Eugen Arturovich Kapp |
Eugen Kapp
“Âm nhạc là cuộc sống của tôi…” Bằng cách này, tôn chỉ sáng tạo của E. Kapp được thể hiện một cách ngắn gọn nhất. Suy ngẫm về mục đích và bản chất của nghệ thuật âm nhạc, ông nhấn mạnh; rằng “âm nhạc cho phép chúng ta thể hiện tất cả sự vĩ đại của những lý tưởng của thời đại chúng ta, tất cả sự phong phú của thực tế. Âm nhạc là một phương tiện giáo dục đạo đức tuyệt vời của con người. Kapp đã hoạt động trong nhiều thể loại. Trong số các tác phẩm chính của ông có 6 vở opera, 2 vở ballet, một vở operetta, 23 tác phẩm cho dàn nhạc giao hưởng, 7 cantatas và oratorio, khoảng 300 bài hát. Sân khấu âm nhạc chiếm một vị trí trung tâm trong tác phẩm của ông.
Gia đình nhạc sĩ Kapp đã dẫn đầu trong đời sống âm nhạc của Estonia trong hơn một trăm năm. Ông nội của Eugen, Issep Kapp, là một nhạc công organ và nhạc trưởng. Cha - Arthur Kapp, tốt nghiệp Nhạc viện St.Petersburg trong lớp organ với Giáo sư L. Gomilius và cùng sáng tác với N. Rimsky-Korsakov, chuyển đến Astrakhan, nơi ông đứng đầu chi nhánh địa phương của Hiệp hội Âm nhạc Nga. Đồng thời, ông làm giám đốc của một trường dạy nhạc. Ở đó, tại Astrakhan, Eugen Kapp đã được sinh ra. Năng khiếu âm nhạc của cậu bé bộc lộ từ sớm. Học chơi piano, anh ấy nỗ lực đầu tiên để sáng tác nhạc. Bầu không khí âm nhạc ngự trị trong ngôi nhà, các cuộc gặp gỡ của Eugen với A. Scriabin, F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova, những người đã đến lưu diễn, thường xuyên đến các buổi biểu diễn opera và hòa nhạc - tất cả những điều này đã góp phần hình thành tương lai nhà soạn nhạc.
Năm 1920, A. Kapp được mời làm nhạc trưởng của Nhà hát Opera Estonia (sau đó là giáo sư tại nhạc viện), và gia đình chuyển đến Tallinn. Eugen đã dành hàng giờ để ngồi trong dàn nhạc, bên cạnh khán đài chỉ huy của cha mình, theo dõi sát sao mọi thứ diễn ra xung quanh. Năm 1922, E. Kapp vào Nhạc viện Tallinn trong lớp piano của Giáo sư P. Ramul, sau đó là T. Lembn. Nhưng chàng trai càng ngày càng bị cuốn hút vào sáng tác. Năm 17 tuổi, anh viết tác phẩm lớn đầu tiên của mình - Mười biến thể cho piano với chủ đề do cha anh đặt. Từ năm 1926, Eugen là sinh viên của Nhạc viện Tallinn trong lớp sáng tác của cha mình. Là một công việc tốt nghiệp ở cuối nhạc viện, ông đã trình bày bài thơ giao hưởng "The Avenger" (1931) và Piano Trio.
Sau khi tốt nghiệp nhạc viện, Kapp tiếp tục tích cực sáng tác nhạc. Kể từ năm 1936, ông đã kết hợp công việc sáng tạo với giảng dạy: ông dạy lý thuyết âm nhạc tại Nhạc viện Tallinn. Vào mùa xuân năm 1941, Kapp nhận được nhiệm vụ vinh dự là tạo ra vở ba lê Estonia đầu tiên dựa trên sử thi quốc gia Kalevipoeg (Con trai của Kalev, viết tắt của A. Syarev). Đến đầu mùa hè năm 1941, đoạn nhạc ballet được viết và nhà soạn nhạc bắt đầu dàn dựng nó, nhưng chiến tranh bùng nổ đột ngột đã làm gián đoạn tác phẩm. Chủ đề chính trong tác phẩm của Kapp là chủ đề về Tổ quốc: ông đã viết Bản giao hưởng đầu tiên ("Yêu nước", 1943), Bản tình ca vĩ cầm thứ hai (1943), dàn hợp xướng "Đất nước bản địa" (1942, nghệ thuật. J. Kärner), “Lao động và đấu tranh” (1944, st. P. Rummo), “Bạn chống chọi với những cơn bão” (1944, st. J. Kyarner), v.v.
Năm 1945 Kapp hoàn thành vở opera đầu tiên Ngọn lửa báo thù (libre P. Rummo). Hành động của nó diễn ra vào thế kỷ 1944, trong thời kỳ cuộc nổi dậy anh dũng của người dân Estonia chống lại các Hiệp sĩ Teutonic. Vào cuối cuộc chiến ở Estonia, Kapp đã viết "Victory March" cho ban nhạc kèn đồng (1948), vang lên khi quân đoàn Estonia tiến vào Tallinn. Sau khi trở về Tallinn, mối quan tâm chính của Kapp là tìm người phụ trách vở ba lê Kalevipoeg của anh ta, vẫn còn ở thành phố bị Đức Quốc xã chiếm đóng. Suốt những năm chinh chiến, người sáng tác lo lắng cho số phận của mình. Niềm vui của Kapp là gì khi biết rằng những người trung thành đã cứu được clavier! Bắt đầu hoàn thiện vở ba lê, nhà soạn nhạc đã có một cái nhìn mới mẻ về tác phẩm của mình. Ông nhấn mạnh rõ hơn chủ đề chính của sử thi - cuộc đấu tranh giành độc lập của nhân dân Estonia. Sử dụng những giai điệu Estonia nguyên bản, nguyên bản, anh đã bộc lộ một cách tinh tế thế giới nội tâm của các nhân vật. Vở ba lê được công chiếu lần thứ 10 tại Nhà hát Estonia. “Kalevipoeg” đã trở thành màn trình diễn yêu thích của khán giả Estonia. Kapp từng nói: “Tôi luôn bị cuốn hút bởi những người đã cống hiến sức lực, cuộc sống của họ cho chiến thắng của ý tưởng vĩ đại về tiến bộ xã hội. Sự ngưỡng mộ đối với những cá tính nổi bật này đã và đang tìm kiếm lối thoát cho sự sáng tạo. Ý tưởng này của một nghệ sĩ đáng chú ý đã được thể hiện trong một số tác phẩm của ông. Nhân kỷ niệm năm 1950 của Estonia thuộc Liên Xô, Kapp viết vở opera The Singer of Freedom (2, 1952, ấn bản 100, viết libre P. Rummo). Nó được dành để tưởng nhớ nhà thơ nổi tiếng người Estonia J. Syutiste. Bị phát xít Đức tống vào ngục, người đấu tranh tự do dũng cảm này, giống như M. Jalil, đã viết những bài thơ rực lửa trong ngục tối, kêu gọi nhân dân chiến đấu chống lại quân xâm lược phát xít. Bị sốc trước số phận của S. Allende, Kapp đã dành riêng cantata cầu vượt Andes cho dàn hợp xướng nam và nghệ sĩ độc tấu để tưởng nhớ anh. Nhân dịp XNUMX kỷ niệm ngày sinh của nhà cách mạng nổi tiếng X. Pegelman, Kapp đã viết bài hát “Let the Hammers Knock” dựa trên những bài thơ của ông.
Năm 1975, vở opera Rembrandt của Kapp được dàn dựng tại Nhà hát Vanemuine. "Trong vở opera Rembrandt," nhà soạn nhạc viết, "Tôi muốn thể hiện bi kịch của cuộc đấu tranh của một nghệ sĩ lỗi lạc với thế giới tự phục vụ và tham lam, sự dày vò của sự trói buộc trong sáng tạo, sự áp bức về tinh thần." Kapp đã dành tặng bức tượng oratorio Ernst Telman (60 tuổi, nghệ thuật. M. Kesamaa) để kỷ niệm 1977 năm Cách mạng Tháng Mười vĩ đại.
Một trang đặc biệt trong tác phẩm của Kapp là các tác phẩm dành cho trẻ em - vở opera The Winter's Tale (1958), The Extra Extra Miracle (1984, dựa trên câu chuyện cổ tích của GX Andersen), The Most Incredible, vở ballet The Golden Spinners. (1956), operetta "Assol" (1966), vở nhạc kịch "Phép màu hoa ngô" (1982), cũng như nhiều tác phẩm nhạc cụ. Trong số các tác phẩm của những năm gần đây có “Welcome Overture” (1983), cantata “Victory” (tại trạm M. Kesamaa, 1983), Concerto cho cello và dàn nhạc thính phòng (1986), v.v.
Trong suốt cuộc đời dài của mình, Kapp không bao giờ giới hạn bản thân trong khả năng sáng tạo âm nhạc. Giáo sư tại Nhạc viện Tallinn, ông đã đào tạo những nhà soạn nhạc nổi tiếng như E. Tamberg, H. Kareva, H. Lemmik, G. Podelsky, V. Lipand và những người khác.
Các hoạt động xã hội của Kapp rất đa dạng. Ông đóng vai trò là một trong những nhà tổ chức của Liên đoàn các nhà soạn nhạc Estonia và trong nhiều năm là chủ tịch hội đồng quản trị của nó.
M. Komissarskaya
