Sáo: nó là gì, cấu tạo của nhạc cụ, âm thanh, lịch sử xuất xứ, các loại

Sáo là một trong những nhạc cụ lâu đời nhất đã ảnh hưởng đến nhiều nền văn hóa thế giới.

sáo là gì

Loại – nhạc cụ woodwind, aerophone. Thuộc nhóm woodwinds, thuộc lớp labials. Trong âm nhạc, nó được sử dụng trong tất cả các thể loại, từ văn hóa dân gian đến nhạc pop.

Tên tiếng Nga của nhạc cụ bắt nguồn từ tên Latin – “flauta”.

Structure

Phiên bản cổ điển bao gồm thân hình trụ thon dài, nút chai, miếng bọt biển, mõm, van và khuỷu tay dưới. Các màu phổ biến nhất là nâu, bạc, đỏ sẫm.

Sáo lớn có đặc điểm là đầu thẳng. Trên các mô hình alto và bass, một đường cong được sử dụng. Nguyên liệu sản xuất – gỗ, bạc, bạch kim, niken. Loại đầu - hình trụ. Bên trái là nút giữ bộ máy của nhạc cụ.

Có 2 thiết kế bổ sung:

• nội tuyến. Các van được đặt trong một hàng.
• bù lại. Van muối được đặt riêng.

nghe

Sáo tạo ra âm thanh khi một luồng không khí đi qua lỗ, tạo ra rung động. Dòng không khí thổi ra tuân theo định luật Bernoulli. Nhạc công thay đổi phạm vi âm thanh bằng cách đóng mở các lỗ trên thân đàn. Điều này làm thay đổi độ dài của bộ cộng hưởng, được phản ánh trong tần số của bề mặt cộng hưởng. Bằng cách kiểm soát áp suất không khí, nhạc sĩ cũng có thể thay đổi phạm vi âm thanh bằng một miệng.

Các mô hình mở có âm thanh thấp hơn một quãng tám so với các mô hình đóng có cùng kích thước. Dải âm thanh mô hình lớn: H đến C4.

Các loại

Không giống như các loại nhạc cụ khác, các loại sáo khác nhau rất nhiều về cả cấu trúc và âm thanh.

Sáo không có thiết bị còi có thiết kế đơn giản nhất. Nhạc công thổi không khí vào lỗ này, lỗ này phát ra âm thanh từ lỗ kia. Âm thanh được kiểm soát bởi lực hơi thở và các lỗ ngón tay chồng lên nhau. Một ví dụ là kena truyền thống của Ấn Độ. Chiều dài tiêu chuẩn của kena là 25-70 cm. Nó được sử dụng trong công việc của người dân bản địa Nam Mỹ. Các biến thể tương tự không có thiết bị còi là shakuhachi bằng tre của Nhật Bản và sáo xiao bằng gỗ của Trung Quốc.

Máy bay không người lái với thiết bị còi tạo ra âm thanh được hình thành từ luồng không khí đi qua một cơ chế đặc biệt. Cơ chế này được gọi là ống ngậm, người biểu diễn thổi vào nó. Một ví dụ về phiên bản còi là máy ghi âm. Một khối được cài đặt trong phần đầu. Các lỗ dưới cùng là gấp đôi. Ghi chú được thực hiện với sự trợ giúp của ngón tay cái nĩa. Nhân vật âm thanh yếu, các mô hình ngang nghe to hơn.

Một loại tương tự là sáo. Phổ biến giữa các dân tộc Slav. Nó được đặc trưng bởi một dải âm thanh gồm 2 quãng tám. Chiều dài 30-35 cm. Nhạc cụ dân gian Nga có liên quan: fife, pyzhatka, double zhaleyka.

Sáo đôi là một thiết kế ghép nối với thiết bị còi đôi. Phiên bản Bêlarut được gọi là ống đôi. Chiều dài của ống thứ nhất là 330-250 mm, ống thứ hai – 270-390 mm. Khi chơi, chúng được giữ ở một góc với nhau.

Các phiên bản nhiều nòng trông giống như một loạt các ống ghim có độ dài khác nhau. Nhạc công luân phiên thổi vào các ống khác nhau, phần cuối của chúng phát ra âm sắc khác nhau. Ví dụ: siringa, panflute, coogicles.

Sáo hiện đại được làm bằng kim loại. Đặc điểm âm thanh – soprano. Cao độ được thay đổi bằng cách thổi và bằng cách đóng và mở các van. Đề cập đến máy bay ngang.

Lịch sử ra đời và phát triển

Lịch sử của cây sáo đã có từ khoảng 45 năm trước. Tiền thân của sáo là người thổi còi. Đây là tên được đặt cho các ống còi nguyên thủy có hai lỗ – để hít không khí vào và thoát ra. Sự xuất hiện của sáo gắn liền với sự bắt đầu xuất hiện của các lỗ xỏ ngón.

Phần còn lại của cây sáo lâu đời nhất được tìm thấy ở Slovenia, tại địa điểm khảo cổ Divye Babe. Độ tuổi gần đúng của phát hiện là 43 năm. Người ta tin rằng đây là bộ phận lâu đời nhất được tìm thấy của một nhạc cụ và nó có thể xuất hiện lần đầu tiên trên lãnh thổ của Slovenia hiện đại. Hầu hết các học giả đều cho rằng người Neanderthal đã phát minh ra sáo Divya Baba. Nhà nghiên cứu người Slovenia M. Brodar tin rằng phát hiện này được phát minh bởi người Cro-Magnon ở cuối thời kỳ đồ đá cũ.

Vào cuối những năm 2000, một biến thể cổ xưa khác đã được tìm thấy ở Đức gần Ulm. Có kích thước nhỏ. Thiết kế năm lỗ có đường cắt hình chữ Y cho miệng của người biểu diễn. Được làm từ xương của một con kền kền. Sau đó, nhiều máy bay cổ xưa hơn đã được phát hiện ở Đức. Các phát hiện ở độ tuổi 42-43 tuổi được tìm thấy ở ngoại ô Blaubeuren.

Một số aerophone đã được tìm thấy trong hẻm núi Hole Fels, không xa các bức tranh đá. Nói về phát hiện này, các nhà khoa học đưa ra giả thuyết rằng nó “cho thấy sự tồn tại của phong tục âm nhạc vào thời điểm người hiện đại xâm chiếm châu Âu”. Các nhà khoa học cũng cho rằng việc tìm ra công cụ này sẽ giúp giải thích sự khác biệt về văn hóa và tinh thần giữa người Neanderthal và người hiện đại sơ khai.

Một cây sáo xương vẫn giữ được đặc tính chơi của nó đã được phục hồi từ ngôi mộ Xiahu ở Hà Nam, Trung Quốc. Cùng với cô ấy là 29 bản sao bị hỏng khác với những khác biệt nhỏ về cấu trúc. Tuổi – 9 tuổi. Số lỗ xỏ ngón 000-5.

Cây sáo ngang lâu đời nhất còn tồn tại của Trung Quốc được tìm thấy trong lăng mộ của Hoàng tử Yi. Người Trung Quốc gọi nó là "chi". Nó có thể đã được phát minh vào năm 433 trước Công nguyên, vào cuối triều đại nhà Chu. Thân làm bằng tre sơn mài. Có 5 vết cắt ở bên cạnh. Chí được đề cập trong các văn bản của Khổng Tử.

Bản ghi chép lâu đời nhất về nhạc cụ hơi có từ năm 2600-2700 trước Công nguyên. Quyền tác giả được quy cho người Sumer. Các nhạc cụ hơi cũng được đề cập trong một bản dịch gần đây với một bài thơ về GilPlaysh. Bản anh hùng ca được viết trong khoảng thời gian 2100-600 trước Công nguyên.

Trong số những sự thật thú vị: một số máy tính bảng của người Sumer được gọi là "văn bản âm nhạc" đã được dịch. Các bảng chứa các hướng dẫn để tinh chỉnh thang âm của nhạc cụ. Một trong những thang âm được gọi là "embubum", có nghĩa là "sáo" trong tiếng Akkadian.

Sáo chiếm một vị trí quan trọng trong văn hóa và thần thoại Ấn Độ. Văn học Ấn Độ thế kỷ 16 trước Công nguyên có nhiều tài liệu tham khảo về sự biến đổi chéo. Các nhà sử học âm nhạc tin rằng Ấn Độ là nơi sản sinh ra bản chéo.

Sáo dọc xuất hiện trên lãnh thổ của Ai Cập hiện đại vào khoảng năm 3000 trước Công nguyên. Hiện tại, nó tiếp tục là nhạc cụ hơi chính ở các quốc gia Hồi giáo ở Trung Đông.

Vào thời trung cổ, sáo ngang trở nên phổ biến ở châu Âu, loại sáo này vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay. Vào thế kỷ XNUMX, các mẫu vật theo chiều dọc đã đến châu Âu.

Vào thế kỷ XNUMX, nhà soạn nhạc người Pháp Jacques Otteter đã cải tiến cấu trúc của nhạc cụ. Các lỗ ngón tay được trang bị van. Kết quả là phạm vi bao phủ của dải âm thanh đầy đủ màu sắc. Việc tạo ra một thiết kế mới đã dẫn đến sự phổ biến của máy ghi dọc. Kể từ thế kỷ XNUMX, sáo cập nhật đã đóng một vai trò quan trọng trong dàn nhạc. Một dàn nhạc giao hưởng không có nhạc cụ này bắt đầu bị coi là kém cỏi.

Vào thế kỷ XNUMX, Theobald Böhm đã thực hiện những thay đổi đáng kể đối với thiết kế. Người thợ đã sắp xếp các lỗ theo nguyên tắc âm học, thêm các vòng và van, lắp đặt một kênh tiết diện hình trụ. Phiên bản mới được làm bằng bạc, khiến nó trông đắt tiền hơn. Kể từ đó, công cụ đã không nhận được những thay đổi lớn trong thiết kế.

nghệ sĩ sáo đáng chú ý

Một trong những người chơi sáo hiện đại nổi tiếng nhất là Nicola Mazzanti người Ý. Anh ấy đã thu âm một số album hoàn toàn dành riêng cho sáo piccollo. Anh ấy cũng xuất bản sách về cách chơi piccollo.

Nghệ sĩ sáo Liên Xô Nikolai Platonov đã được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ được vinh danh của RSFSR. Các tác phẩm nổi tiếng của ông là vở opera "Trung úy Schmidt", "Overture cho Dàn nhạc Giao hưởng", "12 Etudes cho Solo".

Ca sĩ người Mỹ Lizzo, người biểu diễn hip-hop thay thế, tích cực sử dụng sáo trong các bài hát của mình. Năm 2020, Lizzo nhận được giải Grammy cho Album nhạc đương đại thành thị hay nhất.

Trong nhạc rock, ban nhạc Jethro Tull là những người đầu tiên sử dụng sáo. Nhạc cụ được chơi bởi giọng ca của ban nhạc Ian Anderson.