Стнислав Монюшко (Stanisław Moniuszko) |

Stanisław Moniuszko

Nhà soạn nhạc xuất sắc người Ba Lan S. Moniuszko là người sáng tạo ra lời bài hát thính phòng và opera cổ điển quốc gia. Tác phẩm của ông tiếp thu những nét đặc trưng của âm nhạc dân gian của người Ba Lan, người Ukraine và người Bêlarut. Từ nhỏ, Moniuszko đã có cơ hội làm quen với văn hóa dân gian nông dân của các dân tộc Slavơ. Cha mẹ anh yêu nghệ thuật, sở hữu nhiều tài năng nghệ thuật. Mẹ anh dạy nhạc cho cậu bé, bố anh là một nghệ sĩ nghiệp dư. Các buổi biểu diễn tại nhà thường được dàn dựng và tình yêu của Stanislav dành cho nhà hát nảy sinh từ thời thơ ấu đã đi qua cả cuộc đời ông.

Năm 8 tuổi, Moniuszko đến Warsaw – những năm học bắt đầu. Anh ấy học các bài học từ nghệ sĩ chơi đàn organ và piano A. Freyer. Năm 1830, Stanislav chuyển đến Minsk, nơi ông vào phòng tập thể dục và học sáng tác với D. Stefanovich, và dưới ảnh hưởng của ông, cuối cùng ông quyết định chọn âm nhạc làm nghề của mình.

Moniuszko đã hoàn thành chương trình học âm nhạc của mình ở Berlin, tại Học viện Ca hát (1837-40). Anh ấy thành thạo công việc với dàn hợp xướng và dàn nhạc, có được bức tranh toàn cảnh hơn về văn hóa âm nhạc (chủ yếu là hoạt động) của châu Âu. Trong những năm này, các tác phẩm độc lập đầu tiên đã xuất hiện: một nhóm, 2 tứ tấu đàn dây, Ba bài hát trên st. A. Mickiewicz, âm nhạc cho buổi biểu diễn. Năm 1840-58. Moniuszko sống ở Vilna (Vilnius). Tại đây, cách xa các trung tâm âm nhạc lớn, tài năng đa năng của anh được bộc lộ. Anh ấy làm việc với tư cách là người chơi đàn organ của Nhà thờ St. John (việc sáng tác đàn organ Bài hát của Nhà thờ chúng ta có liên quan đến việc này), biểu diễn với tư cách là nhạc trưởng trong các buổi hòa nhạc giao hưởng và tại nhà hát opera, viết bài và dạy piano. Trong số các học trò của ông có nhà soạn nhạc người Nga C. Cui, một trong những người tham gia nhóm Mighty Handful. Bất chấp những khó khăn đáng kể về tài chính, Moniuszko đã làm việc miễn phí với anh ta. Cá tính của nhà soạn nhạc trước hết thể hiện ở thể loại ca khúc và lãng mạn. Năm 1841, Cuốn sách bài hát đầu tiên của Moniuszko được xuất bản (có tổng cộng 12 cuốn). Các bài hát được tạo ra ở Vilna phần lớn đã chuẩn bị cho phong cách của các vở opera trong tương lai của anh ấy.

Thành tích cao nhất của Moniuszko là vở opera Pebble. Đây là một câu chuyện bi thảm về một cô gái nông dân trẻ bị một quý ông quý tộc lừa dối. Sự chân thành và ấm áp của âm nhạc, sự phong phú về giai điệu đã khiến vở opera này được người Ba Lan đặc biệt yêu thích và yêu thích. "Pebble" được dàn dựng tại Vilna vào năm 1848. Thành công của nó ngay lập tức mang lại danh tiếng cho nghệ sĩ chơi đàn organ của tỉnh. Nhưng chỉ 10 năm sau, vở opera trong một phiên bản mới, được cải tiến đáng kể đã được dàn dựng tại Warsaw. Ngày sản xuất này (ngày 1 tháng 1858 năm XNUMX) được coi là ngày ra đời của vở opera cổ điển Ba Lan.

Năm 1858, Moniuszko đi du lịch nước ngoài ở Đức, Pháp và Cộng hòa Séc (khi ở Weimar, ông đã đến thăm F. Liszt). Đồng thời, nhà soạn nhạc được mời vào vị trí chỉ huy trưởng của Nhà hát Belki (Warsaw), nơi ông giữ cho đến cuối ngày. Ngoài ra, Moniuszko còn là giáo sư tại Học viện Âm nhạc (1864-72), nơi ông dạy các lớp sáng tác, hòa âm và đối âm (trong số các sinh viên của ông có nhà soạn nhạc Z. Noskovsky). Moniuszko cũng là tác giả của Trường dạy piano và sách giáo khoa về hòa âm.

Petersburg đã đưa Moniuszko đến gần hơn với các nhà soạn nhạc Nga – ông là bạn của M. Gliyaki và A. Dargomyzhsky. Tác phẩm hay nhất của Moniuszko chủ yếu gắn liền với những thể loại không được tác phẩm kinh điển vĩ đại của Ba Lan F. Chopin chạm tới hoặc không nhận được sự phát triển đáng kể từ ông – với opera và bài hát. Moniuszko đã tạo ra 15 vở opera. Ngoài Pebbles, những tác phẩm hay nhất của ông còn có Lâu đài mê hoặc (The Terrible Yard – 1865). Moniuszko thường chuyển sang opera truyện tranh (Yavnuta, The Timber Rafter), ba lê (bao gồm cả Monte Cristo), operetta, âm nhạc cho các tác phẩm sân khấu (Hamlet của W. Shakespeare, The Robbers) F. Schiller, tạp kỹ của A. Fredro). Liên tục thu hút nhà soạn nhạc và thể loại cantata ("Milda", "Niola"). Trong những năm sau đó, 3 cantata đã được tạo ra theo lời của A. Mickiewicz: "Những bóng ma" (dựa trên bài thơ đầy kịch tính "Dzyady"), "Những bài sonnet của Crimean" và "Tình nhân Tvardovskaya". Moniuszko cũng đưa yếu tố dân tộc vào âm nhạc nhà thờ (6 thánh lễ, 4 “Ostrobramsky litanies”), đặt nền móng cho nhạc giao hưởng Ba Lan (chương trình mở đầu “Truyện cổ tích”, “Cain”, v.v.). Nhà soạn nhạc cũng đã viết nhạc piano, chủ yếu dành cho việc sản xuất âm nhạc tại nhà: polonaises, mazurkas, waltzes, 2 sổ ghi chép các tác phẩm "Đồ trang sức".

Nhưng điều đặc biệt quan trọng, cùng với sự sáng tạo trong hoạt động, là việc sáng tác các bài hát (khoảng năm 400), mà nhà soạn nhạc đã tổng hợp thành các tuyển tập - “Home Songbooks”. Tên của họ đã nói lên điều đó: đây là âm nhạc của cuộc sống hàng ngày, được tạo ra không chỉ cho các chuyên gia mà còn cho những người yêu âm nhạc. “Tôi không tạo ra bất cứ điều gì mới. Đi qua các vùng đất Ba Lan, tôi tràn ngập tinh thần của các bài hát dân gian. Từ họ, trái với ý muốn của tôi, cảm hứng tràn vào tất cả các sáng tác của tôi. Bằng những lời này, Moniuszko tiết lộ bí mật về “tính xã hội” tuyệt vời trong âm nhạc của mình.

K. Zenkin

Sáng tác:

vở opera – Lý tưởng (Ideal, 1841), Carmagnola (Karmaniol, 1840), Mũ vàng (Zulta szlafmyca, ca. 1842), Nước kỳ diệu (Woda cudowna, những năm 1840), Bài ca nông thôn (Sielanka, 1843, Spanish 1852), Sỏi (tái bản lần đầu ., 1, Vilnius, 1848nd ed., 2, Warsaw), Betley (truyện tranh, 1858), Timber Rafter (Flis, truyện tranh opera, 1852), Nữ bá tước (Hrabina, truyện tranh., 1858), Lời danh dự (Verbum nobile , 1860), Lâu đài mê hoặc (Terrible Yard; Straszny dwur, 1861), Pariah (Paria, 1865); nhạc kịch – Xổ số (Loteria, 1843, Minsk; 1846, Warsaw), Tuyển dụng (Pobur rekrutуw, 1842), Cuộc đấu tranh của các nhạc sĩ (Walka muzykуw, 1840s), Yavnuta, hoặc Gypsies (ấn bản đầu tiên dưới tên Gypsies – Cyganie, 1, post 1850 , Vilnius, xuất bản lần thứ 1852 với tựa đề Yavnuta, 2, Warsaw), Beata (melodrama, 1860, Warsaw); ba lê – Monte Cristo (1866), Chờ đợi (Na kwaterunku, 1868), Thủ đoạn của Satan (Figle szatana, 1870); nhạc ba lê cho vở opera The Merry Wives of Windsor của O. Nicholas và The Bronze Horse của D. Aubert; cho dàn nhạc – Overtures Tale (Winter's Tale; Bajka, Conte d'hiver, 1848), Cain, or the Death of Abel (1856), Military Overture, or Beloved Hetman (Uwertura wojenna albo Kochanka hetmanska, 1857), Concert Polonaise (Polonez koncertowy) ; cho giọng nói và dàn nhạc – cantatas Milda (1848), Niola (1852), Krumine (chưa hoàn thành, 1852) – tiếp theo. Yu. Kraszewski, Madonna (1856), Ghosts (Widma, 1865), Crimean Sonnets (Sonety krymskie, 1868), Pani Tvardovskaya (1869), 6 tập (bao gồm cả Petrovinskaya), 4 kinh cầu Ostrobramsky (Litanie ostrobramskie, 1843 -55); hòa tấu nhạc cụ thính phòng – 2 sợi dây. bộ tứ (đến 1840); cho piano (khoảng 50 vở kịch) – Đồ trang sức (Fraszki, 2 vở kịch, 1843), 6 điệu polonaise, điệu valse, điệu mazurka; cho đàn organ – Bài hát của nhà thờ chúng tôi (Piesni naszego kosciola), dàn hợp xướng, chảo. hòa tấu; cho giọng nói và piano — Bài hát thứ 400; nhạc trình diễn sân khấu kịch – tạp kỹ: A. Fredro “Qua đêm ở Apennines” (1839), “Don Quixote mới, hay Một trăm điều điên rồ” (1842, đăng. 1923), đến bài đăng. “Hamlet” và “The Merchant of Venice” của Shakespeare, “Robbers” của Schiller, “Carpathian Highlanders” của Kozhenevsky, “Lilly Venedy” của Y. Slovatsky.