Tác phẩm nhạc trữ tình

Trung tâm của bất kỳ tác phẩm trữ tình nào là cảm xúc và trải nghiệm của một người (ví dụ: tác giả hoặc nhân vật). Ngay cả khi một tác phẩm mô tả các sự kiện và đồ vật, sự mô tả này cũng đi qua lăng kính tâm trạng của tác giả hoặc anh hùng trữ tình, trong khi sử thi và kịch lại hàm ý và đòi hỏi tính khách quan cao hơn.

Nhiệm vụ của sử thi là mô tả các sự kiện, và cái nhìn của tác giả trong trường hợp này là cái nhìn của một người quan sát khách quan bên ngoài. Tác giả vở kịch hoàn toàn không có tiếng nói “của riêng mình”; mọi điều anh muốn truyền tải đến người xem (người đọc) phải rõ ràng qua lời nói và hành động của các nhân vật trong tác phẩm.

Vì vậy, trong ba thể loại văn học truyền thống được phân biệt – trữ tình, sử thi và kịch – thì trữ tình gần gũi nhất với âm nhạc. Nó đòi hỏi khả năng hòa mình vào thế giới trải nghiệm của người khác, vốn thường mang tính chất trừu tượng, nhưng âm nhạc có khả năng truyền tải cảm xúc tốt nhất mà không cần gọi tên chúng. Tác phẩm âm nhạc trữ tình được chia thành nhiều loại. Chúng ta hãy xem xét ngắn gọn một số trong số họ.

Lời bài hát

Một trong những thể loại phổ biến nhất của lời bài hát là lãng mạn. Truyện lãng mạn là một tác phẩm viết bằng một bài thơ (thường là một bài thơ ngắn) có tính chất trữ tình. Giai điệu của một câu chuyện lãng mạn gắn liền với văn bản của nó và không chỉ phản ánh cấu trúc của bài thơ mà còn phản ánh những hình ảnh riêng lẻ của nó bằng các phương tiện như nhịp điệu và ngữ điệu. Các nhà soạn nhạc đôi khi kết hợp những mối tình lãng mạn của họ thành toàn bộ chu kỳ thanh nhạc (“Gửi người yêu xa” của Beethoven, “Winterreise” và “Người vợ xinh đẹp của Miller” của Schubert và những người khác).

Lời bài hát nhạc cụ thính phòng

Các tác phẩm thính phòng dự định được thực hiện bởi một nhóm nhỏ người biểu diễn trong không gian nhỏ và có đặc điểm là chú ý nhiều hơn đến tính cách của từng cá nhân. Những đặc điểm này làm cho nhạc thính phòng rất phù hợp để truyền tải hình ảnh trữ tình. Nguyên tắc trữ tình trong âm nhạc thính phòng thể hiện đặc biệt mạnh mẽ trong tác phẩm của các nhà soạn nhạc lãng mạn (“Những bài hát không lời” của F. Mendelssohn).

Bản giao hưởng trữ tình-sử thi

Một loại hình tác phẩm âm nhạc trữ tình khác là bản giao hưởng trữ tình-sử thi, có nguồn gốc từ âm nhạc Áo-Đức, và người sáng lập ra nó được coi là Schubert (bản giao hưởng ở C trưởng). Trong loại tác phẩm này, việc kể các sự kiện được kết hợp với những trải nghiệm cảm xúc của người kể chuyện.

Bản giao hưởng đầy trữ tình

Lời bài hát trong âm nhạc có thể được kết hợp không chỉ với sử thi mà còn với kịch (ví dụ: Bản giao hưởng thứ 40 của Mozart). Tính kịch tính trong những tác phẩm như vậy dường như được đặt lên trên bản chất trữ tình vốn có của âm nhạc, chuyển hóa lời bài hát và sử dụng chúng cho mục đích riêng. Bản giao hưởng trữ tình-kịch được phát triển bởi các nhà soạn nhạc thuộc trường phái lãng mạn, và sau đó là tác phẩm của Tchaikovsky.

Như chúng ta có thể thấy, các tác phẩm âm nhạc trữ tình có thể có nhiều hình thức khác nhau, mỗi hình thức đều có những đặc điểm riêng và được cả người nghe lẫn các nhà âm nhạc học quan tâm.

Nhìn sang bên phải – bạn thấy có bao nhiêu người đã tham gia nhóm của chúng tôi để liên lạc – họ yêu âm nhạc và muốn giao lưu. Hãy tham gia cùng chúng tôi! Và nữa… Hãy cùng nghe điều gì đó từ lời nhạc… Ví dụ, một câu chuyện tình mùa xuân tuyệt vời của Sergei Rachmaninov.

“Những dòng nước mùa xuân” của Sergei Rachmaninov – thơ của Fyodor Tyutchev