Đàn hạc: mô tả về nhạc cụ, thành phần, âm thanh, lịch sử sáng tạo

Đàn hạc được coi là biểu tượng của sự hòa hợp, duyên dáng, thanh bình, thơ ca. Một trong những nhạc cụ tuyệt đẹp và bí ẩn, giống như cánh bướm lớn, đã mang lại cảm hứng thơ ca và âm nhạc trong nhiều thế kỷ với âm thanh lãng mạn nhẹ nhàng của nó.

Đàn hạc là gì

Một nhạc cụ trông giống như một khung lớn hình tam giác, trên đó các dây được cố định thuộc nhóm dây gảy. Loại nhạc cụ này là thứ cần phải có trong bất kỳ buổi biểu diễn giao hưởng nào, và đàn hạc được sử dụng để tạo ra cả âm nhạc độc tấu và hòa tấu ở nhiều thể loại khác nhau.

Một dàn nhạc thường có một hoặc hai đàn hạc, nhưng những sai lệch so với tiêu chuẩn âm nhạc cũng xảy ra. Vì vậy, trong vở opera của nhà soạn nhạc người Nga Rimsky-Korsakov, 3 nhạc cụ được sử dụng, và trong tác phẩm của Richard Wagner “Gold of the Rhine” - 6.

Trong hầu hết các trường hợp, nghệ sĩ đàn hạc đi cùng với các nhạc sĩ khác, nhưng có những phần độc tấu. Ví dụ như độc tấu đàn Harpists trong The Nutcracker, Sleeping Beauty và Swan Lake của Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Đàn hạc phát ra âm thanh như thế nào?

Tiếng đàn sang trọng, quý phái, sâu lắng. Có một cái gì đó ngoài trái đất, thiên đường trong đó, người nghe có liên tưởng đến các vị thần cổ đại của Hy Lạp và Ai Cập.

Tiếng đàn êm dịu, không rè. Các thanh ghi không được thể hiện, sự phân chia âm sắc là mơ hồ:

• thanh ghi thấp hơn bị tắt tiếng;
• trung bình - dày và mịn;
• cao - mỏng và nhẹ;
• cao nhất là ngắn, yếu.

Trong các âm thanh đàn hạc, có những sắc thái tạp âm nhẹ đặc trưng của nhóm gảy. Âm thanh được chiết xuất bằng chuyển động trượt của các ngón tay của cả hai tay mà không cần dùng đến móng tay.

Trong chơi đàn hạc, hiệu ứng glissando thường được sử dụng - chuyển động nhanh của các ngón tay dọc theo dây đàn, nhờ đó mà một dòng âm thanh tuyệt vời được chiết xuất.

Khả năng âm sắc của đàn hạc thật tuyệt vời. Âm sắc của nó cho phép bạn bắt chước guitar, lute, harpsichord. Vì vậy, trong bản overture tiếng Tây Ban Nha của Glinka “Jota of Aragon”, nghệ sĩ đàn hạc biểu diễn phần guitar.

Số quãng tám là 5. Cấu trúc bàn đạp cho phép bạn chơi âm thanh từ “re” ở quãng tám đối ngược đến “fa” ở quãng tám thứ 4.

Dụng cụ thiết bị

Công cụ hình tam giác bao gồm:

• hộp cộng hưởng cao khoảng 1 m, mở rộng về phía chân đế;
• sàn phẳng, thường được làm bằng gỗ thích;
• một thanh gỗ cứng hẹp, gắn vào giữa thùng đàn suốt chiều dài, có lỗ để luồn dây;
• một chiếc cổ cong lớn ở phần trên của cơ thể;
• bảng có chốt trên cổ để cố định và chỉnh dây;
• một giá đỡ cột phía trước được thiết kế để chống lại sự rung động của dây kéo căng giữa bảng ngón tay và bộ cộng hưởng.

Số lượng dây của các nhạc cụ khác nhau là không giống nhau. Phiên bản bàn đạp là 46 dây, với 11 dây làm bằng kim loại, 35 dây bằng vật liệu tổng hợp. Và trong một cây đàn hạc nhỏ bên trái 20-38 đã sống.

Dây đàn hạc là diatonic, nghĩa là, dẹt và thăng không nổi bật. Và để hạ thấp hoặc nâng cao âm thanh, 7 bàn đạp được sử dụng. Để người chơi đàn hạc nhanh chóng điều hướng trong việc chọn nốt nhạc phù hợp, người ta làm các dây nhiều màu. Các đường vân cung cấp cho nốt “do” có màu đỏ, “fa” - màu xanh lam.

Lịch sử của đàn hạc

Khi nào đàn hạc xuất hiện vẫn chưa được biết, nhưng lịch sử nguồn gốc của nó bắt nguồn từ thời cổ đại. Người ta tin rằng tiền thân của công cụ này là một chiếc cung săn bắn thông thường. Có lẽ những người thợ săn nguyên thủy nhận thấy rằng dây cung được kéo căng với các cường độ khác nhau không có âm thanh giống nhau. Sau đó, một trong những thợ săn quyết định chèn rất nhiều đường vân vào dây cung để so sánh âm thanh của chúng trong một thiết kế khác thường.

Mỗi người cổ đại đều có một loại nhạc cụ ở dạng nguyên thủy. Đàn hạc được người Ai Cập yêu thích đặc biệt, họ gọi nó là "đẹp", trang trí nó một cách hào phóng bằng vàng và bạc, những khoáng chất quý giá.

Ở châu Âu, tổ tiên nhỏ gọn của đàn hạc hiện đại xuất hiện vào thế kỷ thứ XNUMX. Nó đã được sử dụng bởi các nghệ sĩ lưu động. Vào thế kỷ XNUMX, đàn hạc châu Âu bắt đầu trông giống như một cấu trúc sàn nặng. Các nhà sư thời trung cổ và những người phục vụ trong đền thờ đã sử dụng nhạc cụ này để đệm nhạc cho việc thờ cúng.

Trong tương lai, cấu trúc của nhạc cụ đã được thử nghiệm nhiều lần, cố gắng mở rộng phạm vi. Được phát minh vào năm 1660, một cơ chế cho phép bạn thay đổi cao độ với sự trợ giúp của lực căng và thả dây bằng phím thật bất tiện. Sau đó vào năm 1720, bậc thầy người Đức Jacob Hochbrucker đã tạo ra một thiết bị bàn đạp trong đó bàn đạp ép vào móc kéo dây.

Vào năm 1810, tại Pháp, nghệ nhân Sebastian Erard đã được cấp bằng sáng chế cho một loại đàn hạc đôi có thể tái tạo tất cả các âm sắc. Dựa trên sự đa dạng này, việc tạo ra các nhạc cụ hiện đại đã bắt đầu.

Đàn hạc đến Nga vào thế kỷ XNUMX và gần như ngay lập tức trở nên phổ biến. Nhạc cụ đầu tiên được đưa đến Viện Smolny, nơi hình thành một lớp nghệ sĩ đàn hạc. Và nghệ sĩ đàn hạc đầu tiên trong nước là Glafira Alymova, người có bức chân dung do họa sĩ Levitsky vẽ.

Các loại

Có các loại công cụ sau:

1. Andean (hoặc Peru) – một thiết kế lớn với bảng cộng hưởng đồ sộ giúp âm trầm trở nên to. Nhạc cụ dân gian của các bộ lạc Ấn Độ trên dãy Andes.
2. Celtic (hay còn gọi là tiếng Ailen) - một thiết kế nhỏ. Nó nên được chơi với cô ấy trên đầu gối của cô ấy.
3. Tiếng Wales - ba hàng.
4. Leversnaya - một loại không có bàn đạp. Việc điều chỉnh được thực hiện bằng đòn bẩy trên chốt.
5. Bàn đạp - phiên bản cổ điển. Độ căng của dây được điều chỉnh bằng áp lực bàn đạp.
6. Saung là một nhạc cụ vòng cung do các bậc thầy của Miến Điện và Mianma chế tạo.
7. Electroharp - đây là cách gọi nhiều loại sản phẩm cổ điển với xe bán tải tích hợp sẵn.

Sự thật thú vị

Đàn hạc có nguồn gốc xa xưa; Trong nhiều thế kỷ tồn tại của nó, nhiều truyền thuyết và sự kiện thú vị đã được tích lũy:

1. Người Celt tin rằng thần lửa và thịnh vượng, Dagda, thay đổi mùa này sang mùa khác bằng cách chơi đàn hạc.
2. Kể từ thế kỷ XNUMX, cây đàn hạc đã là một phần của biểu tượng nhà nước của Ireland. Công cụ có trên quốc huy, cờ, con dấu nhà nước và tiền xu.
3. Có một nhạc cụ được thiết kế theo cách mà hai tay đàn hạc có thể chơi nhạc đồng thời bằng bốn tay.
4. Vở kịch dài nhất do một nghệ sĩ đàn hạc chơi mất hơn 25 giờ. Người giữ kỷ lục là Carla Sita, người Mỹ, vào thời điểm lập kỷ lục (2010) mới 17 tuổi.
5. Trong y học không chính thức, có một hướng trị liệu bằng đàn hạc, mà các tín đồ của họ coi âm thanh của một nhạc cụ dây có tác dụng chữa bệnh.
6. Một người chơi đàn hạc nổi tiếng là nông nô Praskovya Kovaleva, người mà bá tước Nikolai Sheremetyev đã yêu và lấy cô làm vợ.
7. Nhà máy Leningrad được đặt theo tên của Lunacharsky là nhà máy đầu tiên sản xuất đàn hạc hàng loạt ở Liên Xô vào năm 1948.

Từ xa xưa cho đến thời đại của chúng ta, đàn hạc đã là một nhạc cụ kỳ diệu, âm thanh sâu lắng và có hồn của nó làm mê hoặc, mê hoặc và chữa lành. Âm thanh của cô ấy trong dàn nhạc không thể được gọi là cảm xúc, mạnh mẽ và tối thượng, nhưng cả khi độc tấu và trình diễn chung, cô ấy tạo ra tâm trạng của một tác phẩm âm nhạc.