Dàn nhạc giao hưởng của Đài phát thanh Pháp (Orchester philharmonique de Radio France) |
Dàn nhạc

Dàn nhạc giao hưởng của Đài phát thanh Pháp (Orchester philharmonique de Radio France) |

Dàn nhạc Giao hưởng Radio France

City
Paris
Năm thành lập
1937
Một loại
dàn nhạc
Dàn nhạc giao hưởng của Đài phát thanh Pháp (Orchester philharmonique de Radio France) |

Dàn nhạc Philharmonic của Đài phát thanh Pháp là một trong những dàn nhạc hàng đầu ở Pháp. Được thành lập vào năm 1937 với tên gọi Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh (Orchester Radio-Symphonique) bên cạnh Dàn nhạc Quốc gia của Đài Phát thanh Truyền hình Pháp, được thành lập ba năm trước đó. Chỉ huy trưởng đầu tiên của dàn nhạc là Rene-Baton (René Emmanuel Baton), người mà Henri Tomasi, Albert Wolff và Eugene Bigot liên tục làm việc. Chính Eugène Bigot là người chỉ huy dàn nhạc từ năm 1940 (chính thức từ năm 1947) đến năm 1965.

Trong Chiến tranh thế giới thứ hai, dàn nhạc đã được sơ tán hai lần (ở Rennes và Marseille), nhưng luôn quay trở lại Paris.

Trong những năm sau chiến tranh, các tiết mục của ban nhạc đã mở rộng đáng kể, và uy tín của nó trong thế giới âm nhạc đã tăng lên đáng kể. Một cột mốc quan trọng trong lịch sử của dàn nhạc là buổi hòa nhạc tưởng nhớ Richard Strauss ngay sau khi nhà soạn nhạc qua đời năm 1949. Các nhạc trưởng xuất sắc đứng trên bục của dàn nhạc: Roger Desormier, Andre Cluytens, Charles Bruck, Louis de Froment, Paul Pare , Josef Krips, nhà soạn nhạc nổi tiếng Heitor Vila-Lobos.

Năm 1960, dàn nhạc nhận tên là Philharmonic Orchestra của Đài phát thanh truyền hình Pháp và ngày 26 tháng 1960 năm 1964 tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên dưới cái tên mới dưới sự chỉ huy của Jean Martinon. Từ năm 1962 - Dàn nhạc Philharmonic của Đài Phát thanh và Truyền hình Pháp. Năm XNUMX, chuyến lưu diễn đầu tiên của dàn nhạc tại Đức đã diễn ra.

Năm 1965, sau cái chết của Eugène Bigot, Charles Bruck trở thành người đứng đầu Dàn nhạc Philharmonic. Cho đến năm 1975, dàn nhạc đã biểu diễn 228 buổi ra mắt thế giới, bao gồm. các nhà soạn nhạc đương đại. Trong số đó có các tác phẩm của Henri Barraud (Numance, 1953), Andre Jolivet (Sự thật của Jeanne, 1956), Henri Tomasi (Concerto cho Bassoon, 1958), Witold Lutosławski (Nhạc tang lễ, 1960), Darius Milhaud (Invocation à l ' ange Raphaël, 1962), Janis Xenakis (Nomos gamma, 1974) và những người khác.

Ngày 1 tháng 1976 năm XNUMX, Dàn nhạc Giao hưởng Mới của Đài Phát thanh Pháp (NOP) ra đời, quy tụ các nhạc sĩ của Dàn nhạc Lyric của Đài Phát thanh, Dàn nhạc Thính phòng của Đài Phát thanh và Dàn nhạc Giao hưởng trước đây của Đài Phát thanh và Truyền hình Pháp. Sáng kiến ​​cho một sự chuyển đổi như vậy thuộc về nhạc sĩ xuất sắc đương thời Pierre Boulez. Dàn nhạc mới được thành lập đã trở thành một tập thể của một loại hình mới, không giống như các dàn nhạc giao hưởng thông thường, biến đổi thành bất kỳ tác phẩm nào và biểu diễn nhiều thể loại âm nhạc.

Giám đốc nghệ thuật đầu tiên của dàn nhạc là nhà soạn nhạc Gilbert Amy. Dưới sự lãnh đạo của ông, nền tảng của chính sách lưu trữ của dàn nhạc đã được đặt ra, nơi các tác phẩm của các nhà soạn nhạc ở thế kỷ XUMX được chú ý nhiều hơn so với nhiều dàn nhạc giao hưởng khác. Dàn nhạc biểu diễn nhiều bản nhạc đương đại (John Adams, George Benjamin, Luciano Berio, Sofia Gubaidulina, Edison Denisov, Franco Donatoni, Pascal Dusapin, André Jolivet, Yannis Xenakis, Magnus Lindberg, Witold Lutoslawski, Philippe Manoury, Bruno Maderna, Olivier Messiaen, Darius Milhaud, Tristan Murel, Goffredo Petrassi, Cristobal Halffter, Hans-Werner Heinze, Peter Eötvös và những người khác).

Năm 1981, Emmanuel Crivin và Hubert Sudan trở thành khách mời chỉ huy dàn nhạc. Năm 1984, Marek Janowski trở thành Nhạc trưởng khách mời chính.

Năm 1989, New Philharmonic trở thành Dàn nhạc Giao hưởng của Đài phát thanh Pháp và Marek Janowski được xác nhận là Giám đốc Nghệ thuật. Dưới sự lãnh đạo của anh ấy, các tiết mục của ban nhạc và vị trí địa lý của các chuyến lưu diễn đang tích cực mở rộng. Năm 1992, Salle Pleyel trở thành trụ sở của dàn nhạc.

Nhạc Opera chiếm một vị trí đáng kể trong các tiết mục của dàn nhạc. Ban nhạc đã tham gia biểu diễn tứ tấu Der Ring des Nibelungen của Wagner, vở opera Three Pintos của Weber-Mahler, Helena of Egypt (buổi chiếu ra mắt ở Pháp) và Daphne của Strauss, Hindemith's Cardillac, Fierabras và The Devil's Castle Schubert (nhân kỷ niệm 200 năm của sinh của nhà soạn nhạc), Otello của Verdi và Ba chị em của Peter Eötvös, Tannhäuser của Wagner, Carmen của Bizet.

Năm 1996, đạo diễn hiện tại Myung Wun Chung xuất hiện lần đầu tiên với dàn nhạc, chỉ huy Stabat Mater của Rossini. Hai năm sau, Evgeny Svetlanov kỷ niệm sinh nhật lần thứ 70 của mình bằng một buổi biểu diễn chung với dàn nhạc (ông đã thu âm Bản giao hưởng số 2 của Sergei Lyapunov với dàn nhạc).

Năm 1999, dàn nhạc dưới sự chỉ đạo của Marek Janowski thực hiện chuyến lưu diễn đầu tiên đến Châu Mỹ Latinh.

Dàn nhạc giao hưởng của Đài phát thanh Pháp (Orchester philharmonique de Radio France) |

Vào ngày 1 tháng 2000 năm XNUMX, Marek Janowski được thay thế làm giám đốc âm nhạc và chỉ huy trưởng bởi Myung Wun Chung, người trước đây đã từng đảm nhiệm vị trí tương tự tại Nhà hát Opera Paris. Dưới sự lãnh đạo của ông, dàn nhạc vẫn lưu diễn rộng rãi ở châu Âu, châu Á và Mỹ, hợp tác với các nghệ sĩ biểu diễn và hãng thu âm nổi tiếng, thực hiện các dự án đầy tham vọng dành cho giới trẻ, và rất chú trọng đến âm nhạc của các tác giả đương đại.

Trong năm 2004-2005, Myung Wun Chung thực hiện một chu kỳ hoàn chỉnh các bản giao hưởng của Mahler. Yakub Hruza trở thành trợ lý cho nhạc trưởng. Năm 2005, “Giao hưởng 1000 người tham gia” (số 8) của Gustav Mahler được biểu diễn tại Saint-Denis, Vienna và Budapest với sự tham gia của Dàn hợp xướng Đài phát thanh Pháp. Pierre Boulez đang biểu diễn với dàn nhạc tại Nhà hát Châtelet, và Valery Gergiev tại Théâtre des Champs Elysées.

Vào tháng 2006 năm 2006, Dàn nhạc Philharmonic của Đài phát thanh Pháp đã ra mắt lần đầu tiên tại Mátxcơva tại Liên hoan các Dàn nhạc Giao hưởng Thế giới lần thứ nhất. Vào tháng 2002 năm 2003, dàn nhạc trở về nơi ở của nó, Salle Pleyel, đã được tái thiết kể từ mùa giải 70-XNUMX, và biểu diễn loạt buổi hòa nhạc Ravel-Paris-Pleyel. Tất cả các buổi hòa nhạc của dàn nhạc từ Salle Pleyel đều được phát sóng trên các kênh radio âm nhạc của Pháp và Châu Âu. Cùng năm, nhạc trưởng người Israel Eliyahu Inbal tổ chức sinh nhật lần thứ XNUMX tại dàn nhạc.

Vào tháng 2007 năm 2007, dàn nhạc đã tổ chức một buổi hòa nhạc để tưởng nhớ Mstislav Rostropovich. Đội được vinh danh là đại sứ của UNICEF. Vào tháng 70 năm 2008, các sự kiện long trọng dành riêng cho lễ kỷ niệm 100 năm thành lập dàn nhạc đã được tổ chức. Năm XNUMX, Myung Wun Chung và Dàn nhạc Philharmonic của Đài phát thanh Pháp đã tổ chức một số buổi hòa nhạc tưởng niệm nhân kỷ niệm XNUMX năm ngày sinh của Olivier Messiaen.

Dàn nhạc biểu diễn tại các hội trường uy tín nhất trên thế giới: Royal Albert Hall và Royal Festival Hall ở London, Musikverein và Konzerthaus ở Vienna, Festspielhaus ở Salzburg, Bruckner House ở Linz, Philharmonic và Schauspielhaus ở Berlin, Gewandhaus ở Leipzig, Suntory Hall ở Tokyo, Teatro Colon ở Buenos Aires.

Trong những năm qua, những người nổi tiếng như Kirill Kondrashin, Ferdinand Leitner, Charles Mackeras, Yuri Temirkanov, Mark Minkowski, Ton Koopman, Leonard Slatkin, Neville Marriner, Jukka-Pekka Saraste, Esa-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel, Paavo Järvi đã tiến hành dàn dựng . Nghệ sĩ vĩ cầm huyền thoại David Oistrakh đã biểu diễn và thu âm với dàn nhạc với tư cách là nghệ sĩ độc tấu và chỉ huy.

Ban nhạc có một bản nhạc disco ấn tượng, đặc biệt là các nhà soạn nhạc của thế kỷ 1993 (Gilbert Amy, Bela Bartok, Leonard Bernstein, Benjamin Britten, Arnold Schoenberg, Luigi Dallapiccola, Franco Donatoni, Paul Dukas, Henri Dutilleux, Witold Lutoslawsky, Olivier Messiaen, Thierry Pecou , Albert Roussel, Igor Stravinsky, Alexander Tansman, Florent Schmitt, Hans Eisler và những người khác). Sau khi phát hành một số đĩa hát, đặc biệt là ấn bản tiếng Pháp của Richard Strauss 'Helena ai cập (1994) và Cardillac của Paul Hindemith (1996), các nhà phê bình đã đặt tên cho nhóm là "Dàn nhạc giao hưởng Pháp của năm". Bản thu âm bản Concerto cho dàn nhạc của Witold Lutosławski và bản giao hưởng Turangalila của Olivier Messiaen đã nhận được sự khen ngợi đặc biệt cao từ báo chí. Ngoài ra, công việc của tập thể trong lĩnh vực thu âm đã được Học viện Charles Cros và Học viện Đĩa nhạc Pháp đánh giá cao, năm 1991 đã trao cho dàn nhạc một giải thưởng lớn vì đã xuất bản tất cả các bản giao hưởng của Albert Roussel (BMG). Trải nghiệm tuyển tập này không phải là lần đầu tiên trong công việc của tập thể: trong năm 1992-XNUMX, ông đã thu âm các bản giao hưởng hoàn chỉnh của Anton Bruckner tại Opera de Bastille. Dàn nhạc cũng thu âm một album gồm XNUMX bản hòa tấu piano của Ludwig van Beethoven (nghệ sĩ độc tấu Francois-Frederic Guy, chỉ huy Philippe Jordan).

Các tác phẩm mới nhất của dàn nhạc bao gồm một CD với các aria trong vở opera của Gounod và Massenet, được thu âm với Rolando Villazon (nhạc trưởng Evelino Pido) và Ballets Russes của Stravinsky với Paavo Järvi cho Virgin Classics. Năm 2010, bản thu âm vở opera “Carmen” của Georges Bizet được phát hành tại Decca Classics, với sự tham gia của dàn nhạc (nhạc trưởng Myung Wun Chung, với sự tham gia của Andrea Bocelli, Marina Domashenko, Eva Mei, Bryn Terfel).

Dàn nhạc là đối tác của Đài truyền hình Pháp và Arte-LiveWeb.

Trong mùa giải 2009-2010, dàn nhạc đã lưu diễn các thành phố của Hoa Kỳ (Chicago, San Francisco, Los Angeles), biểu diễn tại World Expo ở Thượng Hải, cũng như ở các thành phố Áo, Praha, Bucharest, Abu Dhabi.

Nguồn: trang web Moscow Philharmonic Ảnh: Christophe Abramowitz

Bình luận