Chế biến |
Bearbeitung Đức
Theo nghĩa rộng của từ này, chẳng hạn, bất kỳ sửa đổi nào đối với văn bản âm nhạc của một tác phẩm âm nhạc, theo đuổi các mục tiêu nhất định. vật cố định được sản xuất. để biểu diễn bởi những người yêu âm nhạc không có công nghệ cao, để sử dụng trong giáo dục và sư phạm. thực hành, cho việc thực hiện của người khác theo thành phần của người biểu diễn, hiện đại hóa sản xuất. vv Cho đến khoảng thế kỷ 18. O. được coi là một cái gì đó tương đương với tác phẩm ban đầu của nhà soạn nhạc, nhưng trong thời gian sau đó, do tầm quan trọng ngày càng tăng của sự khởi đầu cá nhân trong âm nhạc, nó đã trở thành một lĩnh vực phụ, thứ yếu. Tuy nhiên, O., không hoàn toàn là thủ công mỹ nghệ, là một đối tượng của bản quyền.
Việc sử dụng rộng rãi được tìm thấy bởi O. một đầu. nhạc mẫu. Trong quá khứ ở Tây Âu. âm nhạc được phân phối đa âm. O. giai điệu của thánh ca Gregorian; tất cả các đa giác. âm nhạc trước thế kỷ 16 được tạo ra trên cơ sở của O. Trong thế kỷ 19 và 20. tầm quan trọng lớn có được O. nar. giai điệu, thường được gọi là sự hài hòa của chúng, nhưng trên thực tế, nó bao gồm việc tạo ra một Nar. giai điệu đệm cho một hoặc nhiều nhạc cụ cụ thể vượt ra ngoài chuỗi hợp âm đơn giản. She R. giai điệu đã được thực hiện bởi nhiều người. những nhà soạn nhạc lớn như J. Haydn, L. Beethoven, J. Brahms, MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky, AK Lyadov, v.v. hình thành theo thời gian một cách độc lập. thể loại, liên tục thực hiện và cú. nhà soạn nhạc. Các trường hợp đặc biệt xử lý một đầu. âm nhạc – thêm phần đệm vào các tác phẩm được viết cho các công cụ độc tấu violin, cello, v.v. Trong số đó có phần sắp xếp độc tấu vĩ cầm của F. Mendelssohn. chaconnes in d-moll của JS Bach dành cho violin với phần đệm piano, do R. Schumann dàn dựng cho cùng một sáng tác dành cho violin độc tấu. các bản sonata và tổ khúc của JS Bach (tính hợp pháp của O. như vậy bị nhiều nhà nghiên cứu tranh cãi).
O. đa giác. các tác phẩm, theo đuổi mục tiêu thích ứng với các tác phẩm khác của người biểu diễn, thường được gọi là. sắp xếp, phiên mã, và trong trường hợp sản phẩm. được xử lý để trình diễn bởi dàn nhạc – dàn nhạc. Các ví dụ sớm nhất về O. như vậy được liên kết với các phụ kiện chảo. sáng tác cho biểu diễn instr. các tác phẩm (thế kỷ 14-15; chữ O. đầu tiên thuộc loại này đến với chúng ta là bằng tiếng Anh org. tablature, c. 1330); thực hành này đóng một vai trò quan trọng trong việc hình thành instr. Âm nhạc. Common và O. nhiều đầu. op., trong đó thành phần của những người biểu diễn được bảo tồn. Như vậy O. op. đối với một nhạc cụ, chủ yếu là pianoforte, thường giảm bớt những chỗ khó về mặt kỹ thuật trong chúng hoặc ngược lại, để sử dụng rộng rãi hơn nguyên tắc điêu luyện trong chúng; loại cuối cùng của O. thường được gọi. phiên mã. Các tác giả của các phiên âm thường mang lại rất nhiều thứ đến từ chính họ. tính cá nhân sáng tạo. Cao thủ kiệt xuất của fp. phiên mã góp phần vào sự phát triển của FP. điêu luyện, là F. Liszt, K. Tausig, F. Busoni, trong lĩnh vực vĩ cầm. phiên mã, sự đóng góp của F. Kreisler là đặc biệt quan trọng. Giai đoạn tiếp theo là một diễn giải – một loại tưởng tượng tự do điêu luyện về chủ đề của K.-L. sản xuất
op. cho nhiều nghệ sĩ biểu diễn, cả ca sĩ và nhạc công, cho đến opera. Những O. như vậy, có thể nói, là những trải nghiệm về cách hiểu mới về tác phẩm dưới ánh sáng của sự sáng tạo. ví dụ như các bản cài đặt của tác giả O., đôi khi là một bản hiện đại hóa nổi tiếng của tác phẩm. O. của oratorio Acis và Galatea của Handel bởi VA Mozart, vở opera Boris Godunov của Mussorgsky của NA Rimsky-Korsakov, O. của cùng một vở opera và vở opera Khovanshchina của Mussorgsky của D. D. Shostakovich. Ở Liên Xô, O. loại này thường được gọi. ấn bản.
Tài liệu tham khảo: (Chế biến dân ca), trong sách: Lịch sử âm nhạc Nga Xô, tập 2, tr. 4-1959, M., 63-XNUMX.
