Dmitry Borisovich Kabalevsky |
Dmitry Kabalevsky
Có những cá nhân mà ảnh hưởng của họ đến đời sống của xã hội vượt xa các hoạt động nghề nghiệp thuần túy của họ. Đó là D. Kabalevsky - một tác phẩm kinh điển của nền âm nhạc Xô Viết, một nhân vật quan trọng của công chúng, một nhà giáo dục và một nhà giáo kiệt xuất. Để hình dung tầm nhìn rộng lớn của chân trời nhà soạn nhạc và quy mô tài năng của Kabalevsky, chỉ cần đặt tên cho những tác phẩm như vậy của ông là các vở opera “Gia đình Taras” và “Cola Breugnon”; Bản giao hưởng thứ hai (sáng tác yêu thích của nhạc trưởng vĩ đại A. Toscanini); sonata và 24 khúc dạo đầu cho piano (có trong các tiết mục của những nghệ sĩ piano vĩ đại nhất của thời đại chúng ta); Bắt buộc trên những câu thơ của R. Rozhdestvensky (biểu diễn tại các địa điểm hòa nhạc ở nhiều nước trên thế giới); bộ ba bản hòa tấu “tuổi trẻ” nổi tiếng (Violin, Cello, Piano thứ ba); cantata “Bài hát của buổi sáng, mùa xuân và hòa bình”; "Don Quixote Serenade"; bài hát “Đất của chúng ta”, “Những năm học”…
Tài năng âm nhạc của nhà soạn nhạc tương lai bộc lộ khá muộn. Năm 8 tuổi, Mitya được dạy chơi piano, nhưng cậu sớm nổi loạn chống lại những bài tập nhàm chán mà cậu buộc phải chơi, và bị đuổi khỏi các lớp học… cho đến năm 14 tuổi! Và chỉ khi đó, người ta có thể nói, trên làn sóng của một cuộc sống mới - tháng Mười đã thành hiện thực! - trong anh có một tình yêu mãnh liệt dành cho âm nhạc và bùng nổ năng lượng sáng tạo phi thường: trong 6 năm, chàng trai trẻ Kabalevsky đã học xong trường âm nhạc, đại học và thi vào Nhạc viện Matxcova cùng lúc với 2 khoa - sáng tác và piano.
Kabalevsky sáng tác ở hầu hết các thể loại âm nhạc, ông đã viết 4 bản giao hưởng, 5 vở opera, một operetta, các bản hòa tấu nhạc cụ, tứ tấu, cantatas, các chu kỳ thanh nhạc dựa trên các bài thơ của V. Shakespeare, O. Tumanyan, S. Marshak, E. Dolmatovsky, âm nhạc cho các sản phẩm sân khấu và phim, rất nhiều bản nhạc và bài hát piano. Kabalevsky dành nhiều trang viết của mình cho chủ đề tuổi trẻ. Hình ảnh thời thơ ấu và tuổi trẻ đi vào các sáng tác chính của ông, thường trở thành “nhân vật” chính trong âm nhạc của ông, chưa kể đến các bài hát và bản nhạc piano viết riêng cho trẻ em mà nhạc sĩ đã bắt đầu sáng tác ngay từ những năm đầu tiên hoạt động sáng tạo. . Đồng thời, những cuộc trò chuyện đầu tiên của anh ấy về âm nhạc với trẻ em đã trở lại, sau đó đã nhận được sự hưởng ứng sâu sắc của công chúng. Đã bắt đầu các cuộc trò chuyện trong trại tiên phong Artek ngay cả trước chiến tranh, Kabalevsky trong những năm gần đây cũng đã tiến hành chúng ở các trường học ở Mátxcơva. Chúng đã được ghi lại trên đài phát thanh, được phát hành trên băng đĩa và Đài Truyền hình Trung ương đã cung cấp chúng cho mọi người. Sau đó, chúng được thể hiện trong các cuốn sách "Về ba con cá voi và nhiều hơn nữa", "Cách nói cho trẻ em về âm nhạc", "Bạn bè".
Trong nhiều năm, Kabalevsky đã phát biểu trên báo in và công khai chống lại sự đánh giá thấp giáo dục thẩm mỹ của thế hệ trẻ, đồng thời nhiệt tình thúc đẩy kinh nghiệm của những người đam mê giáo dục nghệ thuật đại chúng. Ông đã lãnh đạo công tác giáo dục thẩm mỹ cho thanh thiếu niên nhi đồng trong Liên hiệp các nhà soạn nhạc Liên Xô và Học viện Khoa học Sư phạm Liên Xô; với tư cách là phó Xô viết tối cao của Liên Xô đã phát biểu về những vấn đề này tại các phiên họp. Quyền lực cao của Kabalevsky trong lĩnh vực giáo dục thẩm mỹ cho giới trẻ được cộng đồng sư phạm và âm nhạc nước ngoài đánh giá cao, ông được bầu làm phó chủ tịch của Hiệp hội Quốc tế về Giáo dục Âm nhạc (ISME), và sau đó trở thành chủ tịch danh dự của nó.
Kabalevsky đã xem xét khái niệm âm nhạc và sư phạm của giáo dục âm nhạc đại chúng mà ông đã tạo ra và chương trình âm nhạc cho trường phổ thông dựa trên đó, mục tiêu chính là thu hút trẻ em bằng âm nhạc, mang nghệ thuật đẹp đẽ này đến gần chúng hơn, đầy vô vàn. khả năng làm giàu tinh thần của con người. Để kiểm tra hệ thống của mình, vào năm 1973, ông bắt đầu làm giáo viên dạy nhạc tại trường trung học 209 Moscow. Thí nghiệm kéo dài bảy năm, mà ông đã tiến hành đồng thời với một nhóm giáo viên cùng chí hướng làm việc ở các thành phố khác nhau của đất nước, đã được chứng minh một cách xuất sắc. Các trường học của RSFSR hiện đang hoạt động theo chương trình của Kabalevsky, họ đang sử dụng nó một cách sáng tạo ở các nước cộng hòa thuộc Liên minh, và các giáo viên nước ngoài cũng quan tâm đến nó.
O. Balzac nói: "Chỉ là một người đàn ông thôi chưa đủ, bạn phải là một hệ thống." Nếu tác giả của bộ phim hài bất hủ “Human Comedy” đã nghĩ đến sự thống nhất giữa khát vọng sáng tạo của con người, sự phục tùng của họ vào một ý tưởng sâu sắc, hiện thân của ý tưởng này với tất cả sức mạnh của một trí tuệ mạnh mẽ, thì Kabalevsky chắc chắn thuộc loại “ con người-hệ thống ”. Cả cuộc đời của mình - âm nhạc, lời nói và việc làm, ông đã khẳng định một chân lý: cái đẹp đánh thức cái thiện - ông đã gieo cái thiện này và lớn lên trong tâm hồn con người.
G. Pozhidaev
