt nhạc. Mỗi ghi chú có vị trí riêng của mình. Trên thực tế, đây là cách bạn có thể xác định các nốt bằng cách nhìn vào ký hiệu trong khuông nhạc. Bây giờ, hãy kết hợp kiến ​​​​thức này và xem một khuông nhạc trông như thế nào với các ghi chú một cách tổng quát nhất (đừng nhìn vào các biểu tượng bên trái):

dàn dựng (còn gọi là nhân viên) – đây là 5 đường thẳng song song mà bạn nhìn thấy trong hình. Các vòng tròn trên các ghi chú là biểu tượng cho các ghi chú. Trên khuông nhạc trên cùng, bạn sẽ thấy các nốt dành cho quãng tám thứ nhất, ở phía dưới – các nốt dành cho quãng tám nhỏ.

Điểm bắt đầu trong cả hai trường hợp là nốt “đến” của quãng tám thứ nhất và một thước bổ sung được cung cấp cho nốt này. Sự khác biệt là ở khuông nhạc trên cùng, các nốt đi từ dưới lên trên, vì vậy nốt “C” của quãng tám thứ nhất nằm ở dưới cùng. Ở khuông nhạc thấp hơn, các nốt đi từ trên xuống dưới, vì vậy nốt C của quãng tám thứ 1 nằm trên cùng.

Tuy nhiên, chúng tôi nhớ rằng âm thanh âm nhạc bao phủ một phạm vi lớn hơn nhiều so với quãng tám nhỏ và quãng tám đầu tiên. Do đó, để có được bức tranh hoàn chỉnh về cách sắp xếp các nốt nhạc trên khuông nhạc, bạn cần nghiên cứu sơ đồ chi tiết hơn vị trí lưu ý:

Các bạn chú ý nhất đã thấy rằng ngay cả trong sơ đồ chi tiết, chúng ta không thấy tất cả các quãng tám. Để xem cách sắp xếp chính xác của tất cả các ghi chú, chúng ta lại cần thêm thước kẻ. Xem nó trông như thế nào trên ví dụ về một counteroctave:

Và bây giờ bạn đã sẵn sàng để tìm hiểu vị trí của tất cả các nốt nhạc trên khuông nhạc. Để thuận tiện, chúng ta hãy phối hợp hình ảnh khuông nhạc với bàn phím đàn piano mà bạn đã có thời gian xem xét khi học qua bài số 1. Lưu ý vị trí của nốt C đầu tiên của quãng tám thứ nhất so với khuông nhạc trên và khuông dưới dòng. Chúng tôi đã đánh dấu cô ấy màu đỏ:

Đối với hầu hết những người lần đầu tiên nhìn thấy toàn bộ bức tranh này, câu hỏi đặt ra: làm thế nào để nhớ nó?!.. Nói chung, bạn chỉ cần nhớ vị trí của nốt đầu tiên “đến” quãng tám thứ nhất, còn lại thì tất cả các nốt là một trình tự logic nhất định liên quan đến nốt đầu tiên “đến”.

Bài tập "Lezginka" sẽ giúp ghi nhớ các ghi chú dễ dàng hơn. Đáng ngạc nhiên, nó không liên quan gì đến âm nhạc, mà nhằm mục đích phát triển sự phối hợp hoạt động của bán cầu não phải và trái ở trẻ em [A. Sirotyuk, 2015]. Hãy tưởng tượng rằng một nắm tay hoặc lòng bàn tay với các ngón tay nắm chặt là một vòng tròn để biểu thị một nốt nhạc và một bàn tay thẳng nằm ở giữa mép của lòng bàn tay là thước mở rộng người ghi chú:

Vì vậy, bạn nhớ rằng thước đo bổ sung cắt hình tròn làm đôi, biểu thị ghi chú “đến”:

Hơn nữa nó sẽ được dễ dàng hơn. Nốt “D” có thể được biểu diễn dưới dạng một nắm tay nằm phía trên một bàn chải dang rộng. Nốt tiếp theo "mi" sẽ được cắt đôi bằng một nét vẽ dài, nhưng nét vẽ sẽ không còn vẽ thêm một nét nữa mà là nét thấp hơn trong số năm nét của khuông nhạc. Đối với nốt “F”, chúng tôi giơ nắm tay lên trên vạch kẻ và cắt nốt “G” bằng bút lông dài, hiện vẽ vạch thứ hai từ dưới cùng của khuông nhạc. Tôi nghĩ bạn đã hiểu nguyên tắc xây dựng ghi chú. Tương tự, bạn có thể sắp xếp các nốt đi xuống so với “đến” của quãng tám thứ nhất.

Nếu bạn muốn học cách ghi nhớ đặc biệt giúp bạn ghi nhớ bất kỳ thông tin nào, hãy đăng ký khóa học Mnemotechnics của chúng tôi và trong một thời gian ngắn (hơn một tháng một chút), bạn sẽ hiểu rằng mình không gặp vấn đề gì về trí nhớ. Chỉ có những kỹ thuật ghi nhớ hiệu quả hơn những kỹ thuật mà bạn đã sử dụng trước đây.

Vì vậy, với cách sắp xếp các ghi chú trên khuông nhạc, chúng tôi nghĩ rằng nhìn chung mọi thứ đều rõ ràng. Những người chú ý nhất đã nhận thấy rằng với cách sắp xếp các nốt đã thảo luận ở trên, các vị trí dành cho dấu thăng và dấu thăng, tức là nâng và hạ nốt, không còn nữa. Và đối với điều này, chúng tôi cần những sự tình cờ trong các ghi chú.

Dấu hiệu thay đổi

Kết thúc bài học trước, các bạn đã học được các ký hiệu nét (♯) và nét (♭). Bạn đã hiểu rằng nếu một nốt thăng lên nửa cung thì dấu thăng được thêm vào, nếu nốt thăng xuống nửa cung thì dấu thăng được thêm vào. Vì vậy, một nốt G lớn sẽ được viết là G♯ và một nốt G thấp hơn là G♭. Nhọn và phẳng gọi là biến tướng, tức là thay đổi. Từ này bắt nguồn từ một từ thay thế trong tiếng Latinh muộn, được dịch là “thay đổi”.

Tăng 2 nửa cung được biểu thị bằng dấu kép, tức là dấu thăng kép, giảm 2 nửa cung được biểu thị bằng dấu kép, tức là dấu thăng kép. Đối với dấu sắc đôi, có một biểu tượng đặc biệt trông giống như dấu thập, nhưng vì khó cầm nó trên bàn phím nên có thể sử dụng ký hiệu ♯♯ hoặc chỉ hai dấu thăng ##. Để chỉ định một căn hộ đôi, họ viết 2 dấu hiệu ♭♭ hoặc các chữ cái Latinh bb.

Để biểu thị sự thăng trầm của một nốt nhạc trên khuông nhạc, dấu thăng hoặc giáng được đặt ngay trước nốt nhạc hoặc, nếu một nốt này hoặc nốt khác cần được hạ xuống hoặc nâng lên trong suốt tác phẩm, ở đầu khuông nhạc. với ghi chú cho công việc. Đối với những trường hợp có sự thay đổi về nốt trong toàn bộ tác phẩm thì ký hiệu dấu thăng và dấu giáng được chỉ định Những nơi nhất định trên cọc:

Hãy làm rõ cho dòng chữ trong hình rằng cụm từ “trong khóa của âm bổng” có nghĩa là khuông nhạc dành cho các nốt từ 1-5 quãng tám và từ “trong khóa của âm trầm” – khuông nhạc cho tất cả các quãng tám khác từ nhỏ đến âm phụ. Một lát sau chúng ta sẽ nói chi tiết hơn về khóa âm bổng và âm trầm. Bây giờ, hãy nói về cách ghi nhớ vị trí của dấu thăng và dấu thăng trên khuông nhạc.

Về nguyên tắc, điều này không khó nếu bạn đã học được vị trí của các biểu tượng đại diện cho ghi chú. Vì vậy, dấu thăng nằm chính xác trên cùng một dòng khuông với nốt cần thăng. Đối với khuông nhạc trong khóa của âm bổng, bạn cần nhớ vị trí của các nốt nhạc trong khoảng từ “A” của quãng tám thứ nhất đến “G” của quãng tám thứ 1, và bạn sẽ dễ dàng hiểu được. mô hình vị trí của các sắc nét:

Chính xác mô hình tương tự được quan sát thấy trong sự sắp xếp của các căn hộ. Chúng cũng nằm trên cùng một dòng với các ghi chú mà chúng đề cập đến. Ghi chú trong phạm vi được sử dụng ở đây như một hướng dẫn. từ “fa” của quãng tám thứ nhất đến “mi” của quãng tám thứ 1:

Với các nốt thăng và giáng trong khóa nhạc trầm, các mẫu hoàn toàn giống nhau được áp dụng. Đối với định hướng trong dấu thăng, bạn nên nhớ vị trí của các nốt nhạc từ “muối” của một quãng tám nhỏ đến “la” của một quãng tám lớn:

Để định hướng trong căn hộ, bạn cần nhớ vị trí của các nốt nhạc từ “mi” của quãng tám nhỏ đến “fa” của quãng tám lớn:

Như bạn đã nhận thấy, đối với việc sắp xếp các thăng và giáng khi bắt đầu tác phẩm gần khóa nhạc – âm bổng hoặc âm trầm – chỉ có các thước kẻ chính của khuông nhạc được sử dụng. Những sự cố như vậy được gọi là chìa khóa.

Các ngẫu nhiên chỉ đề cập đến một nốt nhạc được gọi là ngẫu nhiên hoặc bộ đếm, hoạt động trong một khuôn khổ và được đặt ngay trước nốt nhạc này.

Và bây giờ chúng ta hãy tìm hiểu xem phải làm gì nếu bạn cần hủy bỏ nét hoặc phẳng, được đặt ở đầu khuông nhạc. Nhu cầu như vậy có thể phát sinh trong quá trình điều chế, tức là khi chuyển sang âm khác. Đây là một kỹ thuật thời trang thường được sử dụng trong nhạc pop, khi đoạn điệp khúc hoặc câu thơ và điệp khúc cuối cùng được chơi cao hơn 1-2 nửa cung so với các câu thơ và điệp khúc trước đó.

Đối với điều này, có một dấu hiệu tình cờ khác: bekar. Chức năng của nó là hủy bỏ hành động của dấu thăng và dấu giáng. Bekars cũng được chia thành ngẫu nhiên và chính.

Chức năng hỗ trợ:

Để làm cho nó rõ ràng hơn, hãy xem nó nằm ở đâu người ủng hộ ngẫu nhiên trên cọc:

Bây giờ nhìn vào đâu người hỗ trợ chínhvà bạn sẽ hiểu ngay sự khác biệt:

Hãy làm rõ rằng ký hiệu trên khuông nhạc được sử dụng cho ghi-ta và piano cũng như bất kỳ nhạc cụ nào khác, nhưng các tab mà bạn thấy trong hình trước dưới khuông nhạc được sử dụng cho ghi-ta.

Tab guitar có 6 dòng theo số dây guitar. Dòng trên cùng biểu thị dây mỏng nhất, sẽ là dây dưới cùng nếu bạn chọn cây đàn guitar. Dây dưới có nghĩa là dây đàn guitar dày nhất, là dây trên cùng khi bạn cầm cây đàn trên tay. Các con số cho biết trên phím đàn nào để bấm dây mà số được viết.

Liên quan đến hình minh họa trên một người ủng hộ ngẫu nhiên, chúng tôi thấy rằng lúc đầu cần phải chơi “c-sharp”, chính xác là ở phím thứ hai của dây thứ 2. Sau bekar, tức là hủy bỏ dấu thăng, bạn cần chơi một nốt rõ ràng “đến”, nằm trên phím đàn đầu tiên của dây thứ 2. Bài học cuối cùng của khóa học của chúng tôi sẽ dành cho việc chơi các loại nhạc cụ khác nhau, bao gồm cả guitar, và chúng tôi sẽ cho bạn biết cách dễ dàng ghi nhớ vị trí của các nốt trên cần đàn guitar.

Hãy tổng hợp và tập hợp tất cả các thông tin về tai nạn trong hình sau:

Nếu bạn đã biết chơi một nhạc cụ và bây giờ bạn quyết định cải thiện lý thuyết của mình, chúng tôi khuyên bạn nên đọc đoạn 11 “Các dấu hiệu của sự thay đổi” trong sách giáo khoa “Lý thuyết âm nhạc cơ bản” của Varfolomey Vakhromeev, trong đó có các ví dụ về phân tích ký hiệu âm nhạc [ v.v. Vakhromeev, 1961]. Chúng tôi đang tiếp tục thực hiện những lời hứa đã đưa ra trước đó và sẽ cho bạn biết các phím liên quan đến khuông nhạc là gì.

Các phím trên cọc

Trước đây chúng tôi đã sử dụng các cụm từ “trong khóa của âm bổng” và “trong khóa của âm trầm”. Hãy cho bạn biết ý nghĩa của chúng tôi. Thực tế là một cao độ nhất định được chỉ định có điều kiện cho từng tuyến nhân viên. Trước thực tế là có nhiều nhạc cụ trên thế giới tạo ra nhiều âm thanh khác nhau, nên cần có một số “điểm tham chiếu” về cao độ và vai trò của chúng được giao cho các phím đàn.

Chìa khóa được viết ra sao cho dòng bắt đầu đếm ngược cắt nó tại điểm chính. Bằng cách này, phím gán cho nốt được viết trên dòng này cao độ chính xác, liên quan đến cao độ và tên của các âm thanh khác được tính. Có một số loại chìa khóa.

Phím - danh sách:

Hãy hãy minh họa:

Lưu ý rằng đã từng có nhiều phím "Trước". Phím "Do" ở dòng đầu tiên được gọi là giọng nữ cao, ở dòng thứ 1 - giọng nữ cao, ở dòng thứ 2 - giọng nam trung, và chúng được sử dụng cho các phần giọng hát theo các phạm vi được chỉ định. Nói chung, các khóa khác nhau trong các ghi chú là cần thiết để không tạo thêm các dòng nhân viên với số lượng quá mức và để tạo điều kiện thuận lợi cho việc nhận biết các ghi chú. Nhân tiện, để đọc nhạc dễ dàng hơn, một số ký hiệu bổ sung được sử dụng, chúng ta sẽ nói về chúng ngay bây giờ.

Thời lượng ghi chú

Khi ở bài học đầu tiên, chúng tôi nghiên cứu các tính chất vật lý của âm thanh, chúng tôi đã học được rằng đối với một âm thanh âm nhạc, thời lượng của nó là một đặc điểm quan trọng. Nhìn vào nhân viên, nhạc sĩ phải hiểu không chỉ chơi nốt nào mà còn phải nghe trong bao lâu.

Để giúp điều hướng dễ dàng hơn, các vòng tròn ghi chú có thể sáng hoặc tối (trống hoặc bóng mờ), có thêm "đuôi", "gậy", "đường kẻ", v.v. Nhìn vào những sắc thái này, có thể biết ngay đây là một nốt nhạc hay một nửa nốt nhạc, hay một thứ gì khác. Vẫn còn phải tìm ra ý nghĩa của nốt “toàn bộ”, “một nửa”, v.v.

Cách tính thời lượng:

Rõ ràng là bạn có thể đếm ở các tốc độ khác nhau, do đó, một thiết bị đặc biệt được sử dụng để thống nhất số đếm: máy đếm nhịp. Ở đó, khoảng cách giữa các âm thanh được hiệu chỉnh rõ ràng và thiết bị sẽ đếm thay bạn. Giờ đây, có vô số chương trình có chức năng máy đánh nhịp, cả độc lập và có tùy chọn này như một phần của các ứng dụng di động khác dành cho nhạc sĩ.

Ví dụ, trên Google Play, bạn có thể tìm thấy chương trình máy đếm nhịp Soundbrenner hoặc bạn có thể tải xuống chương trình điều chỉnh guitar Tuna Guitar Tuna, trong phần “Công cụ” sẽ có “Thư viện hợp âm” và “Máy đếm nhịp” (đừng quên cho phép ứng dụng truy cập vào micrô). Tiếp theo, hãy tìm hiểu thời lượng của các ghi chú được chỉ định như thế nào.

Thời lượng (ký hiệu):

Có vẻ như nguyên tắc là rõ ràng, nhưng để rõ ràng, chúng tôi cung cấp cho bạn hình minh họa sau:

Nếu các nốt thứ 8, 16, 32 liên tiếp, thì theo thông lệ, chúng sẽ được kết hợp thành các nhóm và không làm “lóa mắt” với một số lượng lớn “đuôi” hoặc “cờ”. Đối với điều này, cái gọi là "sườn" được sử dụng. Theo số lượng các cạnh, bạn có thể hiểu ngay các nốt nào được kết hợp thành một nhóm để thua.

Kết hợp các ghi chú thành một nhóm:

Như thế đấy nó trông:

Thông thường, các nốt được kết hợp trong một ô nhịp. Nhớ lại rằng nhịp là các nốt nhạc và các dấu hiệu đi kèm giữa hai đường thẳng đứng, được gọi là nét vẽ:

Như bạn đã nhận thấy, bình tĩnh có thể nhìn lên hoặc xuống. Có những quy tắc ở đây.

Hướng bình tĩnh:

Thông tin chi tiết hơn về thời lượng của các nốt nhạc có thể được tìm thấy trong “Lý thuyết cơ bản về âm nhạc” của Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961].

Và cuối cùng, trong bất kỳ giai điệu nào cũng có những âm thanh và khoảng dừng giữa chúng. Hãy nói về họ.

Tạm dừng

Các khoảng tạm dừng được đo theo cách tương tự như thời lượng của nốt. Khoảng dừng có thể giống hệt như toàn bộ, một nửa, v.v. Tuy nhiên, khoảng dừng có thể kéo dài hơn cả một nốt nhạc và các tên đặc biệt đã được phát minh cho những trường hợp như vậy. Vì vậy, nếu một khoảng dừng kéo dài gấp 2 lần so với toàn bộ nốt nhạc, thì nó được gọi là brevis, nếu dài hơn 4 lần thì đó là longa và dài hơn 8 lần thì đó là châm ngôn. Có thể tìm thấy danh sách đầy đủ các tiêu đề có chỉ định trong bảng sau:

Vì vậy, trong bài học hôm nay, bạn đã làm quen với ký hiệu âm nhạc từ đầu, có ý tưởng về sự ngẫu nhiên, ghi chú, chỉ định tạm dừng và các khái niệm khác liên quan đến chủ đề này. Chúng tôi nghĩ rằng điều này là quá đủ cho một nhiệm vụ. Bây giờ, việc còn lại là củng cố các điểm chính của bài học với sự trợ giúp của bài kiểm tra xác minh.

Kiểm tra hiểu bài

Nếu bạn muốn kiểm tra kiến ​​thức của mình về chủ đề của bài học này, bạn có thể làm một bài kiểm tra ngắn bao gồm một số câu hỏi. Chỉ có 1 lựa chọn có thể đúng cho mỗi câu hỏi. Sau khi bạn chọn một trong các tùy chọn, hệ thống sẽ tự động chuyển sang câu hỏi tiếp theo. Điểm bạn nhận được bị ảnh hưởng bởi tính đúng đắn của các câu trả lời của bạn và thời gian làm bài. Xin lưu ý rằng các câu hỏi mỗi lần khác nhau và các tùy chọn được xáo trộn.

Và bây giờ chúng ta chuyển sang nghiên cứu về sự hài hòa trong âm nhạc.