Artur Rodzinsky |
Artur Rodziński
Artur Rodzinsky được gọi là nhà độc tài chỉ huy. Trên sân khấu, mọi thứ đều tuân theo ý chí bất khuất của anh, và trong mọi vấn đề sáng tạo, anh đều không thể khuất phục. Đồng thời, Rodzinsky cũng được coi là một trong những bậc thầy xuất sắc khi làm việc với dàn nhạc, người biết cách truyền đạt mọi ý định của mình cho những người biểu diễn. Chỉ cần nói rằng khi Toscanini vào năm 1937 tạo ra dàn nhạc nổi tiếng sau này của Tổng công ty Phát thanh Quốc gia (NBC), ông đã đặc biệt mời Rodzinsky làm công việc chuẩn bị, và chỉ trong một thời gian ngắn, ông đã biến tám mươi nhạc sĩ thành một đội hòa tấu xuất sắc.
Kỹ năng như vậy đến với Rodzinsky không phải là ngay lập tức. Khi ông ra mắt lần đầu tiên tại Nhà hát Opera Lviv vào năm 1918, các nhạc sĩ đã cười nhạo những chỉ dẫn lố bịch của ông, điều này chứng tỏ sự kém cỏi hoàn toàn của nhà lãnh đạo trẻ. Quả thực, lúc đó Rodzinsky vẫn chưa có kinh nghiệm. Anh học ở Vienna, đầu tiên là một nghệ sĩ piano với E. Sauer, và sau đó trong lớp chỉ huy của Học viện Âm nhạc với F. Schalk, trong khi học luật tại trường đại học. Các lớp học này đã bị gián đoạn trong chiến tranh: Rodzinsky ở mặt trận và trở về Vienna sau khi bị thương. Ông được mời đến Lvov bởi giám đốc nhà hát opera lúc bấy giờ, S. Nevyadomsky. Mặc dù lần đầu ra mắt không thành công, vị nhạc trưởng trẻ tuổi đã nhanh chóng có được những kỹ năng cần thiết và chỉ trong vài tháng, anh đã tạo được uy tín với các vở opera Eros và Psyche của Carmen, Ernani và Ruzhitsky.
Năm 1921-1925, Rodzinsky làm việc tại Warsaw, chỉ huy các buổi biểu diễn opera và hòa nhạc giao hưởng. Tại đây, trong buổi biểu diễn The Meistersingers, L. Stokowski đã thu hút sự chú ý của anh và mời một nghệ sĩ có năng lực đến Philadelphia làm trợ lý cho anh. Rodzinsky là trợ lý của Stokovsky trong ba năm và đã học được rất nhiều điều trong thời gian này. Anh cũng có được các kỹ năng thực tế bằng cách tổ chức các buổi hòa nhạc độc lập ở các thành phố khác nhau của Hoa Kỳ và chỉ đạo dàn nhạc sinh viên do Stokowski tổ chức tại Viện Curtis. Tất cả những điều này đã giúp Rodzinsky trở thành chỉ huy trưởng của dàn nhạc ở Los Angeles vào năm 1929, và vào năm 1933 tại Cleveland, nơi ông đã làm việc trong mười năm.
Đây là thời kỳ hoàng kim của tài năng của nhạc trưởng. Ông đã trẻ hóa đáng kể thành phần của dàn nhạc và nâng nó lên tầm những ban hòa tấu giao hưởng hay nhất trong cả nước. Dưới sự chỉ đạo của ông, cả hai tác phẩm cổ điển hoành tráng và nhạc hiện đại đều được phát ở đây hàng năm. Đặc biệt quan trọng là “buổi đọc nhạc của dàn nhạc các tác phẩm đương đại” do Rodzinsky tổ chức tại các buổi diễn tập với sự hiện diện của các nhạc sĩ và nhà phê bình có thẩm quyền. Những sáng tác hay nhất trong số này đã được đưa vào các tiết mục hiện tại của anh ấy. Tại đây, tại Cleveland, với sự tham gia của những nghệ sĩ độc tấu xuất sắc nhất, ông đã dàn dựng một số vở opera quan trọng của Wagner và R. Strauss, cũng như Lady Macbeth của Shostakovich ở Quận Mtsensk.
Trong thời kỳ này, Rodzinsky đã biểu diễn với những dàn nhạc xuất sắc nhất của Mỹ và châu Âu, nhiều lần đi lưu diễn ở Vienna, Warsaw, Prague, London, Paris (nơi ông thực hiện các buổi hòa nhạc của âm nhạc Ba Lan tại Triển lãm Thế giới), Liên hoan Salzburg. Giải thích về thành công của nhạc trưởng, nhà phê bình người Mỹ D. Yuen viết: “Rodzinsky sở hữu nhiều phẩm chất nhạc trưởng tuyệt vời: tính chính trực và siêng năng, khả năng phi thường để thẩm thấu bản chất của các tác phẩm âm nhạc, sức mạnh năng động và kiềm chế năng lượng, khả năng độc tài đối với cấp dưới. dàn nhạc theo ý mình. Nhưng, có lẽ, lợi thế chính của anh ấy là sức mạnh tổ chức và kỹ thuật dàn nhạc xuất sắc. Kiến thức tuyệt vời về khả năng của dàn nhạc đặc biệt được thể hiện rõ ràng trong việc Rodzinsky giải thích các tác phẩm của Ravel, Debussy, Scriabin, Stravinsky thời kỳ đầu với màu sắc tươi sáng và màu sắc của dàn nhạc tinh tế, nhịp điệu phức tạp và cấu trúc hài hòa. Trong số những thành tựu tốt nhất của nghệ sĩ còn có việc giải thích các bản giao hưởng của Tchaikovsky, Berlioz, Sibelius, các tác phẩm của Wagner, R. Strauss và Rimsky-Korsakov, cũng như một số nhà soạn nhạc đương đại, đặc biệt là Shostakovich, người mà người tuyên truyền sáng tạo là chỉ huy. . Các bản giao hưởng Vienna cổ điển của Rodzinsky ít thành công hơn.
Vào đầu những năm bốn mươi, Rodzinsky chiếm một trong những vị trí hàng đầu trong đội ngũ nhạc trưởng ưu tú của Hoa Kỳ. Trong một số năm - từ 1942 đến 1947 - ông chỉ huy Dàn nhạc Giao hưởng New York, và sau đó là Dàn nhạc Giao hưởng Chicago (cho đến năm 1948). Trong thập kỷ cuối cùng của cuộc đời, ông hoạt động như một nhạc trưởng lưu diễn, chủ yếu sống ở Ý.
L. Grigoriev, J. Platek
