Heitor Villa-Lobos |

Biệt thự Hector-Lobos

Vila Lobos vẫn là một trong những nhân vật vĩ đại của nền âm nhạc đương đại và là niềm tự hào lớn nhất của đất nước đã sinh ra anh. P. Casals

Nhà soạn nhạc, nhạc trưởng, nhà văn học dân gian, giáo viên, nhạc sĩ và nhân vật đại chúng người Brazil E. Vila Lobos là một trong những nhà soạn nhạc lớn nhất và nguyên bản nhất của thế kỷ XNUMX. “Vila Lobos đã tạo ra nền âm nhạc quốc gia của Brazil, ông ấy đã khơi dậy niềm đam mê văn hóa dân gian ở những người cùng thời và đặt nền móng vững chắc để các nhà soạn nhạc trẻ Brazil dựng lên một ngôi đền hùng vĩ,” V. Maryse viết.

Nhà soạn nhạc tương lai nhận được những ấn tượng âm nhạc đầu tiên từ cha mình, một người yêu âm nhạc nhiệt thành và một nghệ sĩ cello nghiệp dư giỏi. Ông đã dạy Heitor trẻ cách đọc nhạc và cách chơi cello. Sau đó, nhà soạn nhạc tương lai làm chủ độc lập một số nhạc cụ của dàn nhạc Từ năm 16 tuổi, Vila Lobos bắt đầu cuộc sống của một nhạc sĩ lưu động. Một mình hoặc cùng một nhóm nghệ sĩ lưu động, với người bạn đồng hành - cây đàn guitar, anh đi khắp đất nước, dạo chơi trong các nhà hàng và rạp chiếu phim, tìm hiểu đời sống dân gian, phong tục tập quán, sưu tầm và ghi chép các làn điệu và làn điệu dân ca. Đó là lý do tại sao, trong số rất nhiều tác phẩm của nhà soạn nhạc, một vị trí quan trọng được chiếm giữ bởi các bài hát và điệu múa dân gian do ông sắp xếp.

Không được học ở trường âm nhạc, không được gia đình ủng hộ nguyện vọng âm nhạc, Vila Lobos nắm vững những kiến ​​thức cơ bản về kỹ năng soạn nhạc chuyên nghiệp chủ yếu nhờ tài năng tuyệt vời, sự kiên trì, tận tâm và thậm chí là theo học ngắn hạn với F. Braga và E. Oswald.

Paris đóng một vai trò quan trọng trong cuộc sống và công việc của Vila Lobos. Tại đây, kể từ năm 1923, ông đã cải thiện với tư cách là một nhà soạn nhạc. Những cuộc gặp gỡ với M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev và các nhạc sĩ lỗi lạc khác đã có ảnh hưởng nhất định đến việc hình thành nhân cách sáng tác của nhà soạn nhạc. Trong những năm 20. ông sáng tác rất nhiều, tổ chức các buổi hòa nhạc, luôn biểu diễn mỗi mùa tại quê hương mình với tư cách là nhạc trưởng, biểu diễn các sáng tác của chính mình và các tác phẩm của các nhà soạn nhạc đương đại châu Âu.

Vila Lobos là nghệ sĩ âm nhạc và công chúng lớn nhất ở Brazil, anh ấy đã đóng góp bằng mọi cách có thể cho sự phát triển văn hóa âm nhạc của nước này. Kể từ năm 1931, nhà soạn nhạc trở thành ủy viên chính phủ về giáo dục âm nhạc. Tại nhiều thành phố của đất nước, ông đã thành lập các trường dạy nhạc và dàn hợp xướng, phát triển một hệ thống giáo dục âm nhạc bài bản cho trẻ em, trong đó một nơi rộng lớn được dành cho hát hợp xướng. Sau đó, Vila Lobos tổ chức Nhạc viện Quốc gia Hát Hợp xướng (1942). Theo sáng kiến ​​của riêng mình, vào năm 1945, Học viện Âm nhạc Brazil được mở tại Rio de Janeiro, nơi mà nhà soạn nhạc đứng đầu cho đến cuối những ngày của mình. Vila Lobos đã đóng góp đáng kể vào việc nghiên cứu văn hóa dân gian âm nhạc và thơ ca của Brazil, tạo ra cuốn “Hướng dẫn thực hành về nghiên cứu văn hóa dân gian” gồm sáu tập, có giá trị thực sự mang tính bách khoa.

Nhà soạn nhạc đã làm việc trong hầu hết các thể loại âm nhạc - từ opera đến nhạc cho trẻ em. Di sản khổng lồ của Vila Lobos với hơn 1000 tác phẩm bao gồm các bản giao hưởng (12), các bài thơ giao hưởng và các dãy phòng, các vở opera, vở ba lê, các bản hòa tấu nhạc cụ, các bản tứ tấu (17), các bản nhạc piano, các cuộc tình lãng mạn, v.v. Trong công việc của mình, anh ấy đã trải qua một số sở thích và những ảnh hưởng, trong đó ảnh hưởng của trường phái ấn tượng đặc biệt mạnh mẽ. Tuy nhiên, những tác phẩm xuất sắc nhất của người sáng tác đều mang đậm tính dân tộc. Họ tóm tắt những nét tiêu biểu của nghệ thuật dân gian Brazil: điệu thức, hài hòa, thể loại; thường nền tảng của các tác phẩm của ông là các bài hát và điệu múa dân gian phổ biến.

Trong số nhiều sáng tác của Vila Lobos, 14 Shoro (1920-29) và Chu trình Bahian của Brazil (1930-44) đáng được chú ý đặc biệt. "Shoro", theo nhà soạn nhạc, "là một hình thức sáng tác âm nhạc mới, tổng hợp nhiều loại nhạc khác nhau của Brazil, Negro và Ấn Độ, phản ánh sự độc đáo về nhịp điệu và thể loại của nghệ thuật dân gian." Vila Lobos thể hiện ở đây không chỉ là một hình thức tạo ra âm nhạc dân gian, mà còn là một dàn nghệ sĩ biểu diễn. Về bản chất, “14 Shoro” là một loại hình âm nhạc của Brazil, trong đó tái hiện các loại hình dân ca, điệu múa, âm thanh của các nhạc cụ dân gian. Chu kỳ Bahian của Brazil là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Vila Lobos. Sự độc đáo trong ý tưởng của cả 9 dãy phòng của chu trình này, lấy cảm hứng từ cảm giác ngưỡng mộ thiên tài của JS Bach, nằm ở chỗ, không có sự cách điệu nào về âm nhạc của nhà soạn nhạc vĩ đại người Đức trong đó. Đây là âm nhạc đặc trưng của Brazil, một trong những biểu hiện sáng giá nhất của phong cách dân tộc.

Các tác phẩm của nhà soạn nhạc trong suốt cuộc đời của ông đã trở nên phổ biến rộng rãi ở Brazil và nước ngoài. Ngày nay, tại quê hương của người sáng tác, một cuộc thi mang tên ông được tổ chức một cách có hệ thống. Sự kiện âm nhạc này, trở thành một quốc lễ thực sự, thu hút các nhạc sĩ từ nhiều quốc gia trên thế giới.

I. Vetlitsyna