Lịch sử Vibraslap

Nghe nhạc hiện đại theo phong cách Mỹ Latinh, đôi khi bạn có thể nhận thấy âm thanh của một nhạc cụ gõ khác thường. Hơn hết, nó giống như một tiếng sột soạt nhẹ hoặc tiếng nổ nhẹ. Chúng ta đang nói về vibraslap - một thuộc tính không thể thiếu của nhiều tác phẩm âm nhạc Mỹ Latinh. Về cốt lõi, thiết bị thuộc nhóm âm thanh - nhạc cụ trong đó nguồn âm thanh là cơ thể hoặc bộ phận, chứ không phải dây hoặc màng.

Jawbone - tổ tiên của vibraslepa

Trong hầu hết các nền văn hóa trên thế giới, những nhạc cụ đầu tiên là những chiếc khèn. Chúng được làm từ nhiều loại vật liệu - gỗ, kim loại, xương và răng động vật. Ở Cuba, Mexico, Ecuador, vật liệu tự nhiên thường được sử dụng để biểu diễn các tác phẩm âm nhạc. Các nhạc cụ cổ xưa và nổi tiếng nhất của châu Mỹ Latinh bao gồm maracas và guiro, được làm từ quả của cây iguero - cây bầu, và agogo - một loại chuông từ gáo dừa trên một cán gỗ đặc biệt. Ngoài ra, vật liệu có nguồn gốc động vật cũng được sử dụng để tạo ra các công cụ; một ví dụ về các thiết bị như vậy là hàm kẹp. Tên của nó trong bản dịch từ tiếng Anh có nghĩa là "xương hàm". Nhạc cụ này còn được gọi là quijada. Vật liệu để sản xuất nó là hàm khô của động vật nuôi - ngựa, la và lừa. Bạn cần chơi javbon bằng một cây gậy đặc biệt, đưa nó qua răng của động vật. Một chuyển động đơn giản như vậy đã tạo ra một tiếng rắc đặc trưng, ​​được sử dụng làm cơ sở nhịp điệu cho một sáng tác âm nhạc. Các dụng cụ liên quan của hàm ma thuật là guiro đã được đề cập, cũng như reku-reku - một cây gậy làm bằng tre hoặc sừng của một loài động vật hoang dã có khía. Javbon được sử dụng trong âm nhạc truyền thống của Cuba, Brazil, Peru và Mexico. Cho đến nay, trong các lễ hội mà âm nhạc dân gian được biểu diễn, nhịp điệu thường được chơi với sự trợ giúp của quijada.

Sự xuất hiện của phiên bản hiện đại của quijada

Trong hai thế kỷ qua, một số lượng lớn các nhạc cụ mới đã xuất hiện được sử dụng tích cực trong âm nhạc hiện đại, thường là các nhạc cụ dân gian đã hình thành cơ sở. Hầu hết chúng vừa được sửa đổi để có âm thanh to hơn, hay hơn và ổn định hơn. Nhiều thiết bị đóng vai trò bộ gõ trong âm nhạc truyền thống cũng được thay đổi: gỗ được thay thế bằng các bộ phận nhựa, xương động vật bằng các mảnh kim loại. Những cải cách như vậy dẫn đến thực tế là âm thanh trở nên rõ ràng hơn và xuyên suốt hơn, đồng thời tốn ít thời gian và công sức hơn cho việc chế tạo một nhạc cụ. Javbon không phải là ngoại lệ. Vào nửa sau của thế kỷ trước, một nhạc cụ đã được tạo ra để mô phỏng âm thanh của nó. Thiết bị được gọi là "vibraslap". Nó bao gồm một hộp gỗ nhỏ mở một bên, được nối bằng một thanh kim loại cong với một quả bóng, cũng làm bằng gỗ. Trong hộp, đóng vai trò của một bộ cộng hưởng, có một tấm kim loại với các chốt có thể di chuyển được. Để tách ra âm thanh, người nhạc sĩ chỉ cần dùng một tay cầm cây đàn bằng một tay cầm cần và lòng bàn tay kia đánh những cú đánh mở vào quả bóng. Kết quả là, rung động phát sinh ở một đầu của thiết bị được truyền dọc theo thanh truyền đến bộ cộng hưởng, buộc các đinh tán trong hộp rung động, phát ra đặc tính nứt của hộp hàm. Đôi khi, để có âm thanh mạnh hơn, bộ cộng hưởng được làm bằng kim loại. Vibraslaps trong thiết kế này thường được sử dụng trong cài đặt bộ gõ.

Âm thanh vibraslap là đặc trưng của âm nhạc Mỹ Latinh. Tuy nhiên, nó cũng có thể được nghe thấy trong các thể loại hiện đại. Ví dụ nổi bật nhất về việc sử dụng nhạc cụ là một sáng tác có tên "Sweet Emotion", được tạo ra bởi Aerosmith vào năm 1975.