Pietro Mascagni |

Pietro Mascagni

Maskany. “Vinh dự nông thôn”. Intermezzo (nhạc trưởng - T. Serafin)

Thật vô ích khi nghĩ rằng thành công to lớn, đáng kinh ngạc của chàng trai trẻ này là kết quả của những lời quảng cáo thông minh… Rõ ràng, Mascagni không chỉ là một người rất tài năng mà còn rất thông minh. Ông nhận ra rằng hiện nay tinh thần hiện thực, nơi hội tụ của nghệ thuật với chân lý của cuộc sống, ở khắp mọi nơi, rằng một người với những đam mê và nỗi buồn của mình dễ hiểu và gần gũi với chúng ta hơn các vị thần và á thần. Với sự uyển chuyển và vẻ đẹp thuần túy của người Ý, anh ấy đã minh họa cho những bộ phim truyền hình về cuộc sống mà anh ấy chọn, và kết quả là một tác phẩm gần như gây được thiện cảm và sức hút khó cưỡng đối với công chúng. P. Tchaikovsky

P. Mascagni sinh ra trong một gia đình thợ làm bánh, một người rất yêu âm nhạc. Nhận thấy khả năng âm nhạc của con trai, người cha tiết kiệm ít tiền đã thuê một giáo viên cho đứa trẻ - giọng nam trung Emilio Bianchi, người đã chuẩn bị cho Pietro nhập học Music Lyceum. Cherubini. Năm 13 tuổi, khi còn là sinh viên năm thứ nhất, Mascagni đã viết bản Giao hưởng bằng giọng C và “Ave Maria”, được trình diễn thành công rực rỡ. Sau đó, chàng trai trẻ có năng lực tiếp tục học sáng tác tại Nhạc viện Milan với A. Ponchielli, nơi G. Puccini đã học cùng lúc. Sau khi tốt nghiệp nhạc viện (1885), Mascagni trở thành nhạc trưởng và lãnh đạo của các đoàn operetta, cùng ông đi đến các thành phố của Ý, đồng thời giảng dạy và viết nhạc. Khi nhà xuất bản Sonzogno thông báo về cuộc thi cho vở opera một màn, Mascagni đã nhờ bạn của mình là G. Torgioni-Tozzetti viết một libretto dựa trên bộ phim truyền hình kinh dị Nông thôn Honor của G. Verga. Vở opera đã hoàn thành trong 2 tháng. Tuy nhiên, không còn hy vọng chiến thắng, Mascagni đã không gửi “đứa con tinh thần” của mình đến cuộc thi. Điều này đã được thực hiện, bí mật từ chồng cô, bởi vợ anh ta. Nông thôn Vinh dự được trao giải nhất, và nhà soạn nhạc nhận được học bổng hàng tháng trong 2 năm. Việc dàn dựng vở opera ở Rome vào ngày 17 tháng 1890 năm XNUMX là một thắng lợi đến nỗi nhà soạn nhạc không có thời gian để ký hợp đồng.

Mascagni's Rural Honor đánh dấu sự khởi đầu của verismo, một hướng hoạt động mới. Verism đã khai thác một cách sâu sắc những phương tiện ngôn ngữ nghệ thuật đó tạo ra hiệu ứng tăng sức biểu đạt kịch tính, cảm xúc cởi mở, trần trụi và góp phần tạo nên hiện thân đầy màu sắc cho cuộc sống của người nghèo thành thị và nông thôn. Để tạo ra một bầu không khí với những trạng thái cảm xúc cô đọng, Mascagni lần đầu tiên trong quá trình luyện tập opera đã sử dụng cái gọi là “aria of the hét” - với giai điệu cực kỳ phóng khoáng cho đến tiếng khóc, với phần lồng tiếng thống nhất mạnh mẽ bởi dàn nhạc của phần vocal tại cao trào… Năm 1891, vở opera được tổ chức tại La Scala, và G. Verdi được cho là đã nói: “Bây giờ tôi có thể chết trong hòa bình - có một người sẽ tiếp tục cuộc đời của vở opera Ý”. Để vinh danh Mascagni, một số huy chương đã được ban hành, chính nhà vua đã trao tặng nhà soạn nhạc danh hiệu danh dự “Chevalier of the Crown”. Các vở opera mới đã được mong đợi từ Mascagni. Tuy nhiên, không ai trong số mười bốn người tiếp theo đạt được mức “Danh dự mộc mạc”. Vì vậy, tại La Scala năm 1895, vở bi kịch âm nhạc “William Ratcliffe” đã được dàn dựng - sau mười hai buổi biểu diễn, cô đã rời khỏi sân khấu một cách tài tình. Cùng năm, buổi ra mắt vở opera trữ tình Silvano thất bại. Năm 1901, tại Milan, Rome, Turin, Venice, Genoa và Verona, vào tối cùng ngày 17 tháng 1913, buổi ra mắt vở opera “Masks” đã diễn ra, nhưng vở opera, được quảng cáo rộng rãi đến nỗi kinh hoàng của nhà soạn nhạc, đã bị la ó vào buổi tối hôm đó ở tất cả các thành phố cùng một lúc. Ngay cả sự tham gia của E. Caruso và A. Toscanini cũng không cứu được cô ở La Scala. Theo nữ thi sĩ người Ý A. Negri, “Đó là sự thất bại đáng kinh ngạc nhất trong toàn bộ lịch sử của opera Ý”. Các vở opera thành công nhất của nhà soạn nhạc được dàn dựng tại La Scala (Parisina - 1935, Nero - 1898) và tại Nhà hát Costanzi ở Rome (Iris - 1921, Little Marat - 1885). Ngoài các vở opera, Mascagni còn viết operettas (“The King in Naples” - 1919, “Yes!” - 1900), hoạt động cho một dàn nhạc giao hưởng, âm nhạc cho phim và các tác phẩm thanh nhạc. Năm XNUMX, Mascagni đến Nga với các buổi hòa nhạc và nói chuyện về tình trạng của opera hiện đại và được đón nhận rất nồng nhiệt.

Cuộc đời của nhà soạn nhạc đã kết thúc vào giữa thế kỷ XNUMX, nhưng tên tuổi của ông vẫn còn với các tác phẩm kinh điển opera của Ý vào cuối thế kỷ XNUMX.

M. Dvorkina

Sáng tác:

vở opera - Danh dự nông thôn (Gavalleria rusticana, 1890, Nhà hát Costanzi, Rome), Người bạn Fritz (L'amico Fritz, vở kịch không cùng tên của E. Erkman và A. Shatrian, 1891, sđd.), Anh em nhà Rantzau (I Rantzau, sau vở kịch của cùng tên của Erkman và Shatrian, 1892, Nhà hát Pergola, Florence), William Ratcliff (dựa trên bản ballad kịch tính của G. Heine, được dịch bởi A. Maffei, 1895, Nhà hát La Scala, Milan), Silvano (1895, cùng ), Zanetto (dựa trên vở kịch Người qua đường của P. Coppe, 1696, Nhà hát Rossini, Pesaro), Iris (1898, Nhà hát Costanzi, Rome), Mặt nạ (Le Maschere, 1901, Nhà hát La Scala cũng ở đó ”, Milan), Amika (Amisa, 1905, Nhà hát Casino, Monte Carlo), Isabeau (1911, Nhà hát Coliseo, Buenos Aires), Parisina (1913, Nhà hát La Scala, Milan), Lark (Lodoletta, dựa trên tiểu thuyết Đôi giày bằng gỗ của De la Rama , 1917, Nhà hát Costanzi, Rome), Little Marat (Il piccolo Marat, 1921, Nhà hát Costanzi, Rome), Nero (dựa trên vở kịch cùng tên của P. Cossa, 1935, nhà hát “La Scala”, Milan); nhạc kịch - Vua ở Naples (Il re a Napoli, 1885, Nhà hát thành phố, Cremona), Vâng! (Si !, 1919, Nhà hát Quirino, Rome), Pinotta (1932, Nhà hát Casino, San Remo); tác phẩm dàn nhạc, thanh nhạc và giao hưởng, âm nhạc cho phim, v.v.