Anatoly Nikolaevich Alexandrov |

Anatoly Alexandrov

Tâm hồn tôi tĩnh lặng. Trong những sợi dây căng thẳng Âm thanh thôi thúc, khỏe và đẹp, Và giọng nói của tôi chảy trầm tư và say mê. A. Blok

An. Aleksandrov đã viết nên một trang tươi sáng trong lịch sử âm nhạc Nga và Xô Viết. Xuất thân trong một gia đình âm nhạc - mẹ ông là một nghệ sĩ piano tài năng, học trò của K. Klindworth (piano) và P. Tchaikovsky (hòa âm), - ông tốt nghiệp năm 1916 với huy chương vàng tại Nhạc viện Moscow về piano (K. Igumnov) và thành phần (S. Vasilenko).

Hoạt động sáng tạo của Alexandrov gây ấn tượng với phạm vi thời gian (hơn 70 năm) và năng suất cao (hơn 100 lần sử dụng). Ông đã giành được sự công nhận ngay cả trong những năm trước cách mạng với tư cách là tác giả của "Những bài hát của Alexandria" (Nghệ thuật. M. Kuzmin) tươi sáng và khẳng định cuộc sống, vở opera "Hai thế giới" (tác phẩm tốt nghiệp, được trao huy chương vàng), số lượng tác phẩm giao hưởng và piano.

Trong những năm 20. Alexandrov trong số những nghệ sĩ tiên phong của âm nhạc Liên Xô là một thiên hà gồm các nhà soạn nhạc trẻ tài năng của Liên Xô, như Y. Shaporin, V. Shebalin, A. Davidenko, B. Shekhter, L. Knipper, D. Shostakovich. Tuổi trẻ tinh thần đã đồng hành cùng Alexandrov trong suốt cuộc đời. Hình tượng nghệ thuật của Alexandrov đa nghĩa, khó có thể kể tên những thể loại mà lẽ ra ông không thể hiện trong tác phẩm của ông: 5 vở opera - Cái bóng của Phyllida (viết tắt của M. Kuzmin, chưa kết thúc), Hai thế giới (sau A. Maikov), Bốn mươi đầu tiên ”(theo B. Lavrenev, chưa kết thúc),“ Bela ”(theo M. Lermontov),“ Wild Bar ”(libre. B. Nemtsova),“ Lefty ”(theo N. Leskov); 2 dàn giao hưởng, 6 dãy phòng; một số tác phẩm thanh nhạc và giao hưởng (“Ariana and the Bluebeard” theo M. Maeterlinck, “Memory of the Heart” theo K. Paustovsky, v.v.); Concerto cho piano và dàn nhạc; 14 bản sonata cho piano; tác phẩm của lời ca tiếng hát (các chu kỳ lãng mạn trên các bài thơ của A. Pushkin, "Ba chiếc cốc" trên bài báo của N. Tikhonov, "Mười hai bài thơ của các nhà thơ Xô Viết", v.v.); 4 chuỗi tứ; một loạt các phần mềm thu nhỏ piano; âm nhạc sân khấu kịch và điện ảnh; nhiều sáng tác cho trẻ em (Aleksandrov là một trong những nhà soạn nhạc đầu tiên viết nhạc cho các buổi biểu diễn của Nhà hát thiếu nhi Moscow, do N. Sats thành lập năm 1921).

Tài năng của Alexandrov thể hiện rõ ràng nhất trong âm nhạc thanh nhạc và nhạc cụ thính phòng. Những mối tình lãng mạn của anh được đặc trưng bởi chất trữ tình tinh tế, sự duyên dáng và tinh tế của giai điệu, hòa âm và hình thức. Nét tương tự cũng thấy trong các tác phẩm piano và trong tứ tấu có trong các tiết mục hòa tấu của nhiều nghệ sĩ biểu diễn trong và ngoài nước ta. “Tính hòa đồng” và nội dung sâu sắc là đặc điểm của Bộ tứ thứ hai, các chu kỳ của tiểu cảnh piano (“Bốn câu chuyện kể”, “Các tập phim lãng mạn”, “Các trang từ một cuốn nhật ký”, v.v.) là đáng chú ý trong hình ảnh tinh tế của chúng; sâu lắng và thơ mộng là những bản sonata dành cho piano phát triển truyền thống của chủ nghĩa piano của S. Rachmaninov, A. Scriabin và N. Medtner.

Alexandrov còn được biết đến như một giáo viên tuyệt vời; là giáo sư tại Nhạc viện Moscow (từ năm 1923), ông đã đào tạo hơn một thế hệ nhạc sĩ Liên Xô (V. Bunin, G. Egiazaryan, L. Mazel, R. Ledenev, K. Molchanov, Yu. Slonov, v.v.).

Một vị trí quan trọng trong di sản sáng tạo của Alexandrov bị chiếm đóng bởi hoạt động phê bình âm nhạc của ông, bao gồm các hiện tượng đa dạng nhất của nghệ thuật âm nhạc Nga và Liên Xô. Đây là những hồi ký và bài báo viết về S. Taneyev, Scriabin, Medtner, Rachmaninoff; nghệ sĩ và nhà soạn nhạc V. Polenov; về các tác phẩm của Shostakovich, Vasilenko, N. Myaskovsky, Molchanov và những người khác. Một. Alexandrov đã trở thành một loại liên kết giữa các tác phẩm kinh điển của Nga thế kỷ XIX. và văn hóa âm nhạc trẻ của Liên Xô. Vẫn đúng với truyền thống của Tchaikovsky, được ông yêu quý, Alexandrov là một nghệ sĩ không ngừng tìm kiếm sáng tạo.

VỀ. Tompakova