TUỔI TUỔI VÀ THANH NIÊN CỦA NHẠC SĨ VĨ ĐẠI: CON ĐƯỜNG ĐẾN THÀNH CÔNG

LƯU Ý

Các vấn đề toàn cầu của nhân loại, cuộc khủng hoảng trong quan hệ quốc tế, cũng như những thay đổi chính trị - xã hội cấp tiến ở Nga có tác động không rõ ràng đến các lĩnh vực hoạt động khác nhau của con người, bao gồm cả văn hóa và âm nhạc. Điều quan trọng là kịp thời bù đắp những yếu tố tiêu cực làm giảm “chất lượng” giáo dục âm nhạc và “chất lượng” giới trẻ bước vào thế giới âm nhạc. Nga phải đối mặt với một cuộc đấu tranh lâu dài với những thách thức toàn cầu. Cần phải tìm ra câu trả lời cho sự sụp đổ nhân khẩu học sắp tới ở nước ta, sự sụt giảm mạnh về lượng nhân sự trẻ đổ vào nền kinh tế quốc gia và lĩnh vực văn hóa. Một trong những người đầu tiên trong thế giới nghệ thuật phải đối mặt với vấn đề này sẽ là các trường âm nhạc dành cho trẻ em.

Các bài viết mà bạn chú ý nhằm mục đích giảm thiểu một phần ảnh hưởng của một số yếu tố tiêu cực, bao gồm cả yếu tố nhân khẩu học, đến văn hóa âm nhạc bằng cách nâng cao chất lượng và khả năng thành thạo của các nhạc sĩ trẻ. Tôi muốn tin rằng động lực thành công mạnh mẽ hơn của các nhạc sĩ trẻ (theo gương của những người tiền nhiệm vĩ đại của họ), cũng như những đổi mới về tổ chức và phương pháp trong hệ thống giáo dục âm nhạc, sẽ mang lại kết quả.

Tiềm năng hòa bình của âm nhạc nhằm giảm bớt căng thẳng trong quan hệ quốc tế vẫn chưa cạn kiệt. Vẫn còn nhiều việc phải làm để tăng cường mối quan hệ âm nhạc giữa các dân tộc.

Tôi tin rằng quan điểm của giáo viên một trường dạy nhạc thiếu nhi về những thay đổi hiện tại và tương lai của văn hóa Nga sẽ được cộng đồng chuyên gia nhìn nhận là một phán đoán kịp thời, không muộn màng (“Con cú Minerva bay vào ban đêm”) và sẽ hữu ích theo một cách nào đó.

Chuỗi bài viết trong buổi thuyết trình phổ biến dành cho học sinh các trường âm nhạc thiếu nhi và phụ huynh

 PREDISLOVIE 

Chúng ta, những người trẻ, yêu thế giới đầy nắng xung quanh mình, nơi có nơi dành cho những ước mơ ấp ủ nhất, những món đồ chơi, âm nhạc yêu thích nhất. Chúng ta muốn cuộc sống luôn hạnh phúc, không mây mù, tuyệt vời. 

Nhưng đôi khi từ cuộc sống “người lớn”, từ lời nói của cha mẹ, chúng ta nghe thấy những câu nói đáng báo động không phải lúc nào cũng rõ ràng về một số vấn đề có thể khiến cuộc sống của trẻ em sau này trở nên đen tối. Tiền bạc, xung đột quân sự, trẻ em chết đói ở châu Phi, khủng bố… 

Cha mẹ dạy chúng ta giải quyết vấn đề, không đấu tranh, bằng lòng nhân ái, một cách hòa bình. Đôi khi chúng tôi phản đối họ. Chẳng phải việc đạt được mục tiêu bằng nắm đấm của bạn sẽ dễ dàng hơn sao? Chúng tôi thấy nhiều ví dụ như vậy trên màn hình của những chiếc TV yêu thích của chúng tôi. Vậy sức mạnh hay sắc đẹp sẽ cứu thế giới? Càng lớn lên, niềm tin của chúng ta vào Cái tốt, vào sức mạnh sáng tạo và hòa bình của Âm nhạc càng trở nên mạnh mẽ hơn. 

Nhà văn khoa học viễn tưởng Marietta Shaginyan có lẽ đã đúng. Nói về dàn nhạc chơi những bản nhạc của Beethoven trên boong tàu Titanic trong những khoảnh khắc khủng khiếp khi con tàu lao xuống vực sâu lạnh lẽo của đại dương, cô thấy được sức mạnh phi thường trong âm nhạc. Lực lượng vô hình này có khả năng nâng đỡ sự bình yên của con người trong lúc khó khăn… Chúng tôi, những nhạc sĩ trẻ, cảm thấy rằng những tác phẩm tuyệt vời của các nhà soạn nhạc mang lại cho con người niềm vui, làm dịu đi những tâm trạng buồn bã, xoa dịu và đôi khi còn chấm dứt những tranh chấp, xung đột. Âm nhạc mang Hòa bình vào cuộc sống của chúng ta. Điều này có nghĩa là cô ấy giúp đỡ Cái Thiện trong cuộc chiến chống lại cái ác. 

Những người tài năng nhất trong số các bạn đều được định sẵn cho một sứ mệnh rất khó khăn, vĩ đại: phản ánh hiện thực của chúng ta, những đặc điểm chính, mang tính thời đại của nó trong âm nhạc. Có một thời, Ludwig van Beethoven và những ngôi sao sáng khác đã làm được điều này một cách xuất sắc. Một số nhà soạn nhạc cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. đã có thể nhìn vào tương lai. Họ dự đoán những thay đổi kiến ​​tạo mạnh mẽ nhất trong cuộc sống của nhân loại. Và một số bậc thầy, chẳng hạn như Rimsky-Korskov, đã tìm cách nhìn về tương lai trong nhiều thế kỷ trong âm nhạc của họ. Trong một số tác phẩm của mình, ông đã “giấu” thông điệp của mình cho các thế hệ tương lai, những người mà ông hy vọng sẽ có thể hiểu được ông. Họ đã được định sẵn cho con đường hợp tác hòa bình, hài hòa giữa Con người và Vũ trụ.  

Nghĩ về ngày mai, về những món quà cho ngày sinh nhật đã chờ đợi từ lâu của bạn, tất nhiên, bạn nghĩ về nghề nghiệp tương lai của mình, về mối quan hệ của bạn với âm nhạc. Tôi tài năng đến mức nào? Liệu tôi có thể trở thành Mozart, Tchaikovsky, Shostakovich mới không? Tất nhiên là tôi sẽ học tập chăm chỉ. Giáo viên của chúng tôi không chỉ cung cấp cho chúng tôi giáo dục âm nhạc. Họ dạy chúng ta cách đạt được thành công và vượt qua khó khăn. Nhưng họ nói có một nguồn kiến ​​thức cổ xưa khác. Những nhạc sĩ vĩ đại trong quá khứ (và một số người cùng thời với chúng ta) biết những “bí mật” về khả năng thành thạo đã giúp họ đạt đến đỉnh cao Olympus. Những câu chuyện chúng tôi kể cho bạn về tuổi trẻ của những nhạc sĩ vĩ đại sẽ giúp tiết lộ một số “bí mật” thành công của họ.   

Dành riêng cho các nhạc sĩ trẻ  “TUỔI TUỔI VÀ THANH NIÊN CỦA NHẠC SĨ VĨ ĐẠI: CON ĐƯỜNG ĐẾN THÀNH CÔNG” 

Chuỗi bài viết trong buổi thuyết trình phổ biến dành cho học sinh các trường âm nhạc thiếu nhi và phụ huynh 

SODERJANIE

Mozart trẻ tuổi và sinh viên trường âm nhạc: tình bạn qua nhiều thế kỷ

Beethoven: chiến thắng và tiếng rên rỉ của một thời đại vĩ đại trong âm nhạc và số phận của một thiên tài

Borodin: một hợp âm thành công của âm nhạc và khoa học

Tchaikovsky: vượt qua chông gai tới các vì sao

Rimsky-Korskov: âm nhạc của ba yếu tố – biển, không gian và truyện cổ tích

Rachmaninov: ba chiến thắng trước chính mình

Andres Segovia Torres: sự hồi sinh của guitar 

Alexey Zimkov: nugget, thiên tài, chiến binh 

                            ZAKLU CHE NIE

     Tôi muốn tin rằng sau khi đọc những câu chuyện về tuổi thơ và tuổi trẻ của những nhạc sĩ vĩ đại, bạn sẽ tiến gần hơn một chút đến việc làm sáng tỏ bí mật về tài năng điêu luyện của họ.

     Chúng tôi cũng biết được rằng ÂM NHẠC có khả năng tạo ra những điều kỳ diệu: phản ánh chính ngày hôm nay, như trong một chiếc gương thần, dự đoán, đoán trước tương lai. Và điều hoàn toàn bất ngờ là tác phẩm của những nhạc sĩ xuất sắc có thể giúp ích  mọi người biến kẻ thù thành bạn bè, giảm thiểu xung đột quốc tế. Những ý tưởng về tình hữu nghị và đoàn kết thế giới được lồng ghép trong âm nhạc, được hát vào năm 1977. Các nhà khoa học của “Câu lạc bộ Rome” vẫn còn sống.

      Bạn, một nhạc sĩ trẻ, có thể tự hào rằng trong thế giới hiện đại, khi quan hệ quốc tế đã trở nên vô cùng căng thẳng, âm nhạc đôi khi gần như là phương sách cuối cùng cho những cuộc đối thoại tích cực, hòa bình. Sự giao lưu hòa tấu, âm thanh của những tác phẩm vĩ đại kinh điển thế giới làm dịu lòng người, nâng tầm tư tưởng của giới quyền lực lên trên sự phù phiếm chính trị.  Âm nhạc gắn kết các thế hệ, thời đại, quốc gia và châu lục. Yêu âm nhạc, yêu nó. Cô mang đến cho thế hệ mới trí tuệ được nhân loại tích lũy. Tôi muốn tin rằng trong âm nhạc tương lai, với tiềm năng hoà bình to lớn của nó,  sẽ  giải quyết  vấn đề ở quy mô vũ trụ.

        Nhưng chẳng phải sẽ rất thú vị khi con cháu của bạn trong một trăm hay một nghìn năm nữa tìm hiểu về những sự kiện hoành tráng trong thời đại của Beethoven không chỉ qua những dòng biên niên sử lịch sử khô khan sao? Những cư dân tương lai của hành tinh Trái đất sẽ muốn CẢM NHẬN chính thời đại đã đảo lộn cuộc sống của hành tinh này trong nhiều thế kỷ, HIỂU nó qua những hình ảnh và câu chuyện ngụ ngôn được ghi lại trong âm nhạc của thiên tài.  Niềm hy vọng của Ludwig van Beethoven sẽ không bao giờ biến mất rằng mọi người sẽ nghe thấy lời cầu xin “sống không chiến tranh” của ông! “Mọi người đều là anh em với nhau! Ôm hàng triệu người! Hãy để mình được hiệp nhất trong niềm vui của một người!”

       Suy nghĩ của con người không có ranh giới. Cô ấy đã vượt ra ngoài ranh giới của Trái đất và mong muốn tiếp cận những cư dân khác trong Không gian.  Trong gần 40 năm ở trong Không gian, nó đã lao về phía hệ sao gần nhất, Sirius.  tàu liên hành tinh. Người Trái Đất đang mời gọi các nền văn minh ngoài Trái Đất liên lạc với chúng ta.  Trên con tàu này có Âm nhạc, hình ảnh một người đàn ông và hình vẽ Hệ Mặt trời của chúng ta. Bản giao hưởng số 9 của Beethoven,  Âm nhạc của Bach, “Cây sáo thần” của Mozart một ngày nào đó sẽ vang lên và “kể” cho người ngoài hành tinh về Bạn, bạn bè của bạn, Thế giới của bạn. Văn hóa là linh hồn của con người…

      Nhân tiện, hãy tự hỏi liệu họ có hiểu được âm nhạc của chúng ta không? Và quy luật của âm nhạc có phổ quát không?  Chuyện gi xảy ra nêu  trên một hành tinh xa xôi sẽ có lực hấp dẫn khác, điều kiện truyền âm thanh khác với hành tinh của chúng ta, âm thanh và ngữ điệu khác nhau  liên tưởng đến những phản ứng cảm xúc “dễ chịu” và “nguy hiểm”, khác nhau trước những sự kiện quan trọng, những cách thể hiện nghệ thuật khác nhau? Còn nhịp sống, tốc độ trao đổi chất, sự truyền tín hiệu thần kinh thì sao? Có rất nhiều điều để suy nghĩ.

      Và cuối cùng, tại sao, ngay cả trên hành tinh của chúng ta, âm nhạc “châu Âu” lại rất khác, chẳng hạn như âm nhạc cổ điển Trung Quốc?  Lý thuyết “ngôn ngữ” (“ngôn ngữ học”) về nguồn gốc của âm nhạc (nó dựa trên nguồn gốc ngữ điệu của âm nhạc, nói cách khác, đặc điểm của lời nói hình thành nên ngữ điệu đặc biệt của âm nhạc) giải thích phần nào những khác biệt đó. Sự hiện diện của bốn thanh phát âm của cùng một âm tiết trong tiếng Trung Quốc (những ngữ điệu như vậy không tồn tại trong các ngôn ngữ khác) đã tạo ra thứ âm nhạc mà trong nhiều thế kỷ qua, một số nhà âm nhạc châu Âu đã không hiểu, thậm chí còn coi là dã man…  Có thể cho rằng giai điệu của ngôn ngữ  sẽ có người ngoài hành tinh  khác với chúng ta. Vậy âm nhạc ngoài trái đất sẽ khiến chúng ta ngạc nhiên vì sự khác thường của nó?

     Bây giờ bạn đã hiểu việc nghiên cứu lý thuyết âm nhạc và đặc biệt là hòa âm, đa âm, solfeggio… thú vị và hữu ích như thế nào chưa?

      Con đường đến với Âm nhạc vĩ đại đang rộng mở với bạn. Học hỏi, sáng tạo, dám!  Cuốn sách này  giúp bạn. Nó chứa công thức cho sự thành công của bạn. Hãy thử sử dụng nó. Và con đường đi đến mục tiêu của bạn sẽ trở nên ý nghĩa hơn, được soi sáng bởi ánh sáng rực rỡ của tài năng, sự chăm chỉ và sự hy sinh quên mình của những người đi trước vĩ đại. Bằng cách áp dụng kinh nghiệm và kỹ năng của các bậc thầy nổi tiếng, bạn sẽ không chỉ bảo tồn truyền thống văn hóa vốn đã là một mục tiêu lớn mà còn tăng thêm những gì bạn đã tích lũy được.

      Công thức để thành công! Trước khi nói chi tiết hơn về vấn đề này, chúng tôi sẽ cố gắng thuyết phục bạn rằng việc thành thạo bất kỳ ngành nghề nào đòi hỏi một người phải có những phẩm chất cá nhân và kinh doanh nhất định. Nếu không có họ, bạn khó có thể trở thành bác sĩ, phi công, nhạc sĩ hạng nhất…

      Ví dụ, một bác sĩ ngoài việc có kiến ​​thức chuyên môn (cách chữa trị) còn phải là người có trách nhiệm (sức khỏe và đôi khi tính mạng của bệnh nhân nằm trong tay mình), phải có khả năng thiết lập mối liên hệ và hòa đồng. với bệnh nhân, nếu không bệnh nhân sẽ không muốn nói chuyện cởi mở về vấn đề của mình. Bạn phải tử tế, thông cảm và kiềm chế. Và bác sĩ phẫu thuật cũng phải có khả năng làm việc bình tĩnh trong điều kiện khắc nghiệt.

       Khó có khả năng ai không có sự ổn định về mặt cảm xúc và ý chí cao nhất cũng như khả năng bình tĩnh và không hoảng loạn để đưa ra quyết định đúng đắn trong những tình huống nguy cấp sẽ trở thành phi công. Người phi công phải gọn gàng, tự chủ và can đảm. Nhân tiện, do các phi công là những người cực kỳ bình tĩnh, điềm tĩnh nên người ta thường chấp nhận, nói đùa rằng con cái của họ là những người hạnh phúc nhất trên thế giới. Tại sao? Thực tế là khi một đứa con trai hay con gái cho người cha phi công của mình xem một cuốn nhật ký có điểm xấu, người cha sẽ không bao giờ mất bình tĩnh, bùng nổ hay la hét mà sẽ bình tĩnh bắt đầu tìm hiểu chuyện gì đã xảy ra…

    Vì vậy, đối với mọi nghề nghiệp, những phẩm chất rất cụ thể đều được mong muốn và đôi khi đơn giản là cần thiết. Giáo viên, phi hành gia, tài xế xe buýt, đầu bếp, diễn viên…

     Hãy quay trở lại với âm nhạc. Bất cứ ai muốn cống hiến hết mình cho môn nghệ thuật đẹp đẽ này chắc chắn phải là người có mục đích, kiên trì. Tất cả các nhạc sĩ vĩ đại đều có những phẩm chất này. Nhưng một số trong số họ, chẳng hạn như Beethoven, gần như ngay lập tức trở nên như thế này, và một số  (Rimsky-Korskov, Rachmaninov) – muộn hơn nhiều, ở độ tuổi trưởng thành hơn. Do đó, kết luận: không bao giờ là quá muộn để kiên trì đạt được mục tiêu của mình. “Nihil volenti difficil est” – “Không có gì khó khăn với những ai mong muốn.”

     Bây giờ hãy trả lời câu hỏi: liệu những đứa trẻ bị  không có mong muốn hay hứng thú với việc nắm vững những điều phức tạp của nghề âm nhạc? "Dĩ nhiên là không!" bạn trả lời. Và bạn sẽ đúng ba lần. Hiểu được điều này, bạn sẽ nhận được tấm vé vào nghề. Đồng thời, cần lưu ý rằng không phải tất cả các bậc thầy vĩ đại đều ngay lập tức đam mê âm nhạc. Ví dụ, Rimsky-Korskov chỉ hoàn toàn quay mặt với âm nhạc khi sự khao khát nghệ thuật đã đánh bại niềm đam mê khác của anh –  biển.

      Khả năng, tài năng. Chúng thường được truyền sang thế hệ trẻ từ cha mẹ và tổ tiên của họ. Khoa học vẫn chưa biết chắc chắn liệu mỗi người có thể đạt được sự xuất sắc về mặt chuyên môn trong bất kỳ lĩnh vực hoạt động nào của con người hay không? Phải chăng trong mỗi chúng ta đều có một thiên tài đang ngủ quên? Những người nhận thấy khả năng hoặc tài năng của bản thân có lẽ đúng, không dựa vào điều này mà ngược lại, với ba  bằng sức mạnh của mình, anh ta phát triển và cải thiện những gì mà thiên nhiên ban tặng cho anh ta. Thiên tài phải làm việc.

     Phải chăng tất cả những người vĩ đại đều tài năng như nhau?  Không ở tất cả.  Vì vậy, nếu Mozart thấy việc sáng tác nhạc tương đối dễ dàng, thì Beethoven tài giỏi, kỳ lạ thay, đã viết các tác phẩm của mình, chi tiêu  nhiều lao động và thời gian hơn. Ông đã viết lại nhiều lần các đoạn nhạc riêng lẻ và thậm chí cả những đoạn lớn trong tác phẩm của mình. Và Borodin tài năng, người đã viết nhiều tác phẩm âm nhạc, đã dành gần như toàn bộ cuộc đời sáng tạo của mình để tạo ra kiệt tác “Hoàng tử Igor”.  Và tôi thậm chí còn không có thời gian để hoàn thành trọn vẹn vở opera này. Thật tốt khi anh ấy biết làm bạn với nhiều người và giúp đỡ họ. Và bạn bè của anh ấy đã hào phóng trả ơn anh ấy. Họ đã giúp hoàn thành công việc của cuộc đời anh khi anh không thể tự mình làm được nữa.

      Một nhạc sĩ (nghệ sĩ biểu diễn và nhà soạn nhạc) cần có trí nhớ tuyệt vời. Hãy học cách rèn luyện và cải thiện nó. Một tác phẩm được sinh ra trong đầu nhờ khả năng “từ trí nhớ” của một người để xây dựng từ một số lượng lớn những viên gạch âm nhạc mà cung điện độc nhất vô nhị, không giống bất kỳ nơi nào khác, có thể trở nên đẹp hơn cả một lâu đài cổ tích trên thế giới của Disney. Ludwig van Beethoven, nhờ trí tưởng tượng và trí nhớ của mình, đã nghe được từng nốt nhạc trong mình và “xây dựng” nó thành hợp âm, cụm từ, giai điệu mong muốn. Tôi nhẩm lắng nghe xem nó có hay không?  Đạt được sự hoàn hảo. Đối với mọi người xung quanh, đó là một bí ẩn không thể giải đáp được bằng cách nào Beethoven, dù đã mất khả năng nghe âm thanh, vẫn có thể tiếp tục sáng tác những bản nhạc xuất sắc.  Nhạc giao hưởng?

     Một vài bài học nữa từ các bậc thầy nổi tiếng. Không có gì lạ khi một người trẻ bắt đầu con đường âm nhạc dài và khó khăn với sự hỗ trợ tối thiểu từ bên ngoài. Chuyện xảy ra là cô ấy không có ở đó chút nào.  Và có người phải đối mặt với sự hiểu lầm từ những người thân yêu, ngay cả khi có sự phản đối của họ  ước mơ trở thành nhạc sĩ.  Rimsky-Korskov, Beethoven và Borodin đã trải qua điều này trong những năm thơ ấu của họ.

        Thông thường, các nhạc sĩ nổi tiếng khi còn trẻ đã nhận được sự giúp đỡ vô giá từ người thân của họ, và điều này mang lại lợi ích to lớn. Điều này dẫn đến một kết luận rất quan trọng. Cha mẹ của bạn, ngay cả khi họ không có  kiến thức chuyên môn, chúng tôi có thể cùng với giáo viên của bạn, dưới sự hướng dẫn của ông, thúc đẩy việc học tập của bạn cũng như giúp phát triển những phẩm chất tích cực vốn có ở bạn.        

      Cha mẹ bạn có thể giúp bạn và giáo viên dạy nhạc của bạn trong một vấn đề quan trọng hơn. Được biết, việc làm quen với âm thanh của âm nhạc khi còn nhỏ, nếu được thực hiện một cách tinh tế, không phô trương, thành thạo (có thể dưới dạng một trò chơi hoặc một câu chuyện cổ tích), sẽ góp phần khơi dậy niềm yêu thích đối với âm nhạc và tình bạn với nó. Có lẽ giáo viên sẽ giới thiệu một số điều để nghe ở nhà.  làm. Những nhạc sĩ vĩ đại đã trưởng thành từ những giai điệu của tuổi thơ.

     Ngay từ khi còn nhỏ bạn thường nghe những lời về kỷ luật. Giống như, bạn không thể đi đâu mà không có cô ấy! Nếu tôi tài năng thì sao? Tại sao phải bận tâm vô ích? Muốn thì làm, muốn thì không! Hóa ra là ngay cả khi bạn –  Bạn là một thần đồng và bạn là một thiên tài; không tuân theo các quy tắc nhất định và khả năng tuân thủ các quy tắc này, bạn khó có thể thành công. Bạn không thể chỉ làm những gì bạn muốn. Chúng ta phải học cách vượt qua chính mình, kiên cường chịu đựng khó khăn và chịu đựng những đòn tàn khốc của số phận. Tchaikovsky, Beethoven và Zimkov đã cho chúng ta thấy một tấm gương tích cực về sự kiên trì như vậy.

    Kỷ luật thực sự, nói thẳng ra là không điển hình cho trẻ em, đã được hình thành  từ Rimsky-Korskov và Borodin trẻ tuổi. Nhưng Rachmaninov trong cùng những năm này được đặc trưng bởi sự bất tuân hiếm có. Và điều đáng kinh ngạc hơn nữa là Sergei Rachmaninov, mới 10 tuổi (!), đã có thể tự đứng dậy, huy động hết ý chí và vượt qua chính mình mà không cần sự trợ giúp từ bên ngoài. Sau đó anh trở thành  theo mẫu  kỷ luật tự giác, nội tâm điềm tĩnh, tự chủ. “Sibi imperare maxim imperium est” – “Quyền lực cao nhất là quyền lực đối với chính mình.”

   Hãy nhớ đến Mozart thời trẻ. Trong những năm tháng tươi đẹp nhất của tuổi trẻ, ông đã làm việc không hề phàn nàn, đầy cảm hứng và không mệt mỏi. Những chuyến đi cùng cha tới các nước châu Âu trong mười năm liên tiếp đóng vai trò quyết định trong công việc của Wolfgang. Hãy nghĩ về câu nói của nhiều vĩ nhân: “Công việc đã trở thành niềm vui lớn lao”. Tất cả những người nổi tiếng không thể sống nhàn rỗi, không có việc làm. Nó sẽ trở nên bớt gánh nặng hơn nếu bạn hiểu được vai trò của nó trong việc đạt được thành công. Và khi thành công đến, niềm vui càng khiến bạn muốn làm nhiều hơn nữa!

     Một số bạn không chỉ muốn trở thành một nhạc sĩ mà còn muốn thành thạo một số nghề khác.  Một số người tin rằng trong điều kiện thất nghiệp, việc thu thập kiến ​​thức ở một số lĩnh vực khác sẽ rất hữu ích. Trải nghiệm độc đáo của Alexander Borodin có thể hữu ích cho bạn. Chúng ta hãy nhớ rằng ông không chỉ kết hợp được nghề của một nhà hóa học khoa học với thiên chức của một nhà soạn nhạc. Anh ấy đã trở thành một ngôi sao trong giới khoa học và trong thế giới âm nhạc.

     Nếu ai đó  muốn trở thành một nhà soạn nhạc, bạn sẽ không thể làm được điều này nếu không có kinh nghiệm của những ngôi sao sáng. Lấy họ làm ví dụ. Phát triển trí tưởng tượng sáng tạo của bạn, xu hướng tưởng tượng và tư duy giàu trí tưởng tượng. Nhưng trước hết, hãy học cách nghe giai điệu bên trong chính bạn. Mục tiêu của bạn là nghe  âm nhạc sinh ra trong trí tưởng tượng của bạn và mang nó đến với mọi người. Những người vĩ đại đã học cách diễn giải, sửa đổi giai điệu mà họ đã nghe và biến đổi nó. Chúng tôi cố gắng hiểu bản nhạc, “đọc” những ý tưởng chứa đựng trong đó.

   Nhà soạn nhạc, với tư cách là một triết gia, biết cách nhìn thế giới từ đỉnh cao của các vì sao. Bạn, với tư cách là một nhà soạn nhạc, sẽ phải học cách nhìn thế giới và thời đại trên quy mô lớn. Để làm được điều này, người ta phải giống như Beethoven, nghiên cứu lịch sử và văn học sâu hơn, hiểu được những bí mật về quá trình tiến hóa của loài người và trở thành một người uyên bác. Hãy hấp thụ vào mình tất cả những kiến ​​​​thức, vật chất và tinh thần mà con người giàu có. Làm thế nào khác, khi đã trở thành một nhà soạn nhạc, liệu bạn có thể đứng ngang hàng với những người đi trước vĩ đại của mình và tiếp tục dòng trí tuệ trong âm nhạc thế giới? Các nhà soạn nhạc có tư duy đã trang bị cho bạn kinh nghiệm của họ. Chìa khóa của Tương lai nằm trong tay bạn.

      Bao nhiêu và bao nhiêu vẫn chưa được thực hiện trong âm nhạc! Năm 2014, Bản giao hưởng số XNUMX của Beethoven rời khỏi hệ mặt trời.  Và mặc dù con tàu vũ trụ với âm nhạc rực rỡ trên tàu sẽ bay tới Sirius trong nhiều, rất nhiều nghìn năm nữa, nhưng cha của cậu bé Wolfgang đã vô cùng đúng khi nói với Đứa con vĩ đại của Trái đất chúng ta: “Mỗi phút đã mất là mất đi mãi mãi…”  Sự vội vàng! Ngày mai, nhân loại, đã quên đi sự xung đột lẫn nhau, được truyền cảm hứng từ âm nhạc tuyệt vời, phải có thời gian để tìm ra cách tăng tốc và đưa sự tiếp xúc gần hơn với trí tuệ vũ trụ. Có thể ở cấp độ này, dưới một hình thức mới, các quyết định sẽ được đưa ra trong tương lai không thể tưởng tượng được  các vấn đề vĩ mô. Có lẽ, những điều này sẽ bao gồm các nhiệm vụ phát triển và tồn tại của đời sống trí tuệ cao và tìm kiếm câu trả lời cho các mối đe dọa liên quan đến sự mở rộng của Vũ trụ. Ở đâu có sự sáng tạo, tư tưởng bay bổng, trí tuệ, ở đó có âm nhạc. Thử thách mới - âm thanh mới của âm nhạc. Việc kích hoạt vai trò hài hòa trí tuệ, triết học và liên văn minh của nó không bị loại trừ.

     Tôi hy vọng rằng bây giờ bạn hiểu rõ hơn những nhiệm vụ phức tạp mà giới trẻ phải giải quyết vì một cuộc sống hòa bình trên hành tinh của chúng ta! Học hỏi từ những nhạc sĩ xuất sắc, noi gương họ. Tạo mới.

DANH SÁCH  ĐÃ SỬ DỤNG  VĂN CHƯƠNG

1. Goncharenko NV Thiên tài về nghệ thuật và khoa học. M.; “Nghệ thuật”, 1991.
2. Dmitrieva LG, Chernoivanenko NV  Phương pháp giáo dục âm nhạc ở trường học. M.; “Học viện”, 2000.
3. Gulyants EI Trẻ em về âm nhạc. M.: "Thủy cung", 1996.
4. Klenov A. Nơi âm nhạc sống. M.; “Sư phạm”, 1985.
5. Kholopova VN Âm nhạc như một loại hình nghệ thuật. Hướng dẫn. M.; “Hành tinh âm nhạc”, 2014
6. Dolgopolov IV Những câu chuyện về nghệ sĩ. M.; “Mỹ thuật”, 1974.
7. Lý thuyết âm nhạc tiểu học Vakhromeev VA. M.; “Âm nhạc”, 1983.
8. Kremnev BG  Wolfgang Amadeus Mozart. M.; “Đội cận vệ trẻ”, 1958.
9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
10. Pribegina GA Peter Ilyich Tchaikovsky. M.; “Âm nhạc”, 1990.
11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirievich Borodin. M.; ZhZL, “Đội cận vệ trẻ”, 1953.
12. Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky – Korskov. L.; “Âm nhạc”, 1989.
13. Cherny D. Rimsky – Korskov. M.;  “Văn học thiếu nhi”, 1959.
14. “Ký ức về Rachmaninov.” Comp. Và biên tập viên ZA Apetyan, M.; “Muzaka”, 1988.
15. Alexey Zimkov/vk vk.com> câu lạc bộ 538 3900
16. Kubersky I.Yu., Bách khoa toàn thư Minina EV dành cho các nhạc sĩ trẻ; St.Petersburg, “Diamant”, 1996.
17. Alshwang A.  Tchaikovsky PIM, 1970.