Vibraphone: nó là gì, thành phần, lịch sử, sự khác biệt so với xylophone

Vibraphone là một nhạc cụ thuộc bộ gõ đã có ảnh hưởng lớn đến văn hóa nhạc jazz ở Hoa Kỳ.

Một chiếc máy rung là gì

Phân loại - luyện kim. Tên gọi globoardspiel được áp dụng cho các nhạc cụ gõ bằng kim loại với các cao độ khác nhau.

Bề ngoài, nhạc cụ này giống một nhạc cụ bàn phím, giống như đàn piano và một loại đàn piano. Nhưng họ chơi nó không phải bằng ngón tay, mà bằng những chiếc búa đặc biệt.

Máy rung thường được sử dụng trong nhạc jazz. Trong âm nhạc cổ điển, nó đứng thứ hai trong số các nhạc cụ gõ bàn phím phổ biến nhất.

Thiết kế công cụ

Cấu tạo của thân đàn tương tự như xylophone, nhưng nó có sự khác biệt. Sự khác biệt nằm ở bàn phím. Các chìa khóa được đặt trên một tấm đặc biệt có bánh xe ở phía dưới. Động cơ điện phản ứng với các lần gõ phím và kích hoạt các cánh quạt, tác động của nó sẽ ảnh hưởng đến âm thanh rung. Rung động được tạo ra bởi các bộ cộng hưởng hình ống chồng lên nhau.

Dụng cụ có một van điều tiết. Bộ phận này được thiết kế để giảm âm và làm dịu âm thanh đang phát. Bộ điều tiết được điều khiển bởi một bàn đạp nằm ở dưới cùng của loa rung.

Bàn phím của điện thoại được làm bằng nhôm. Các lỗ được cắt dọc theo toàn bộ chiều dài của các phím cho đến hết.

Âm thanh được tạo ra bởi tiếng búa đập vào phím. Số lượng búa là 2-6. Chúng khác nhau về hình dạng và độ cứng. Hình dạng đầu tròn phổ biến nhất. Búa càng nặng thì tiếng nhạc càng to và to hơn.

Điều chỉnh tiêu chuẩn là một dải gồm ba quãng tám, từ F đến trung C. Một dải bốn quãng tám cũng rất phổ biến. Không giống như xylophone, vibraphone không phải là một nhạc cụ chuyển vị. Vào những năm 30 của thế kỷ trước, các nhà sản xuất đã sản xuất những chiếc siêu âm giọng nữ cao. Âm sắc của phiên bản soprano là C4-C7. Mô hình "Deagan 144" được thu nhỏ, các tông thông thường được sử dụng làm bộ cộng hưởng.

Ban đầu, các nhạc công chơi rung khi đứng. Với sự phát triển của công nghệ, một số nghệ sĩ rung lắc bắt đầu chơi khi đang ngồi, để sử dụng thuận tiện hơn cả hai chân trên bàn đạp. Ngoài bàn đạp điều tiết, bàn đạp hiệu ứng thường được sử dụng trên guitar điện đã được sử dụng.

Lịch sử của điện thoại rung

Nhạc cụ đầu tiên được gọi là “Vibraphone” được bán vào năm 1921. Việc phát hành do công ty Leedy Manufacturing của Mỹ phụ trách. Phiên bản đầu tiên của chiếc đồng hồ kim có nhiều điểm khác biệt nhỏ so với các mẫu hiện đại. Đến năm 1924, nhạc cụ được phổ biến khá rộng rãi. Sự phổ biến được tạo điều kiện nhờ các bản hit "Gypsy Love Song" và "Aloha Oe" của nghệ sĩ nhạc pop Luis Frank Chia.

Sự phổ biến của nhạc cụ mới đã dẫn đến thực tế là vào năm 1927, JC Deagan Inc đã quyết định phát triển một chiếc máy nghe nhạc tương tự. Các kỹ sư của Deagan đã không hoàn toàn sao chép cấu trúc của một đối thủ cạnh tranh. Thay vào đó, những cải tiến thiết kế đáng kể đã được giới thiệu. Quyết định sử dụng nhôm thay vì thép làm vật liệu chính đã cải thiện âm thanh. Điều chỉnh đã trở nên thuận tiện hơn. Bàn đạp điều tiết được lắp ở phần dưới. Phiên bản Deagan nhanh chóng bỏ qua và thay thế phiên bản tiền nhiệm.

Năm 1937, một lần sửa đổi thiết kế khác đã diễn ra. Mẫu "Imperial" mới có dải quãng tám rưỡi. Các mô hình khác nhận được hỗ trợ cho đầu ra tín hiệu điện tử.

Sau Chiến tranh thế giới thứ hai, rung lắc lan rộng khắp châu Âu và Nhật Bản.

Vai trò trong âm nhạc

Kể từ khi ra đời, vibraphone đã trở thành một thành phần quan trọng của nhạc jazz. Năm 1931, bậc thầy bộ gõ Lionel Hampton đã thu âm bài hát “Ban nhạc Les Hite”. Người ta tin rằng đây là bản thu âm phòng thu đầu tiên với một chiếc rung. Hampton sau đó trở thành thành viên của Goodman Jazz Quartet, nơi anh tiếp tục sử dụng loại đàn mới.

Nhà soạn nhạc người Áo Alban Berg là người đầu tiên sử dụng đàn rung trong âm nhạc của dàn nhạc. Năm 1937, Berg dàn dựng vở opera Lulu. Nhà soạn nhạc người Pháp Olivier Messiaen đã trình bày một số bản nhạc bằng cách sử dụng metallophone. Trong số các tác phẩm của Messiaen có Tuarangalila, Sự biến hình của Chúa Giêsu Kitô, Thánh Phanxicô thành Assisi.

Nhà soạn nhạc người Nga Igor Stravinsky đã viết "Requiem Canticles". Bố cục nhân vật bằng cách sử dụng nhiều rung.

Vào những năm 1960, nghệ sĩ rung cảm Gary Burton đã trở nên nổi tiếng. Các nhạc sĩ đã nổi bật bởi sự đổi mới trong sản xuất âm thanh. Gary đã phát triển kỹ thuật chơi với 2 cây gậy cùng lúc, XNUMX cây mỗi tay. Kỹ thuật mới giúp bạn có thể chơi các tác phẩm phức tạp và đa dạng. Cách tiếp cận này đã thay đổi quan điểm của công cụ là hơi hạn chế.

Sự thật thú vị

Một chiếc máy rung được cập nhật từ Deagan vào năm 1928 mang tên chính thức “vibra-harp”. Cái tên này nảy sinh từ các phím được sắp xếp theo chiều dọc, làm cho nhạc cụ giống như một cây đàn hạc.

Bài hát của Liên Xô "Những buổi tối ở Moscow" được thu âm bằng một chiếc rung. Bài hát ra mắt lần đầu tiên trong bộ phim “In the days of the Spartakiad” vào năm 1955. Một sự thật thú vị: bộ phim không được chú ý, nhưng bài hát đã trở nên phổ biến rộng rãi. Sáng tác đã nhận được sự công nhận rộng rãi sau khi bắt đầu phát sóng trên đài.

Nhà soạn nhạc Bernard Herrmann đã tích cực sử dụng máy rung trong nhạc nền của nhiều bộ phim. Trong số các tác phẩm của ông có bức tranh “451 độ F” và phim kinh dị của Alfred Hitchcock.