Tympanum: mô tả công cụ, thành phần, lịch sử, sử dụng

Đàn bầu là một loại nhạc cụ cổ. Lịch sử của nó đi sâu vào nhiều thế kỷ. Nó gắn liền với các tôn giáo thờ cúng của người Hy Lạp và La Mã cổ đại. Và trong âm nhạc hiện đại, trống vẫn không mất đi ý nghĩa của nó, các mô hình cải tiến của nó tiếp tục được các nhạc sĩ sử dụng trong nhạc jazz, funk và âm nhạc đại chúng.

Dụng cụ thiết bị

Tympanum được xếp vào loại màng trong bộ gõ. Theo phương pháp tạo âm, nó thuộc nhóm trống, tambourines, tambourines. Phần đế tròn được bọc da có tác dụng cộng hưởng âm thanh.

Khung được làm bằng gỗ thời cổ đại, vào thời điểm hiện tại nó có thể là kim loại. Một chiếc thắt lưng được gắn vào cơ thể, giữ vòi ngực ngang với ngực của nhạc sĩ. Để tăng cường âm thanh, người ta đã gắn vào đó những chiếc chuông leng keng hoặc chuông.

Một nhạc cụ gõ hiện đại không có dây đeo. Nó được lắp đặt trên sàn, nó có thể có hai trống trong một giá đỡ cùng một lúc. Bề ngoài giống với timpani.

Lịch Sử

Tympanum được sử dụng rộng rãi ngay từ thế kỷ XNUMX trước Công nguyên. Các nguồn văn học cổ đại cho biết về việc sử dụng nó trong các nghi lễ tôn giáo và sùng bái của người Hy Lạp và La Mã cổ đại. Với phần đệm của trống, những đám rước trên đường phố diễn ra, nó được chơi trong rạp hát. Những âm thanh sống động, rực rỡ đã được phát để đạt được trạng thái xuất thần.

Người xưa có hai loại tym - một bên và hai bên. Chiếc đầu tiên chỉ được bọc bằng da ở một mặt và trông giống như một chiếc tambourine hơn. Nó được hỗ trợ từ bên dưới bởi khung. Hai mặt thường có một yếu tố bổ sung - một tay cầm được gắn vào thân. Bacchantes, người hầu của Dionysus, những người theo sùng bái thần Zeus được miêu tả bằng những công cụ như vậy. Họ trích xuất âm nhạc từ nhạc cụ, đánh nó nhịp nhàng bằng tay của họ trong quá trình chơi bacchanalia và giải trí.

Qua nhiều thế kỷ, tympanum trôi qua, hầu như không thay đổi. Nó nhanh chóng lan rộng giữa các dân tộc ở phương Đông, châu Âu thời trung cổ, Semirechye. Từ thế kỷ XVI, nó trở thành một nhạc cụ quân sự, được đổi tên thành timpani. Ở Tây Ban Nha, nó nhận được một cái tên khác - chũm chọe.

Sử dụng

Là hậu duệ của tympanum, timpani được sử dụng rộng rãi trong âm nhạc. Được biết, Jean-Baptiste Luly là một trong những người đầu tiên đưa các bộ phận của cây đàn này vào các tác phẩm của mình. Sau đó nó được Bach và Berlioz sử dụng. Các sáng tác của Strauss có phần timpani độc tấu.

Trong âm nhạc hiện đại, nó được sử dụng trong tân dân gian, jazz, ethno-direction, pop music. Nó đã trở nên phổ biến ở Cuba, nơi nó thường phát ra âm thanh độc tấu trong các lễ hội, lễ rước lửa và các bữa tiệc trên bãi biển.