Балис Дварионас (Balys Dvarionas) |

Balys Dvarionas

B. Dvarionas, một nghệ sĩ, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano, nhạc trưởng, giáo viên đa tài, đã đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển của văn hóa âm nhạc Litva. Tác phẩm của ông gắn bó chặt chẽ với âm nhạc dân gian Litva. Chính cô ấy là người đã xác định độ du dương của ngôn ngữ âm nhạc của Dvarionas, dựa trên ngữ điệu của các bài hát dân gian; đơn giản và rõ ràng về hình thức, tư duy hài hòa; cách trình bày ngẫu hứng, sinh động. Tác phẩm của nhà soạn nhạc Dvarionas kết hợp hữu cơ với các hoạt động biểu diễn của anh ấy. Năm 1924, ông tốt nghiệp piano Nhạc viện Leipzig với R. Teichmüller, sau đó cải thiện với E. Petri. Từ những năm sinh viên, anh ấy đã biểu diễn với tư cách là một nghệ sĩ piano hòa nhạc, lưu diễn ở Pháp, Hungary, Đức, Thụy Sĩ và Thụy Điển.

Dvarionas đã nuôi dưỡng cả một thiên hà nghệ sĩ biểu diễn - từ năm 1926, ông dạy lớp piano tại Trường Âm nhạc Kaunas, từ năm 1933 - tại Nhạc viện Kaunas. Từ năm 1949 cho đến cuối đời, ông là giáo sư tại Nhạc viện Nhà nước Litva. Dvarionas cũng tham gia chỉ huy. Đã là một nhạc trưởng trưởng thành, anh ấy tham gia các kỳ thi bên ngoài với G. Abendroth ở Leipzig (1939). Nhạc trưởng N. Malko, người đã đi lưu diễn ở Kaunas vào đầu những năm 30, nói về Dvarionas: “Anh ấy là một nhạc trưởng có khả năng bẩm sinh, một nhạc sĩ nhạy cảm, nhận thức được điều gì cần thiết và điều gì có thể được yêu cầu từ dàn nhạc được giao phó”. Thật khó để đánh giá quá cao tầm quan trọng của Dvarionas trong việc quảng bá âm nhạc chuyên nghiệp quốc gia: một trong những nhạc trưởng đầu tiên của Litva, ông đặt mục tiêu biểu diễn các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Litva không chỉ ở Litva mà còn trên khắp cả nước và nước ngoài. Anh ấy là người đầu tiên chỉ huy bài thơ giao hưởng “Biển” của MK Čiurlionis, được đưa vào chương trình các buổi hòa nhạc của anh ấy các tác phẩm của J. Gruodis, J. Karnavičius, J. Tallat-Kelpsa, A. Raciunas và những người khác. Dvarionas cũng biểu diễn các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga, Liên Xô và nước ngoài. Năm 1936, Bản giao hưởng đầu tiên của D. Shostakovich được trình diễn ở Litva tư sản dưới sự chỉ đạo của ông. Năm 1940, Dvarionas tổ chức và chỉ huy Dàn nhạc Giao hưởng Thành phố Vilnius, vào những năm 40-50. ông là chỉ huy trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Litva, chỉ huy trưởng của Lễ hội Bài hát Cộng hòa. “Bài hát khiến mọi người vui vẻ. Tuy nhiên, niềm vui tạo nên sức mạnh cho cuộc sống, cho công việc sáng tạo,” Dvarionas viết sau liên hoan bài hát thành phố Vilnius năm 1959. Dvarionas, nhạc trưởng, đã nói chuyện với những nhạc sĩ vĩ đại nhất trong thế kỷ của chúng ta: S. Prokofiev, I. Hoffman, A. . Rubinstein, E. Petri , E. Gilels, G. Neuhaus.

Tác phẩm quy mô lớn đầu tiên của nhà soạn nhạc là vở ba lê "Ma mối" (1931). Cùng với J. Gruodis, tác giả của vở ba lê Jurate và Kastytis, và V. Batsevicius, người đã viết vở ba lê Trong cơn lốc vũ điệu, Dvarionas là nguồn gốc của thể loại này trong âm nhạc Litva. Cột mốc quan trọng tiếp theo là “Festive Overture” (1946), còn được gọi là “At the Amber Shore”. Trong bức tranh dàn nhạc này, các chủ đề kịch tính, bốc đồng xen kẽ một cách nhịp nhàng với những chủ đề trữ tình dựa trên ngữ điệu dân gian.

Nhân dịp kỷ niệm 30 năm Cách mạng Tháng Mười vĩ đại, Dvarionas đã viết Bản giao hưởng giọng Mi thứ, bản giao hưởng đầu tiên của Litva. Nội dung của nó được xác định bởi câu văn: "Tôi cúi đầu trước quê hương của tôi." Bức tranh giao hưởng này thấm đẫm tình yêu thiên nhiên bản địa, con người nơi đây. Hầu như tất cả các chủ đề của Bản giao hưởng đều gần với bài hát và vũ điệu văn hóa dân gian của Litva.

Một năm sau, một trong những tác phẩm hay nhất của Dvarionas xuất hiện - bản Concerto cho violin và dàn nhạc (1948), trở thành một thành tựu quan trọng của nghệ thuật âm nhạc dân tộc. Sự gia nhập của âm nhạc chuyên nghiệp của Litva vào đấu trường toàn Liên minh và quốc tế có liên quan đến công việc này. Thấm đẫm chất liệu của bản Concerto với ngữ điệu dân ca, nhà soạn nhạc thể hiện vào đó những truyền thống của buổi hòa nhạc trữ tình-lãng mạn thế kỷ XNUMX. Bố cục quyến rũ với chủ nghĩa du dương, sự hào phóng của chất liệu chuyên đề thay đổi theo kiểu kính vạn hoa. Điểm số của Concerto rõ ràng và minh bạch. Dvarionas sử dụng ở đây các bài hát dân gian "Buổi sáng mùa thu" và "Bia, Bia" (bài thứ hai do chính nhà soạn nhạc thu âm).

Năm 1950, Dvarionas cùng với nhà soạn nhạc I. Svyadas đã viết Quốc ca của nước Cộng hòa xã hội chủ nghĩa Xô viết Litva theo lời của A. Venclova. Thể loại concerto dành cho nhạc cụ được thể hiện trong tác phẩm của Dvarionas bằng ba tác phẩm nữa. Đó là 2 bản concerto cho nhạc cụ piano mà ông yêu thích (1960, 1962) và bản Concerto cho kèn và dàn nhạc (1963). Bản concerto cho piano đầu tiên là một tác phẩm giàu cảm xúc dành riêng cho lễ kỷ niệm 20 năm thành lập Litva thuộc Liên Xô. Chất liệu chủ đề của bản concerto là nguyên bản, 4 phần trong số đó, đối với tất cả sự tương phản của chúng, được thống nhất bởi các chủ đề liên quan dựa trên chất liệu văn hóa dân gian. Vì vậy, trong phần 1 và trong phần cuối, một động cơ sửa đổi của bài hát dân gian Litva “Ôi, ngọn đèn đang cháy” vang lên. Dàn nhạc đầy màu sắc của tác phẩm tạo nên phần piano độc tấu. Sự kết hợp âm sắc là sáng tạo, ví dụ, trong phần 3 chậm của bản concerto, tiếng piano phát ra đối xứng trong một bản song ca với kèn Pháp. Trong bản concerto, nhà soạn nhạc sử dụng phương pháp trình bày yêu thích của mình - rhapsody, đặc biệt được thể hiện rõ ràng trong việc phát triển các chủ đề của phong trào đầu tiên. Sáng tác gồm nhiều tình tiết thuộc thể loại vũ điệu, gợi nhớ đến kinh điển dân gian.

Bản concerto cho piano thứ hai được viết cho nghệ sĩ độc tấu và dàn nhạc thính phòng, nó dành tặng cho tuổi trẻ, những người làm chủ tương lai. Năm 1954, tại Thập kỷ Văn học và Nghệ thuật Litva ở Mátxcơva, bản cantata “Chào Mátxcơva” (trên st. T. Tilvitis) của Dvarionas đã được biểu diễn cho giọng nam trung, dàn hợp xướng hỗn hợp và dàn nhạc. Tác phẩm này đã trở thành một dạng chuẩn bị cho vở opera duy nhất của Dvarionas - “Dalia” (1958), được viết dựa trên cốt truyện của bộ phim truyền hình “The Predawn Share” của B. Sruoga (libre. I. Matskonis). Vở opera dựa trên một cốt truyện trong lịch sử của người dân Litva - cuộc nổi dậy bị đàn áp dã man của nông dân Samogiti vào năm 1769. Nhân vật chính của bức tranh lịch sử này, Dalia Radailaite, chết, thích cái chết hơn là nô lệ.

“Khi bạn nghe nhạc của Dvarionas, bạn sẽ cảm nhận được sự thâm nhập đáng kinh ngạc của nhà soạn nhạc vào tâm hồn của người dân, bản chất của vùng đất, lịch sử của nó, ngày nay của nó. Như thể trái tim của quê hương Litva thể hiện tất cả những gì quan trọng và thân mật nhất thông qua âm nhạc của nhà soạn nhạc tài năng nhất… Dvarionas chiếm một vị trí đặc biệt, quan trọng của mình trong âm nhạc Litva. Tác phẩm của ông không chỉ là quỹ vàng nghệ thuật của nền cộng hòa. Nó tô điểm cho toàn bộ nền văn hóa âm nhạc đa quốc gia của Liên Xô.” (E. Svetlanov).

N. Aleksenko