Hiểu về trò chơi, hoặc làm thế nào để học các bài hát một cách hiệu quả?

Đó là khoảng 15 năm trước, có thể hơn, tôi khoảng 10-12 tuổi… Phòng hòa nhạc ở tòa thị chính Kołobrzeg. Hàng chục khán giả, phụ huynh, học sinh, đội ngũ giáo viên của Trường Âm nhạc, và chỉ có tôi trên sân khấu. Hồi đó, tôi đang chơi một đoạn độc tấu trên cây đàn guitar cổ điển, mặc dù nhạc cụ này không có tầm quan trọng lớn ở đây. Mọi chuyện đang diễn ra tốt đẹp, tôi đang lướt qua các phần tiếp theo của bản nhạc, mặc dù tôi cảm thấy rất căng thẳng nhưng miễn là không bị trượt ngón hay nhầm lẫn thì tôi đã phát trực tiếp. Tuy nhiên, thật không may, đến một thời điểm, thời điểm mà tôi chỉ dừng lại, hoàn toàn không biết chuyện gì đã xảy ra và phải làm gì tiếp theo.

Trong đầu trống rỗng, tôi không biết phải làm gì tiếp theo, trong tích tắc một ý nghĩ lóe lên trong đầu tôi: “Tôi biết bản nhạc này, tôi đã chơi nó hàng chục lần, nếu không muốn nói là hàng trăm lần! Chuyện gì đã xảy ra, hãy nắm lấy! ”. Tôi có vài giây để quyết định nên hành động theo bản năng quan trọng hơn là suy nghĩ về bất cứ điều gì. Tôi quyết định làm lại từ đầu. Giống như lần thử đầu tiên, bây giờ mọi thứ cũng diễn ra tốt đẹp, tôi thậm chí không nghĩ đến việc mình đang chơi gì, các ngón tay gần như tự chơi và tôi tự hỏi làm sao mình có thể mắc lỗi, tôi tưởng tượng ra tờ giấy của âm nhạc cho bản nhạc này để ghi nhớ khoảnh khắc nơi tôi ở. Khi tôi chợt nghĩ rằng các ghi chú sẽ không xuất hiện trước mắt mình, tôi đã đếm trên … ngón tay của mình. Tôi đã nghĩ rằng họ sẽ “làm” toàn bộ công việc cho tôi, rằng đó chỉ là nhật thực tạm thời, rằng bây giờ, có lẽ giống như một diễn viên nhào lộn siêu tốc nhảy qua một con dê, bằng cách nào đó tôi sẽ vượt qua được nơi này và hoàn thành tác phẩm một cách mỹ mãn. Tôi đã tiến gần hơn, tôi đã chơi hoàn hảo, cho đến khi… chính nơi mà tôi đã dừng lại trước đó. Lại là sự im lặng, khán giả không biết liệu nó đã kết thúc hay họ nên vỗ tay. Tôi đã biết rằng, thật không may, “tôi đã dừng lại trên con ngựa này”, và tôi không thể chạy thêm một lần nữa. Tôi chơi vài ô nhịp cuối cùng và hoàn thành bản nhạc khi rời sân khấu với sự xấu hổ vô cùng.

Bạn sẽ nghĩ “nhưng bạn chắc đã không may mắn! Rốt cuộc, bạn đã thuộc lòng bài hát. Bạn đã tự viết rằng các ngón tay thực tế đã tự chơi! ”. Đó là nơi có vấn đề. Tôi quyết định rằng kể từ khi tập luyện một bản nhạc nhiều lần, tôi có thể chơi nó ở nhà gần như nhắm mắt trong khi suy nghĩ, chẳng hạn như về bữa tối sắp tới, sau đó trong phòng hòa nhạc, tôi sẽ không phải đến cái gọi là trạng thái tập trung và suy nghĩ về tác phẩm.

Như bạn đã biết, hóa ra lại khác. Có thể rút ra một số bài học từ câu chuyện này, ví dụ như việc coi thường “đối thủ”, sự thờ ơ, hay đơn giản là tập trung cao độ trong mọi tình huống. Tuy nhiên, bạn cũng có thể tiếp cận nó một cách thuần túy về bản chất, bằng cách này, chúng ta sẽ “vượt qua” tất cả các điểm trước đó!

Các hợp âm được đề cập trong bài viết trước tạo thành cái gọi là chuỗi hài hòa. Chúng được sắp xếp trong tâm trí chúng ta như một số loại từ, câu có trọng âm và trọng âm riêng. Hiểu cách một bản nhạc được cấu trúc hài hòa, cộng với – có một số kỹ năng điều hướng hợp âm, chúng ta có thể ứng biến điều gì đó trong những thời điểm khủng hoảng như vậy, điều này sẽ thể hiện sự hài hòa hiện diện trong bản nhạc ở một vị trí nhất định. Để tôi cho bạn một ví dụ về bài hát “Stand By Me”:

Nó chỉ là một ký hiệu của các nốt nhạc, các nhạc sĩ mới bắt đầu học đánh từng nhịp, từng nốt một, không thực sự hiểu bất cứ điều gì ngoại trừ nhiệm vụ đọc một bản nhạc. Sai lầm! Khi chúng ta tìm thấy sự hài hòa trong những nốt nhạc này, tức là hợp âm, hợp âm, hợp âm ba – chúng ta hãy viết chúng ra, điều đó sẽ giúp chúng ta hiểu và nhớ bản nhạc tốt hơn, vì sẽ có ít thông tin hơn nhiều:

Trong đoạn này, chúng ta chỉ có 6 hợp âm, ít hơn rất nhiều so với các nốt bạn đã viết đúng không? Khi chúng ta thêm khả năng tạo hợp âm, kiến ​​​​thức thính giác về giai điệu và nhịp điệu, có thể chúng ta sẽ có thể chơi bản nhạc này mà không cần sử dụng nốt nhạc!

Hầu hết khán giả có lẽ sẽ không nhận ra rằng đã có sự nhầm lẫn vì không có tình huống căng thẳng nào nảy sinh, cũng như không có xung đột nào trong việc tiếp nhận tác phẩm. Biết hợp âm, làm quen với bản nhạc, viết ra dạng (số ô nhịp, phần của bản nhạc) sẽ cho phép chúng ta làm quen với bản nhạc mà chúng ta muốn tìm hiểu sâu hơn nhiều so với việc chỉ dạy các ngón tay chơi các nốt theo trình tự. ! Tôi ước bạn rằng tình huống như vậy sẽ không bao giờ xảy ra với bạn, nhưng nếu có bất cứ điều gì, hãy chuẩn bị sẵn sàng và luôn tập trung, tự tin nhưng không thiếu tôn trọng. Chuẩn bị kỹ lưỡng bao giờ cũng giúp, cũng phát triển. Làm việc chăm chỉ với các bài hát, giáo dục chúng tôi, kỷ luật chúng tôi, khiến chúng tôi bước vào cấp độ mà chúng tôi đơn giản là sẽ không bao giờ muốn đi xuống và chúng tôi thực hiện mỗi thử thách âm nhạc tiếp theo với nhận thức cao hơn, chúng tôi biết nhiều hơn, hiểu nhiều hơn = chúng tôi nghe hay hơn , chơi tốt hơn!