Rondo |
in nghiêng. rondo, rondeau Pháp, từ rond - circle
Một trong những hình thức âm nhạc phổ biến nhất đã trải qua một chặng đường dài phát triển lịch sử. Nó dựa trên nguyên tắc xen kẽ chủ đề chính, không thay đổi - điệp khúc và các tình tiết được cập nhật liên tục. Thuật ngữ "refrain" tương đương với thuật ngữ điệp khúc. Một bài hát thuộc loại điệp khúc-hợp xướng, trong đó một đoạn điệp khúc được cập nhật liên tục được so sánh với một đoạn điệp khúc ổn định, là một trong những nguồn gốc của dạng R. Đề án chung này được thực hiện khác nhau trong mỗi thời đại.
Xưa, thuộc tiền cổ. Trong thời đại của R. Mẫu, các tập, như một quy luật, không đại diện cho các chủ đề mới, mà dựa trên âm nhạc. vật liệu kiềm chế. Do đó, R. lúc đó là một bóng tối. Đang phân hủy. phong cách và nền văn hóa quốc gia đã có những chuẩn mực riêng để so sánh và kết nối với nhau. bộ phận R.
Franz. Những người theo chủ nghĩa đàn harpsichordists (F. Couperin, J.-F. Rameau, và những người khác) đã viết những đoạn nhỏ dưới dạng chữ R. với tiêu đề chương trình (The Cuckoo của Daquin, The Reapers của Couperin). Chủ đề của điệp khúc, được nêu ở phần đầu, đã được tái tạo thêm trong chúng theo cùng một khóa và không có bất kỳ thay đổi nào. Các đoạn âm thanh giữa các buổi biểu diễn của nó được gọi là "câu thơ". Số lượng của chúng rất khác nhau - từ hai (“Những người hái nho” của Couperin) đến chín (“Passacaglia” của cùng một tác giả). Về hình thức, điệp khúc là một khoảng thời gian vuông của cấu trúc lặp lại (đôi khi được lặp lại toàn bộ sau lần biểu diễn đầu tiên). Các câu ghép được nêu trong các khóa của mức độ quan hệ họ hàng đầu tiên (đôi khi ở mức độ sau trong khóa chính) và có tính chất phát triển trung bình. Đôi khi họ cũng đưa ra các chủ đề điệp khúc trong một khóa không phải chính (“The Cuckoo” của Daken). Trong một số trường hợp, các mô típ mới nảy sinh trong các câu ghép, tuy nhiên, không tạo thành các câu đối độc lập. những người (Couperin "Yêu quý"). Kích thước của các câu ghép có thể không ổn định. Trong nhiều trường hợp, nó tăng dần, được kết hợp với sự phát triển của một trong các biểu thức. có nghĩa là, thường là nhịp điệu. Như vậy, tính bất khả xâm phạm, tính ổn định, vững chắc của âm nhạc được trình bày trong điệp khúc đã được đặt ra bởi tính cơ động, không ổn định của các câu ghép.
Gần với cách giải thích của biểu mẫu này là một vài. rondo JS Bach (ví dụ: trong bộ thứ 2 cho dàn nhạc).
Trong một số mẫu R. ital. các nhà soạn nhạc chẳng hạn. G. Sammartini, điệp khúc được thực hiện trong các phím khác nhau. Các rondos của FE Bach liền kề cùng loại. Sự xuất hiện của các tông màu xa xôi, và đôi khi thậm chí là các chủ đề mới, đôi khi được kết hợp trong chúng với sự xuất hiện của một sự tương phản tượng hình ngay cả trong quá trình phát triển của chính. Chuyên đề; nhờ đó, R. đã vượt ra khỏi các quy chuẩn tiêu chuẩn cổ xưa của hình thức này.
Trong các tác phẩm của các tác phẩm kinh điển của Vienna (J. Haydn, WA Mozart, L. Beethoven), R., giống như các hình thức khác dựa trên hài âm đồng âm. tư duy âm nhạc, tiếp thu tính cách rõ ràng nhất, trật tự nghiêm ngặt. R. họ có một hình thức điển hình của phần cuối của bản giao hưởng sonata. chu kỳ và bên ngoài của nó như là độc lập. bản nhạc hiếm hơn nhiều (WA Mozart, Rondo a-moll cho piano, K.-V. 511). Đặc điểm chung của âm nhạc R. được xác định bởi các quy luật của chu kỳ, phần cuối của nó được viết với nhịp độ sôi động trong thời đại đó và gắn liền với âm nhạc của Nar. bài hát và nhân vật khiêu vũ. Điều này ảnh hưởng đến chuyên đề kinh điển của R. Viennese và đồng thời. xác định sự đổi mới đáng kể về thành phần - chuyên đề. sự tương phản giữa điệp khúc và tập, số lượng trong đó trở nên tối thiểu (hai, hiếm khi ba). Việc giảm số lượng các phần của sông được bù đắp bằng sự gia tăng chiều dài của chúng và không gian bên trong lớn hơn. sự phát triển. Đối với điệp khúc, hình thức đơn giản gồm 2 hoặc 3 phần trở nên điển hình. Khi lặp lại, điệp khúc được thực hiện trong cùng một khóa, nhưng thường có thể thay đổi; đồng thời, hình thức của nó cũng có thể được giảm xuống một thời kỳ.
Các mẫu mới cũng được thiết lập trong việc xây dựng và sắp xếp các tập. Mức độ của các tình tiết tương phản với điệp khúc tăng lên. Tập đầu tiên, tập trung vào âm điệu chủ đạo, gần giữa dạng đơn giản về mức độ tương phản, mặc dù trong nhiều trường hợp, nó được viết ở dạng rõ ràng - tiết, đơn giản 2 hoặc 3 phần. Tập thứ hai, tập trung vào âm điệu cùng tên hoặc chủ yếu, gần trái ngược với một bộ ba có dạng 3 phần phức tạp với cấu trúc thành phần rõ ràng của nó. Theo quy luật, giữa điệp khúc và các tập, có các cấu trúc kết nối, mục đích của nó là đảm bảo tính liên tục của các đoạn trầm. sự phát triển. Chỉ trong những khoảnh khắc chuyển tiếp nek-ry, một tập phim mới có thể vắng mặt - thường là trước tập thứ hai. Điều này nhấn mạnh sức mạnh của độ tương phản kết quả và tương ứng với xu hướng thành phần, theo đó một chất liệu tương phản mới được đưa vào trực tiếp. so sánh, và quay trở lại vật liệu ban đầu được thực hiện trong quá trình chuyển đổi suôn sẻ. Do đó, các liên kết giữa tình tiết và điệp khúc gần như là bắt buộc.
Trong kết nối các công trình xây dựng, như một quy luật, chuyên đề được sử dụng. refrain hoặc tài liệu tập. Trong nhiều trường hợp, đặc biệt là trước khi điệp khúc trở lại, liên kết kết thúc bằng một vị ngữ thống trị, tạo ra cảm giác mong đợi mãnh liệt. Do đó, sự xuất hiện của một đoạn dây được coi là một điều cần thiết, góp phần vào tính dẻo và tính hữu cơ của hình thức nói chung, chuyển động tròn của nó. Các r. thường được trao vương miện với một coda mở rộng. Tầm quan trọng của nó là do hai lý do. Đầu tiên là liên quan đến sự phát triển nội tại của R. - hai phép so sánh tương phản đòi hỏi sự khái quát hóa. Do đó, trong phần cuối cùng, có thể di chuyển theo quán tính, điều này dẫn đến sự luân phiên của một đoạn mã và một đoạn mã. Một trong những dấu hiệu của mã là trong R. - cái gọi là. "Điểm danh tạm biệt" - đối thoại ngữ điệu của hai thanh ghi cực đoan. Lý do thứ hai là R. là phần cuối của chu kỳ, và coda của R. hoàn thành sự phát triển của toàn bộ chu kỳ.
R. của thời kỳ hậu Beethoven được đặc trưng bởi những nét mới. Vẫn được sử dụng như một dạng cuối cùng của chu kỳ sonata, R. thường được sử dụng như một dạng độc lập. vở kịch. Trong công trình của R. Schumann, một biến thể đặc biệt của R. nhiều tối xuất hiện (“kaleidoscopic R.” - theo GL Catuar), trong đó vai trò của các dây chằng bị giảm đáng kể - chúng có thể hoàn toàn vắng mặt. Trong trường hợp này (ví dụ, trong phần đầu tiên của Lễ hội hóa trang Vienna), hình thức của vở kịch tiếp cận bộ tiểu cảnh mà Schumann yêu thích, được tổ chức cùng nhau bằng màn trình diễn của người đầu tiên trong số họ. Schumann và các bậc thầy khác của thế kỷ 1. Các kế hoạch về thành phần và âm sắc của R. trở nên tự do hơn. Các điệp khúc cũng có thể được thực hiện không phải trong khóa chính; một trong những buổi biểu diễn của anh ấy tình cờ được phát hành, trong trường hợp đó hai tập ngay lập tức nối tiếp nhau; số lượng tập không giới hạn; có thể có rất nhiều trong số họ.
Hình thức của R. cũng thâm nhập vào chảo. thể loại - opera aria (rondo của Farlaf từ vở opera “Ruslan và Lyudmila”), lãng mạn (“Công chúa ngủ trong rừng” của Borodin). Thông thường, toàn bộ cảnh opera cũng thể hiện một bố cục hình rondo (đoạn đầu cảnh thứ 4 của vở opera Sadko của Rimsky-Korsakov). Vào thế kỷ 20, một cấu trúc hình rondo cũng được tìm thấy ở otd. các tập nhạc ba lê (ví dụ, trong cảnh thứ 4 của Petrushka của Stravinsky).
Nguyên lý cơ bản R. có thể nhận được khúc xạ tự do hơn và linh hoạt hơn theo nhiều cách. hình rondo. Trong số đó có dạng kép 3 phần. Nó là sự phát triển theo chiều rộng của hình thức 3 phần đơn giản với phần giữa đang phát triển hoặc tương phản theo chủ đề. Bản chất của nó nằm ở chỗ sau khi hoàn thành lần phát lại, có một lần phát lại khác - lần thứ hai - ở giữa và sau đó là lần phát lại thứ hai. Vật liệu của phần giữa thứ hai là một hoặc một biến thể khác của phần đầu tiên, được thực hiện trong một khóa khác hoặc với một số sinh vật khác. biến đổi. Ở giai đoạn giữa đang phát triển, trong lần triển khai thứ hai, các phương pháp tiếp cận theo chủ đề động cơ mới cũng có thể phát sinh. giáo dục. Với một cái tương phản, chúng sinh là có thể. chuyển đổi chủ đề (F. Chopin, Nocturne Des-dur, op. 27 No 2). Biểu mẫu nói chung có thể tuân theo một nguyên tắc phát triển biến động từ đầu đến cuối duy nhất, do đó cả hai đều phản hồi của chính. chủ đề cũng có thể thay đổi đáng kể. Phần giới thiệu tương tự của phần giữa thứ ba và phần phát lại thứ ba tạo ra một dạng ba phần gồm 3 phần. Những hình thức rondo này đã được F. Liszt sử dụng rộng rãi trong phim truyền hình của ông. các vở kịch (ví dụ về một phần 3 kép là Sonnet số 123 của Petrarch, một phần ba là Campanella). Các hình thức với một điệp khúc cũng thuộc về các hình thức rondo. Ngược lại với r. Quy chuẩn, điệp khúc và các đoạn lặp lại của nó tạo nên các phần chẵn trong đó, liên quan đến chúng được gọi là “rondos chẵn”. Lược đồ của chúng là ab với b và b, trong đó b là điệp khúc. Đây là cách xây dựng dạng 3 phần đơn giản với một đoạn điệp khúc (F. Chopin, Seventh Waltz), dạng 3 phần phức tạp với một đoạn điệp khúc (WA Mozart, Rondo alla turca từ sonata cho piano A-dur, K (Câu 331). Loại điệp khúc này có thể xảy ra dưới bất kỳ hình thức nào khác.
Tài liệu tham khảo: Catuar G., Hình thức âm nhạc, phần 2, M., 1936, tr. 49; Sposobin I., Hình thức âm nhạc, M.-L., 1947, 1972, tr. 178-88; Skrebkov S., Phân tích các tác phẩm âm nhạc, M., 1958, tr. 124-40; Mazel L., Cấu trúc của tác phẩm âm nhạc, M., 1960, tr. 229; Golovinsky G., Rondo, M., 1961, 1963; Hình thức âm nhạc, ed. Yu. Tyulina, M., 1965, tr. 212-22; Bobrovsky V., Về sự biến đổi của các chức năng của hình thức âm nhạc, M., 1970, tr. 90-93. Xem cũng sáng. tại Art. Hình thức âm nhạc.
VP Bobrovsky
