Etienne Mehul |

Etienne Mehul

“Đối thủ tự hào về bạn, tuổi của bạn ngưỡng mộ bạn, hậu thế gọi bạn.” Đây là cách người đương thời với ông, tác giả của Marseillaise, Rouget de Lisle, xưng hô với Megül. L. Cherubini dành tặng cho đồng nghiệp của mình tác phẩm hay nhất - vở opera "Medea" - với dòng chữ: "Công dân Megul." “Với sự bảo trợ và tình bạn của anh ấy,” như chính Megül thừa nhận, anh đã được vinh danh bởi nhà cải cách vĩ đại của sân khấu opera KV Gluck. Hoạt động xã hội và sáng tạo của nhạc sĩ đã được trao tặng Huân chương Bắc đẩu bội tinh, nhận được từ tay của Napoléon. Người đàn ông này có ý nghĩa như thế nào đối với đất nước Pháp – một trong những nhân vật âm nhạc vĩ đại nhất của cuộc Đại cách mạng Pháp thế kỷ XNUMX – đã được chứng minh bằng đám tang của Megul, dẫn đến một buổi lễ hoành tráng.

Megül bước những bước đầu tiên trong âm nhạc dưới sự hướng dẫn của một nghệ sĩ chơi đàn organ địa phương. Kể từ năm 1775, tại tu viện La Vale-Dieu, gần Givet, ông được học nhạc thường xuyên hơn do V. Ganzer hướng dẫn. Cuối cùng, vào năm 1779, khi đã ở Paris, ông đã hoàn thành chương trình học của mình dưới sự hướng dẫn của Gluck và F. Edelman. Cuộc gặp gỡ đầu tiên với Gluck, được chính Megül mô tả là một cuộc phiêu lưu hài hước, diễn ra trong phòng làm việc của nhà cải cách, nơi nhạc sĩ trẻ bí mật lẻn vào để xem nghệ sĩ vĩ đại làm việc như thế nào.

Cuộc đời và công việc của Megül gắn liền với các sự kiện văn hóa và lịch sử diễn ra ở Paris vào cuối thế kỷ 1793 và đầu thế kỷ 1790. Thời đại Cách mạng quyết định bản chất hoạt động xã hội và âm nhạc của nhà soạn nhạc. Cùng với những người đương thời lẫy lừng F. Gossec, J. Lesueur, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, anh ấy sáng tác âm nhạc cho các lễ kỷ niệm và lễ hội của Cách mạng. Megül được bầu làm thành viên của Đội bảo vệ âm nhạc (dàn nhạc của Sarret), tích cực thúc đẩy công việc của Viện Âm nhạc Quốc gia từ ngày thành lập (XNUMX) và sau đó, với việc chuyển đổi viện thành nhạc viện, ông đã dạy một lớp sáng tác. . Trong những năm XNUMX, hầu hết tất cả các vở opera của ông đều xuất hiện. Trong những năm của Đế chế Napoléon và Sự phục hồi sau đó, Megül ngày càng cảm thấy thờ ơ với sáng tạo, mất hứng thú với các hoạt động xã hội. Nó chỉ có các sinh viên nhạc viện (lớn nhất trong số họ là nhà soạn nhạc opera F. Herold) và … hoa. Megül là một người đam mê trồng hoa, nổi tiếng ở Paris với tư cách là một người sành sỏi và là nhà lai tạo hoa tulip xuất sắc.

Di sản âm nhạc của Megül khá phong phú. Nó bao gồm 45 vở opera, 5 vở ballet, âm nhạc cho các buổi biểu diễn kịch, cantata, 2 bản giao hưởng, sonata cho piano và violin, một số lượng lớn các tác phẩm thanh nhạc và dàn nhạc thuộc thể loại thánh ca đại chúng. Các vở opera và bài hát đại chúng của Megül đã đi vào lịch sử văn hóa âm nhạc. Trong các vở opera trữ tình và truyện tranh hay nhất của mình (Ephrosine và Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807), nhà soạn nhạc đi theo con đường đã vạch ra bởi những người cùng thời với ông – các vở opera kinh điển Gretry, Monsigny, Gluck. Megül là một trong những người đầu tiên tiết lộ bằng âm nhạc một cốt truyện phiêu lưu gay cấn, một thế giới phức tạp và sôi động của cảm xúc con người, sự tương phản của chúng cũng như những ý tưởng và xung đột xã hội lớn của thời đại Cách mạng ẩn sau tất cả những điều này. Những sáng tạo của Megül đã chinh phục ngôn ngữ âm nhạc hiện đại: sự đơn giản và khí chất của nó, dựa trên các nguồn bài hát và điệu nhảy quen thuộc với mọi người, tinh tế và đồng thời là những sắc thái ngoạn mục của âm thanh dàn nhạc và hợp xướng.

Phong cách của Megül cũng được ghi lại một cách sống động trong thể loại bài hát đại chúng dân chủ nhất của những năm 1790, có ngữ điệu và nhịp điệu xuyên suốt các trang vở opera và giao hưởng của Megül. Đó là “Bài ca tháng ba” (không thua kém gì bài “La Marseillaise” vào cuối thế kỷ XNUMX), “Bài ca về, bài ca chiến thắng”. Là một người lớn tuổi cùng thời với Beethoven, Megul đã đoán trước được quy mô âm thanh, khí chất mạnh mẽ trong âm nhạc của Beethoven, cùng với phần hòa âm và dàn nhạc của ông, âm nhạc của thế hệ nhà soạn nhạc trẻ, những đại diện của chủ nghĩa lãng mạn thời kỳ đầu.

V.Ilyeva