Bài luận Dobrowen |

Tiểu thuyết Dobrowen

Tên thật và họ – Yitzchok Zorakhovich Barabeychik. Năm 5 tuổi, anh đã biểu diễn như một nghệ sĩ dương cầm. Năm 1901-11, ông học tại Nhạc viện Moscow với AA Yaroshevsky, KN Igumnov (lớp piano). Năm 1911-12, ông cải thiện tại Trường Cao cấp tại Học viện Âm nhạc và Nghệ thuật Biểu diễn ở Vienna cùng với L. Godowsky. Năm 1917-21, giáo sư tại Trường Giao hưởng Mátxcơva, lớp piano.

Với tư cách là một nhạc trưởng, anh ấy đã ra mắt tại Nhà hát. VF Komissarzhevskaya (1919), được thực hiện tại Nhà hát Bolshoi ở Moscow (1921-22). Anh ấy đã chơi một chương trình hòa nhạc cho VI Lenin tại nhà của EP Peshkova, bao gồm cả bản sonata “Appassionata” của L. Beethoven. Từ năm 1923, ông sống ở nước ngoài, biểu diễn với tư cách là nhạc trưởng trong các buổi hòa nhạc giao hưởng và nhà hát opera (bao gồm cả Nhà hát Opera Bang Dresden, nơi vào năm 1923, ông đã chỉ đạo vở kịch đầu tiên ở Đức của Boris Godunov). Năm 1, ông là nhạc trưởng đầu tiên của Bolshoi Volksoper ở Berlin và là giám đốc của Dresden Philharmonic Concerts. Năm 1924-1, giám đốc âm nhạc của Nhà hát Opera Quốc gia ở Sofia. Năm 1927, ông là chỉ huy trưởng của Buổi hòa nhạc Bảo tàng ở Frankfurt am Main.

Năm 1931-35, trưởng dàn nhạc giao hưởng ở San Francisco (2 mùa), biểu diễn cùng nhiều dàn nhạc, bao gồm Minneapolis, New York, Philadelphia. Ông đã đi lưu diễn với tư cách là nhạc trưởng ở nhiều nước châu Âu, bao gồm Ý, Hungary, Thụy Điển (năm 1941-45, ông chỉ đạo Nhà hát Opera Hoàng gia ở Stockholm). Từ năm 1948, ông biểu diễn tại Nhà hát La Scala (Milan).

Dobrovein được phân biệt bởi một nền văn hóa âm nhạc cao, khả năng điều khiển dàn nhạc thành thạo, cảm giác nhịp điệu đặc biệt, tính nghệ thuật và tính khí tươi sáng. Tác giả của nhiều tác phẩm theo tinh thần của Lãng mạn và AN Scriabin, trong số đó có thơ, ballad, khiêu vũ và các tác phẩm khác cho piano, một bản concerto cho piano và dàn nhạc; 2 bản sonata cho piano (bản thứ 2 dành riêng cho Scriabin) và 2 bản cho violin và piano; bản violon (với piano); lãng mạn, nhạc sân khấu.

Ở nước ta, Dobrovein chủ yếu được biết đến với tư cách là một nghệ sĩ piano. Tốt nghiệp Nhạc viện Mátxcơva, học trò của Taneyev và Igumnov, anh đã cải tiến ở Vienna cùng với L. Godovsky và nhanh chóng nổi tiếng ở châu Âu. Vào thời Xô Viết, Dobrovein đã vinh dự được chơi tại căn hộ của Gorky cho Vladimir Ilyich Lenin, người đánh giá cao nghệ thuật của ông. Người nghệ sĩ suốt đời ghi nhớ cuộc gặp gỡ với Lênin. Nhiều năm sau, để tỏ lòng kính trọng với nhà lãnh đạo vĩ đại của cuộc cách mạng, Dobrovein đã tổ chức một buổi hòa nhạc tại Berlin do đại sứ quán Liên Xô tổ chức nhân ngày giỗ của Ilyich …

Dobrovein xuất hiện lần đầu với tư cách là nhạc trưởng vào năm 1919 tại Nhà hát Bolshoi. Thành công phát triển rất nhanh, và ba năm sau, anh được mời đến Dresden để chỉ huy các buổi biểu diễn của nhà hát opera. Kể từ đó, ba thập kỷ - cho đến khi qua đời - Dobrovein đã sống ở nước ngoài, trong những chuyến đi lang thang và du lịch liên tục. Ở khắp mọi nơi, ông được biết đến và đánh giá cao chủ yếu với tư cách là một nhà tuyên truyền nhiệt tình và là người phiên dịch xuất sắc về âm nhạc Nga. Ngay cả ở Dresden, một chiến thắng thực sự đã mang lại cho anh ấy tác phẩm “Boris Godunov” – vở đầu tiên trên sân khấu Đức. Sau đó, anh ấy lặp lại thành công này ở Berlin, và rất lâu sau đó - sau Thế chiến thứ hai - Toscanini mời Dobrovijn đến La Scala, nơi anh ấy đã chỉ đạo Boris Godunov, Khovanshchina, Hoàng tử Igor trong ba mùa (1949-1951). ”, “Kitezh”, “Chim lửa”, “Scheherazade” …

Dobrovein đã đi khắp thế giới. Anh ấy đã chỉ huy tại các nhà hát và phòng hòa nhạc ở Rome, Venice, Budapest, Stockholm, Sofia, Oslo, Helsinki, New York, San Francisco và hàng chục thành phố khác. Vào những năm 30, nghệ sĩ đã làm việc một thời gian ở Mỹ, nhưng không ổn định được trong thế giới kinh doanh âm nhạc và quay trở lại châu Âu càng sớm càng tốt. Trong một thập kỷ rưỡi qua, Dobrovijn chủ yếu sống ở Thụy Điển, chỉ huy một nhà hát và dàn nhạc ở Gothenburg, thường xuyên biểu diễn ở Stockholm và các thành phố khác của Scandinavia và khắp châu Âu. Trong những năm này, ông đã thực hiện nhiều bản thu âm các tác phẩm âm nhạc Nga (bao gồm cả các bản hòa tấu của Medtner với tác giả là nghệ sĩ độc tấu), cũng như các bản giao hưởng của Brahms. Những bản ghi âm này giúp người ta có thể cảm nhận được đâu là bí quyết làm nên sức hấp dẫn nghệ thuật của người chỉ huy: cách diễn giải của anh ấy thu hút bằng sự tươi mới, cảm xúc tức thì, sự phô trương, tuy nhiên, đôi khi lại mang một tính cách hơi hướng ngoại. Dobrovein là một người đàn ông đa tài. Làm việc trong các nhà hát opera ở châu Âu, anh không chỉ thể hiện mình là một nhạc trưởng hạng nhất mà còn là một đạo diễn tài năng. Ông đã viết vở opera “1001 Nights” và một số tác phẩm cho piano.

“Nhạc trưởng đương đại”, M. 1969.