Kalyuka: thiết kế nhạc cụ, âm thanh, lịch sử, kỹ thuật chơi, các loại

Nhạc cụ hơi kalyuk có nhiều tên gọi: sáo âm bội, ống thảo mộc, chưng cất, và đây không phải là danh sách đầy đủ. Kalyuka phổ biến ở hầu hết các dân tộc châu Âu, nó là một hình trụ có lỗ, rỗng từ bên trong, được làm từ thân cây rắn (hogweed, angelica, tartar).

Thiết kế và sản xuất

Thiết kế của cây đàn cực kỳ đơn giản; ngày xưa nông dân nào cũng có thể làm tẩu thuốc. Thân cây khô có 2 lỗ: lỗ trên để thổi không khí vào, lỗ dưới để thổi hơi ra ngoài. Để chiết xuất âm thanh của sáo, gần phía trên có một lỗ bổ sung khác, gọi là mõm (còi).

Một điểm quan trọng là việc lựa chọn kích thước của kalyuki. Vóc dáng của nhạc sĩ, chiều cao của anh ấy là kim chỉ nam. Trẻ em trung bình không vượt quá 30 cm, người lớn có thể đạt 85 cm. Người ta tin rằng, lý tưởng nhất là người biểu diễn nên dùng ngón tay chạm tới lỗ dưới cùng. Vì vậy, khi làm mô hình, chúng tôi lấy khoảng cách từ vai đến đầu ngón tay làm cơ sở.

Nhìn từ bên trong, chiếc hộp có hình dạng một hình nón: rộng hơn ở đỉnh so với đáy (chênh lệch khoảng 1 cm).

Ban đầu, nhạc cụ dân gian chỉ được làm từ thực vật. Thân cây khô dùng làm nguyên liệu:

• ống dẫn nước;
• gai cao răng;
• cây rong biển;
• mẹ con;
• quả bí ngô.

Sau đó, họ bắt đầu lấy một cái cây làm cơ sở - cụ thể là một cái cây, được quấn quanh ngón tay, tạo ra một hình nón rỗng.

Kalyuka được coi là một nhạc cụ theo mùa: nó không khó sản xuất, nguyên liệu là vật liệu tự nhiên. Có thể vứt ngay sau khi sử dụng, lâu ngày không cất giữ.

Quy tắc sản xuất:

• Khi sử dụng phần thân cây lấy cao răng làm gốc, phần gai được cắt ra khỏi nó, phần màng được đâm xuyên vào bên trong, đảm bảo không có vết thủng nào trên thân cây.
• Phôi đã được kiểm tra về tính toàn vẹn: những nơi mà nó đi qua không khí đã bị dính vụn bánh mì.
• Phần trên dày hơn phần dưới, vì vậy phần dưới của cây đã bị cắt bỏ: phần thân có nhiều thịt hơn ở phần rễ.
• Đối với đầu vào, một đường cắt ngang nghiêm ngặt đã được thực hiện. Đối với còi (mõm) - một vết cắt ở góc 45 °.

Lịch sử nguồn gốc

Thời kỳ chính xác của sự xuất hiện của ống thảo dược vẫn chưa được xác định, có lẽ nó đã tồn tại ở nước Nga cổ đại, và phổ biến ở các cư dân nông thôn. Nhạc cụ dành cho nam giới, Trò chơi được đi kèm với các bài hát, điệu múa, bất kỳ ngày lễ, lễ hội nào.

Các nghiên cứu đầu tiên và mô tả tài liệu về nhạc cụ dân gian Nga có từ năm 1980. Vào thời điểm đó, một số người già ở các làng, nằm giữa Belgorod và Voronezh, sở hữu Play on the spike. Từ những câu chuyện của họ, người ta biết rằng vào đầu thế kỷ XNUMX, mô hình này đã phổ biến và rộng rãi trong dân làng.

Các nhạc sĩ chuyên nghiệp đã đặt cho loại nhạc cụ cổ xưa một cái tên khoa học - sáo âm bội. Ngày nay cô là thành viên chính thức của nhiều ban nhạc biểu diễn âm nhạc dân gian Nga.

Kỹ thuật chơi

Âm thanh được tạo ra khi người biểu diễn đóng và mở một lỗ ở đáy thùng máy. Kỹ thuật chính của vở kịch là thổi phồng quá mức. Nhạc sĩ hướng một luồng không khí vào lỗ trên, mở và đóng lỗ dưới theo nhịp điệu của giai điệu.

Về âm thanh, khả năng của kalyuk khá khiêm tốn: các bậc thầy chơi nhạc cụ này bổ sung cho màn trình diễn những tiếng hét nhiệt thành.

giống

Kalyuks được phân biệt bởi vật liệu tạo nên cơ sở của chúng:

• khốn nạn;
• vũng nước (dùng một lần);
• gai góc (được đánh giá cao hơn những người khác, là một dấu hiệu của sự thịnh vượng).

Các giống Kaluki có thể được tìm thấy ở hầu hết các nước châu Âu, chỉ thay đổi tên: selfeit, selpipa (Thụy Điển), payupilli (Phần Lan), selefleita (Na Uy).

Các mô hình sau được coi là phổ biến nhất:

• Sáo liễu - chất liệu chế tác: vỏ cây liễu, đôi khi các loại gỗ khác (cây tần bì, tần bì núi, tần bì). Nơi phân phối - Các nước Scandinavi.
• Tilinka là một nhạc cụ dân gian của Romania, Moldova, Ukraine có kích thước trung bình (30-60 cm).
• Kết thúc là một giống Slovak. Chiều dài cơ thể đạt 90 cm, lỗ - 3 cm. Chất liệu - phỉ thúy. Được sử dụng chủ yếu bởi những người chăn cừu.