Saz: mô tả về nhạc cụ, cấu trúc, sản xuất, lịch sử, cách chơi, sử dụng

Trong số các loại nhạc cụ có nguồn gốc từ phương Đông, saz chiếm một vị trí quan trọng. Giống của nó được tìm thấy ở hầu hết các nước châu Á – Thổ Nhĩ Kỳ, Azerbaijan, Armenia, Kazakhstan, Iran, Afghanistan. Ở Nga, vị khách phương đông hiện diện trong văn hóa của người Tatar, Bashkirs.

saz là gì

Tên của nhạc cụ bắt nguồn từ tiếng Ba Tư. Rất có thể, người Ba Tư là nhà sản xuất mẫu đầu tiên. Người sáng tạo vẫn chưa được biết, saz được coi là một phát minh dân gian.

Ngày nay “saz” là tên gọi chung cho cả một nhóm nhạc cụ có các đặc điểm tương tự:

• cơ thể đồ sộ hình quả lê;
• cổ thẳng dài;
• một cái đầu được trang bị phím đàn;
• số chuỗi khác nhau.

Nhạc cụ này có liên quan đến đàn luýt và thuộc họ tambour. Phạm vi của các mô hình hiện đại là khoảng 2 quãng tám. Âm thanh nhẹ nhàng, ngân vang, dễ chịu.

Structure

Cấu trúc khá đơn giản, thực tế không thay đổi qua nhiều thế kỷ tồn tại của nhạc cụ có dây này:

• Chassis. Gỗ, sâu, hình quả lê, mặt trước phẳng, mặt sau lồi.
• Cổ (cổ). Một phần kéo dài lên từ cơ thể, phẳng hoặc tròn. Chuỗi được xâu chuỗi dọc theo nó. Số lượng dây khác nhau, tùy thuộc vào loại nhạc cụ: Armenia được trang bị 6-8 dây, saz Thổ Nhĩ Kỳ – 6-7 dây, Dagestan – 2 dây. Có mẫu 11 dây, 4 dây.
• Cái đầu. Ôm sát vào cổ. Phần phía trước được trang bị các phím đàn dùng để điều chỉnh nhạc cụ. Số lượng phím đàn khác nhau: có các biến thể với 10, 13, 18 phím đàn.

Sản lượng

Quá trình sản xuất không hề dễ dàng, vô cùng tốn công sức. Mỗi chi tiết yêu cầu sử dụng các loại gỗ khác nhau. Sự thay đổi của gỗ giúp có thể đạt được âm thanh hoàn hảo, để có được một nhạc cụ thực sự phù hợp với truyền thống phương Đông cổ đại.

Masters sử dụng gỗ óc chó, gỗ dâu tằm. Vật liệu được làm khô hoàn toàn trước đó, sự hiện diện của độ ẩm là không thể chấp nhận được. Cơ thể hình quả lê ít được tạo rãnh hơn, thường xuyên hơn bằng cách dán, kết nối các bộ phận riêng lẻ. Cần một số lẻ đinh tán giống hệt nhau (thường là 9 chiếc được lấy) để có được hình dạng, kích thước vỏ mong muốn.

Cổ được gắn vào phần hẹp của cơ thể. Một cái đầu được đặt trên cổ, trên đó các phím đàn được vặn vào. Nó vẫn còn để xâu chuỗi – bây giờ nhạc cụ đã sẵn sàng để phát ra âm thanh đầy đủ.

Lịch sử của công cụ

Ba Tư cổ đại được coi là quê hương. Một nhạc cụ tương tự tên là tanbur đã được nhạc sĩ thời trung cổ Abdulgadir Maragi mô tả vào thế kỷ XNUMX. Nhạc cụ phương Đông bắt đầu giống với hình thức saz hiện đại vào thế kỷ XNUMX – đây là kết luận được đưa ra trong các nghiên cứu của ông bởi người sành nghệ thuật người Azerbaijan Mejun Karimov.

Saz là một trong những nhạc cụ lâu đời nhất của các dân tộc Turkic. Nó được sử dụng để đệm cho các ca sĩ thuật lại các sự kiện lịch sử, thể hiện các bản tình ca, ballad.

Việc sản xuất các mô hình cổ điển là một công việc kinh doanh cực kỳ lâu dài. Cố gắng đưa cây về hình dạng thích hợp, vật liệu đã được sấy khô trong vài năm.

Saz của người Azerbaijan là phổ biến nhất. Đối với người dân này, nó đã trở thành một thuộc tính không thể thiếu của những người hát rong - những người hát dân gian, những người kể chuyện đi kèm với tiếng hát, những câu chuyện về chiến công của những người anh hùng bằng âm thanh ngọt ngào của âm nhạc.

Những mẫu saz đầu tiên có kích thước nhỏ, có 2-3 dây làm bằng sợi tơ, lông ngựa. Sau đó, mô hình tăng kích thước: thân đàn, cổ dài ra, số phím đàn và dây đàn tăng lên. Bất kỳ quốc tịch nào cũng tìm cách "điều chỉnh" thiết kế để thực hiện các tác phẩm âm nhạc của riêng họ. Các bộ phận khác nhau đã được làm phẳng, kéo dài, rút ​​ngắn, cung cấp các chi tiết bổ sung. Ngày nay có rất nhiều loại công cụ này.

Tatar Saz được trình bày trước sự chú ý của khách du lịch trong Bảo tàng Lịch sử và Văn hóa của Crimean Tatars (thành phố Simferopol). Mô hình cũ có từ thế kỷ thứ XNUMX.

Làm thế nào để chơi saz

Các loại chuỗi được chơi theo 2 cách:

• sử dụng các ngón tay của cả hai tay;
• sử dụng, ngoài tay, các thiết bị đặc biệt.

Các nhạc sĩ chuyên nghiệp tạo ra âm thanh bằng một miếng gảy (gậy) làm bằng các loại gỗ đặc biệt. Gảy dây bằng miếng gảy cho phép bạn chơi kỹ thuật tremolo. Có miếng gảy làm từ gỗ anh đào.

Để người biểu diễn không bị mỏi tay, cơ thể được trang bị dây đai hạn chế: ném qua vai, giúp bạn dễ dàng giữ cấu trúc ở vùng ngực. Nhạc sĩ cảm thấy tự do, hoàn toàn tập trung vào quá trình chơi.

Sử dụng

Các nhạc sĩ thời trung cổ đã sử dụng saz ở hầu hết mọi nơi:

• họ nêu cao tinh thần quân đội, chờ xung trận;
• chiêu đãi khách trong đám cưới, lễ kỷ niệm, ngày lễ;
• thơ đi kèm, huyền thoại của nhạc sĩ đường phố;
• anh là người bạn đồng hành không thể thiếu của những người chăn cừu, không để họ cảm thấy nhàm chán trong quá trình thực hiện nhiệm vụ.

Ngày nay, nó là một thành viên không thể thiếu trong các dàn nhạc, các nhóm biểu diễn nhạc dân gian: tiếng Ailen, tiếng Armenia, tiếng Tatar. Kết hợp hoàn hảo với sáo, nhạc cụ gió, nó có thể bổ sung cho giai điệu chính hoặc độc tấu. Khả năng nghệ thuật, kỹ thuật của nó có khả năng truyền tải bất kỳ cung bậc cảm xúc nào, đó là lý do tại sao nhiều nhà soạn nhạc phương Đông viết nhạc cho saz có giọng hát ngọt ngào.