Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Marchesi là một trong những ca sĩ castrato nổi tiếng cuối cùng của cuối thế kỷ XNUMXth và đầu thế kỷ XNUMXth. Stendhal trong cuốn sách “Rome, Naples, Florence” đã gọi anh là “Bernini trong âm nhạc”. “Marchesi có một giọng nói với âm sắc nhẹ nhàng, kỹ thuật coloratura điêu luyện,” SM Grishchenko lưu ý. "Tiếng hát của anh ấy được phân biệt bởi sự quý phái, âm nhạc tinh tế."

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) sinh ngày 8 tháng 1754 năm 1765 tại Milan, là con trai của một nghệ sĩ thổi kèn. Lần đầu tiên anh học chơi kèn săn. Sau đó, khi chuyển đến Modena, anh học hát với giáo viên Caironi và ca sĩ O. Albuzzi. Năm XNUMX, Luigi trở thành cái gọi là giọng nữ cao ngoài hành tinh (junior soprano castrato) tại Nhà thờ Milan.

Ca sĩ trẻ xuất hiện lần đầu tiên vào năm 1774 tại thủ đô của Ý trong vở opera Maid-Mistress của Pergolesi với phần nữ. Rõ ràng, rất thành công, kể từ năm sau ở Florence, anh lại thể hiện vai nữ trong vở opera Castor và Pollux của Bianchi. Marchesi cũng hát các vai nữ trong các vở opera của P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Vài năm sau một trong những buổi biểu diễn, tại Florence, Kelly đã viết: “Tôi đã hát bài Sembianza amabile del mio bel sole của Bianchi với hương vị tinh tế nhất; trong một đoạn âm sắc, anh ấy đã tăng lên một quãng tám của các nốt màu, và nốt cuối cùng mạnh mẽ và mạnh mẽ đến mức nó được gọi là quả bom Marchesi.

Kelly có một đánh giá khác về màn trình diễn của ca sĩ người Ý sau khi xem Myslivecek's Olympiad ở Naples: "Biểu cảm, cảm giác và màn trình diễn của anh ấy trong bản aria 'se Cerca, se Dice' tuyệt đẹp là không thể khen ngợi."

Marchesi đã trở nên nổi tiếng khi biểu diễn tại nhà hát La Scala của Milan vào năm 1779, nơi mà năm sau chiến thắng của anh trong bộ phim Armida của Myslivechek đã được trao huy chương bạc của Học viện.

Năm 1782, tại Turin, Marchesi đã đạt được thành công vang dội trong Chiến thắng Thế giới của Bianchi. Ông trở thành nhạc công cung đình của Vua xứ Sardinia. Ca sĩ được hưởng mức lương hậu hĩnh hàng năm - 1500 lire Piedmontese. Ngoài ra, anh ấy được phép đi lưu diễn nước ngoài trong chín tháng trong năm. Năm 1784, cũng tại Turin, "musico" tham gia buổi biểu diễn đầu tiên của vở opera "Artaxerxes" của Cimarosa.

E. Harriot viết trong cuốn sách về các ca sĩ castrato: “Năm 1785, ông ấy thậm chí đã đến được St. năm 1788 ông đã biểu diễn rất thành công tại Luân Đôn. Chàng ca sĩ này nổi tiếng với những chiến công chinh phục trái tim phụ nữ và gây ra một vụ tai tiếng khi Maria Cosway, vợ của tiểu công, bỏ chồng con cho anh ta và bắt đầu theo anh ta đi khắp châu Âu. Cô trở về nhà chỉ vào năm 1795.

Việc Marchesi đến London đã gây ra một sự chấn động. Vào buổi tối đầu tiên, buổi biểu diễn của anh ấy không thể bắt đầu vì sự ồn ào và lộn xộn ngự trị trong hội trường. Người yêu âm nhạc nổi tiếng người Anh, Lord Mount Egdcombe viết: “Vào thời điểm này, Marchesi là một thanh niên rất đẹp trai, dáng người đẹp và những bước đi uyển chuyển. Cách chơi của anh ấy mang tính tâm linh và biểu cảm, khả năng thanh nhạc của anh ấy hoàn toàn không giới hạn, giọng hát của anh ấy nổi bật với phạm vi của nó, mặc dù hơi điếc. Anh ấy đã chơi tốt vai diễn của mình, nhưng lại gây ấn tượng rằng anh ấy đã quá ngưỡng mộ bản thân mình; ngoài ra, anh ấy còn giỏi về các tập bravura hơn là cantabile. Trong những cảnh tái hiện, những cảnh tràn đầy năng lượng và đam mê, anh ấy không có ai sánh bằng, và nếu anh ấy ít cam kết với melismas, thứ không phải lúc nào cũng thích hợp, và nếu anh ấy có sở thích thuần túy và đơn giản hơn, thì màn trình diễn của anh ấy sẽ là hoàn hảo: trong mọi trường hợp, anh ấy là luôn sống động, rực rỡ và tươi sáng. . Lần đầu tiên ra mắt, anh ấy chọn vở opera quyến rũ Julius Sabin của Sarti, trong đó tất cả các cung bậc của nhân vật chính (và có rất nhiều người trong số họ, và họ rất đa dạng) được phân biệt bởi sự biểu cảm tốt nhất. Tất cả những aria này đều quen thuộc với tôi, tôi đã nghe Pacchierotti trình diễn chúng vào một buổi tối trong nhà riêng, và giờ tôi nhớ vẻ mặt dịu dàng của anh ấy, đặc biệt là trong cảnh thảm hại cuối cùng. Đối với tôi, dường như phong cách khoa trương quá mức của Marchesi đã làm hỏng sự đơn giản của họ. So sánh những ca sĩ này, tôi không thể ngưỡng mộ Marchesi như tôi đã ngưỡng mộ anh ấy trước đây, ở Mantua hay trong các vở opera khác ở đây ở London. Anh ấy đã được đón nhận với một sự hoan nghênh nhiệt liệt. ”

Tại thủ đô nước Anh, cuộc thi đấu thân thiện duy nhất của hai ca sĩ nổi tiếng là Marchesi và Pacchierotti đã diễn ra tại một buổi hòa nhạc riêng trong nhà của Lord Buckingham.

Vào cuối chuyến lưu diễn của nam ca sĩ, một trong những tờ báo tiếng Anh đã viết: “Buổi tối hôm qua, Nữ hoàng và Công chúa của họ đã vinh danh nhà hát opera với sự hiện diện của họ. Marchesi là chủ đề thu hút sự chú ý của họ, và người hùng, được khuyến khích bởi sự hiện diện của Tòa án, đã vượt lên chính mình. Gần đây, anh ấy phần lớn đã hồi phục sau xu hướng trang trí quá mức. Anh ấy vẫn thể hiện trên sân khấu những điều kỳ diệu của cam kết với khoa học, nhưng không làm tổn hại đến nghệ thuật, không có những đồ trang trí không cần thiết. Tuy nhiên, sự hài hòa của âm thanh có ý nghĩa đối với tai nhiều như sự hài hòa của cảnh tượng đối với mắt; nó ở đâu, nó có thể được đưa đến sự hoàn hảo, nhưng nếu nó không phải là nó, mọi cố gắng sẽ vô ích. Chao ôi, đối với chúng tôi, dường như Marchesi không có được sự đồng điệu như vậy ”.

Cho đến cuối thế kỷ này, Marchesi vẫn là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất ở Ý. Và những người nghe đã sẵn sàng tha thứ cho những kỹ năng điêu luyện của họ rất nhiều. Có phải vì thời đó các ca sĩ có thể đưa ra hầu hết mọi yêu cầu vô lý nhất. Marchesi cũng “thành công” trong lĩnh vực này. Đây là những gì E. Harriot viết: “Marchesi khăng khăng rằng anh ấy nên xuất hiện trên sân khấu, cưỡi ngựa xuống đồi, luôn đội mũ bảo hiểm với chùm lông nhiều màu cao không dưới thước. Những người hâm mộ hoặc thổi kèn là để thông báo sự ra đi của anh ấy, và phần là bắt đầu bằng một trong những aria yêu thích của anh ấy - thường là “Mia Speranza, io pur vorrei”, mà Sarti đã viết đặc biệt cho anh ấy - bất kể vai diễn và tình huống được đề xuất. Nhiều ca sĩ đã có những aria danh nghĩa như vậy; họ được gọi là “arie di baule” - “arias vali” - bởi vì những người biểu diễn đã cùng họ di chuyển từ nhà hát này sang nhà hát khác.

Vernon Lee viết: “Phần phù phiếm hơn của xã hội tham gia vào trò chuyện và khiêu vũ và ngưỡng mộ… ca sĩ Marchesi, người mà Alfieri kêu gọi đội mũ bảo hiểm và chiến đấu với người Pháp, gọi anh ta là người Ý duy nhất dám làm chống lại "Corsican Gaul" - kẻ chinh phục, ít nhất và bài hát. "

Ở đây có sự ám chỉ đến năm 1796, khi Marchesi từ chối nói chuyện với Napoléon ở Milan. Tuy nhiên, điều đó đã không ngăn cản Marchesi sau đó, vào năm 1800, sau trận Marengo, trở thành người đi đầu trong những người chào đón kẻ soán ngôi.

Vào cuối những năm 80, Marchesi xuất hiện lần đầu tại Nhà hát San Benedetto ở Venice trong vở opera The Apotheosis of Hercules của Tarki. Ở đây, ở Venice, có một sự cạnh tranh thường trực giữa Marchesi và nữ ca sĩ người Bồ Đào Nha Donna Luisa Todi, người đã hát tại Nhà hát San Samuele. Chi tiết về sự cạnh tranh này có thể được tìm thấy trong một bức thư năm 1790 từ Venetian Zagurri gửi cho người bạn của mình là Casanova: “Họ nói rất ít về nhà hát mới (La Fenice. - Approx. Auth.), Chủ đề chính của công dân thuộc mọi tầng lớp là mối quan hệ giữa Todi và Marchesi; nói về điều này sẽ không lắng xuống cho đến tận thế, bởi vì những câu chuyện như vậy chỉ củng cố sự kết hợp của sự nhàn rỗi và tầm thường.

Và đây là một bức thư khác của anh ta, được viết một năm sau đó: “Họ đã in một bức tranh biếm họa theo phong cách Anh, trong đó Todi được miêu tả trong chiến thắng, và Marchesi được miêu tả trong bụi. Bất kỳ dòng nào được viết trong lời bào chữa của Marchesi đều bị bóp méo hoặc bị xóa theo quyết định của Bestemmia (một tòa án đặc biệt chống tội phỉ báng. - Khoảng Aut.). Mọi điều vô nghĩa tôn vinh Todi đều được hoan nghênh, vì cô ấy nằm dưới sự bảo trợ của Damone và Kaz.

Đến mức tin đồn bắt đầu lan truyền về cái chết của nữ ca sĩ. Điều này được thực hiện để xúc phạm và sợ hãi Marchesi. Vì vậy, một tờ báo Anh năm 1791 đã viết: “Hôm qua, người ta đã nhận được thông tin về cái chết của một nghệ sĩ biểu diễn vĩ đại ở Milan. Người ta nói rằng anh ta đã trở thành nạn nhân của sự ghen tuông của một nhà quý tộc Ý, người bị vợ nghi ngờ là quá yêu thích con chim sơn ca bất hạnh… Có thông tin cho rằng nguyên nhân trực tiếp của sự bất hạnh là chất độc, được đưa vào bằng kỹ năng và sự khéo léo thuần túy của người Ý.

Bất chấp những âm mưu của kẻ thù, Marchesi đã biểu diễn ở thành phố của những con kênh trong vài năm nữa. Vào tháng 1794 năm 3200, Zagurri viết: “Marchesi nên hát mùa này tại Fenice, nhưng nhà hát được xây dựng quá tệ nên mùa này sẽ không kéo dài. Marchesi sẽ tiêu tốn của họ XNUMX sequins. ”

Năm 1798, tại nhà hát này, “Muziko” đã hát trong vở opera của Zingarelli với cái tên kỳ lạ “Caroline và Mexico”, và anh đã biểu diễn phần Mexico huyền bí.

Năm 1801, Teatro Nuovo mở tại Trieste, nơi Marchesi hát trong ca khúc Ginevra Scotland của Mayr. Ca sĩ kết thúc sự nghiệp biểu diễn của mình vào mùa giải 1805/06, và cho đến thời điểm đó vẫn tiếp tục biểu diễn thành công tại Milan. Buổi biểu diễn công khai cuối cùng của Marchesi diễn ra vào năm 1820 tại Naples.

Các vai nữ cao nhất của Marchesi bao gồm Armida (Armida của Mysliveček), Ezio (Alessandri's Ezio), Giulio, Rinaldo (Sarti's Giulio Sabino, Armida and Rinaldo), Achilles (Achilles trên Skyros) vâng Capua).

Ca sĩ qua đời vào ngày 14 tháng 1829 năm XNUMX tại Inzago, gần Milan.