Charles Munch |

Charles Munch

Chỉ đến tuổi trưởng thành, khoảng bốn mươi tuổi, Charles Munsch mới trở thành nhạc trưởng. Nhưng thực tế là chỉ một vài năm tách biệt sự ra mắt của nghệ sĩ với sự nổi tiếng rộng rãi của anh ấy không phải là ngẫu nhiên. Toàn bộ cuộc sống trước đây của anh ấy ngay từ đầu đã tràn ngập âm nhạc và trở thành nền tảng của sự nghiệp của một nhạc trưởng.

Munsch sinh ra ở Strasbourg, là con trai của một nghệ sĩ organ nhà thờ. Tất cả bốn anh trai và hai chị gái của ông, giống như ông, cũng là nhạc sĩ. Đúng như vậy, đã có lúc Charles được cho là sẽ theo học ngành y, nhưng ngay sau đó anh đã quyết định trở thành một nghệ sĩ vĩ cầm. Trở lại năm 1912, ông đã tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên của mình ở Strasbourg, và sau khi tốt nghiệp thể dục, ông đến Paris để học với Lucien Capet nổi tiếng. Trong chiến tranh, Munsch phục vụ trong quân đội và bị cắt hoạt động nghệ thuật trong một thời gian dài. Sau khi xuất ngũ, năm 1920, ông bắt đầu làm nhạc công đệm cho Dàn nhạc Strasbourg và giảng dạy tại nhạc viện địa phương. Sau đó, nghệ sĩ đã giữ một vị trí tương tự trong dàn nhạc của Prague và Leipzig. Tại đây anh đã chơi với các nhạc trưởng như V. Furtwangler, B. Walter, và lần đầu tiên được đứng trên khán đài của nhạc trưởng.

Vào đầu những năm 1937, Munsch chuyển đến Pháp và sớm nổi lên như một nhạc trưởng tài năng. Anh đã biểu diễn cùng Dàn nhạc Giao hưởng Paris, chỉ huy các buổi hòa nhạc Lamoureux, và lưu diễn trong và ngoài nước. Năm 1945-XNUMX, Munsch tiến hành các buổi hòa nhạc với dàn nhạc của Nhạc viện Paris, giữ nguyên vị trí này trong suốt thời kỳ chiếm đóng. Trong những năm tháng khó khăn, ông không chịu hợp tác với quân xâm lược và giúp đỡ phong trào kháng chiến.

Không lâu sau chiến tranh, Munsch hai lần - đầu tiên là của riêng mình và sau đó là với dàn nhạc phát thanh của Pháp - biểu diễn tại Hoa Kỳ. Đồng thời, ông được mời thay thế Sergei Koussevitzky đã nghỉ hưu làm giám đốc Dàn nhạc Boston. Vì vậy, "không thể nhận thấy" Munsch là người đứng đầu một trong những dàn nhạc hay nhất thế giới.

Trong những năm làm việc cho Dàn nhạc Boston (1949-1962), Munsch đã chứng tỏ là một nhạc sĩ đa năng, uyên bác và có tầm cỡ. Ngoài các tiết mục truyền thống, anh đã làm phong phú thêm các chương trình của đội mình bằng một số tác phẩm âm nhạc hiện đại, biểu diễn nhiều tác phẩm hợp xướng hoành tráng của Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Hai lần Munsch và dàn nhạc của ông đã thực hiện các chuyến lưu diễn lớn ở châu Âu. Trong phần thứ hai của họ, nhóm đã tổ chức một số buổi hòa nhạc ở Liên Xô, nơi Munsch sau đó đã biểu diễn lại với các dàn nhạc Liên Xô. Các nhà phê bình ca ngợi nghệ thuật của ông. E. Ratser đã viết trên tạp chí Âm nhạc Liên Xô: “Ấn tượng lớn nhất trong các buổi hòa nhạc của Munsch, có lẽ là do ảnh hưởng từ chính nhân cách của nghệ sĩ. Toàn bộ ngoại hình của anh ấy mang đến sự tự tin bình tĩnh và đồng thời là sự nhân từ của người cha. Trên sân khấu, anh ấy tạo ra một bầu không khí giải phóng sáng tạo. Thể hiện ý chí kiên định, hay đòi hỏi, anh ấy không bao giờ áp đặt những ham muốn của mình. Sức mạnh của anh ấy nằm ở sự phục vụ quên mình cho nghệ thuật yêu quý của mình: khi chỉ huy, Munsch dành toàn bộ tâm trí cho âm nhạc. Dàn nhạc, khán giả, anh ấy quyến rũ chủ yếu vì bản thân anh ấy đam mê. Trân trọng nhiệt tình, vui vẻ. Ở anh, cũng như ở Arthur Rubinstein (họ gần như bằng tuổi nhau), sự ấm áp trẻ trung của tâm hồn ập đến. Cảm xúc hiện thực nóng bỏng, trí tuệ sâu sắc, trí tuệ sống tuyệt vời và nhiệt huyết tuổi trẻ, đặc trưng cho bản chất nghệ thuật phong phú của Munsch, hiện ra trước mắt chúng ta trong mỗi tác phẩm với những sắc thái và sự kết hợp mới mẻ, mới mẻ. Và, thực sự, mọi lúc dường như nhạc trưởng đều có chính xác phẩm chất cần thiết nhất khi thực hiện công việc đặc biệt này. Tất cả những đặc điểm này được thể hiện rõ ràng nhất trong cách diễn giải của Munsch về âm nhạc Pháp, vốn là mặt mạnh nhất trong phạm vi sáng tạo của ông. Các tác phẩm của Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel và các nhà soạn nhạc khác ở các thời kỳ khác nhau đã tìm thấy ở anh một sự thông dịch tinh tế và đầy cảm hứng, có thể truyền tải đến người nghe tất cả vẻ đẹp và cảm hứng âm nhạc của dân tộc anh. Người nghệ sĩ ít thành công hơn trong những bản giao hưởng cổ điển cận cảnh.

Trong những năm gần đây, Charles Munch, rời Boston, trở về châu Âu. Sống ở Pháp, anh tiếp tục các hoạt động hòa nhạc và giảng dạy tích cực, được sự công nhận rộng rãi. Nghệ sĩ sở hữu một cuốn tự truyện “Tôi là nhạc trưởng”, xuất bản năm 1960 với bản dịch tiếng Nga.

L. Grigoriev, J. Platek