Lịch sử của người ghi chép

Bộ giải mã dịch từ tiếng Anh có nghĩa là “bộ mã hóa giọng nói”. Một thiết bị trong đó lời nói được tổng hợp trên cơ sở một tín hiệu có phổ lớn. Vocoder là một nhạc cụ hiện đại điện tử, phát minh và lịch sử của nó rất xa với thế giới âm nhạc.

Phát triển quân sự bí mật

Chiến tranh thế giới thứ nhất kết thúc, các kỹ sư Mỹ nhận nhiệm vụ từ các đơn vị đặc nhiệm. Cần có một thiết bị đảm bảo bí mật cho các cuộc trò chuyện qua điện thoại. Phát minh đầu tiên được gọi là scrambler. Thử nghiệm được thực hiện bằng cách sử dụng một điện thoại vô tuyến để kết nối Đảo Catalina với Los Angeles. Hai thiết bị đã được sử dụng: một ở điểm truyền, cái còn lại ở nơi tiếp nhận. Nguyên tắc hoạt động của thiết bị được giảm xuống để thay đổi tín hiệu giọng nói.Phương pháp scrambler đã được cải thiện, nhưng người Đức đã học được cách giải mã, vì vậy một thiết bị mới đã được tạo ra để giúp giải quyết vấn đề này.

Bộ mã hóa âm thanh cho các hệ thống truyền thông

Năm 1928, Homer Dudley, một nhà vật lý, đã phát minh ra một máy mã hóa nguyên mẫu. Nó được phát triển cho các hệ thống liên lạc nhằm tiết kiệm tài nguyên của các cuộc trò chuyện qua điện thoại. Nguyên lý hoạt động: chỉ truyền các giá trị của các tham số tín hiệu, khi nhận, tổng hợp theo thứ tự ngược lại.

Năm 1939, bộ tổng hợp giọng nói Voder, do Homer Dudley tạo ra, đã được giới thiệu tại một cuộc triển lãm ở New York. Cô gái làm việc trên thiết bị nhấn các phím và bộ mã hóa giọng nói tái tạo âm thanh cơ học tương tự như giọng nói của con người. Những bản tổng hợp đầu tiên nghe rất không tự nhiên. Nhưng trong thời gian tới, chúng dần được cải thiện.

Trong nửa đầu của thế kỷ XNUMX, khi sử dụng bộ mã hóa giọng nói, giọng nói của con người giống như “giọng nói của người máy”. Mà bắt đầu được sử dụng trong thông tin liên lạc và trong các tác phẩm âm nhạc.

Các bước đầu tiên của bộ mã hóa giọng hát trong âm nhạc

Năm 1948 tại Đức, vocoder tự xưng là thiết bị âm nhạc của tương lai. Thiết bị thu hút sự chú ý của những người yêu nhạc điện tử. Do đó, bộ mã hóa đã chuyển từ phòng thí nghiệm sang phòng thu âm điện.

Năm 1951, nhà khoa học người Đức Werner Meyer-Eppler, người đã tiến hành nghiên cứu tổng hợp tiếng nói và âm thanh, cùng với các nhà soạn nhạc Robert Beir và Herbert Eimert đã mở một xưởng điện tử ở Cologne. Như vậy, một khái niệm mới về âm nhạc điện tử đã ra đời.

Nhà soạn nhạc người Đức Karlheinz Stockhausen bắt đầu tạo ra các tác phẩm điện tử. Những tác phẩm âm nhạc nổi tiếng thế giới được ra đời tại phòng thu Cologne.

Giai đoạn tiếp theo là phát hành bộ phim “A Clockwork Orange” với nhạc phim của Wendy Carlos, một nhà soạn nhạc người Mỹ. Năm 1968, Wendy phát hành album Switched-On Bach, biểu diễn các tác phẩm của JS Bach. Đây là bước đầu tiên khi âm nhạc phức tạp và thử nghiệm bước vào văn hóa đại chúng.

Từ nhạc synth không gian đến hip-hop

Vào những năm 80, kỷ nguyên của nhạc synth không gian kết thúc, một kỷ nguyên mới bắt đầu - hip-hop và electrofunk. Và sau khi album "Lost In Space Jonzun Crew" được phát hành vào năm 1983, anh ấy không còn đi ra ngoài thời trang âm nhạc nữa. Có thể tìm thấy ví dụ về các hiệu ứng sử dụng bộ mã hóa trong phim hoạt hình Disney, trong các tác phẩm của Pink Floyd, trong nhạc phim và chương trình.