Guitar - tất cả về nhạc cụ
Chuỗi

Guitar - tất cả về nhạc cụ

cây đàn ghi-ta là một nhạc cụ gảy có dây, một trong những loại phổ biến nhất trên thế giới. Nó được sử dụng như một nhạc cụ đi kèm hoặc độc tấu trong nhiều phong cách âm nhạc và hướng âm nhạc, là nhạc cụ chính trong các phong cách âm nhạc như blues, country, flamenco, rock-music, đôi khi là jazz, v.v. Được phát minh vào thế kỷ 20, đàn điện guitar đã có ảnh hưởng mạnh mẽ đến văn hóa đại chúng.

Người biểu diễn nhạc guitar được gọi là guitarist. Một người làm và sửa chữa đàn guitar được gọi là một thợ làm đàn guitar or thợ làm đàn [ 1 ].

Lịch sử của cây đàn guitar

Xuất xứ

Bằng chứng sớm nhất còn sót lại về các nhạc cụ có dây có thân và cổ tạo âm vang, tổ tiên của cây đàn guitar hiện đại, có từ thiên niên kỷ thứ 2 trước Công nguyên.[2] Hình ảnh của kinnor (một nhạc cụ có dây của người Sumer – Babylon, được đề cập trong các truyền thuyết trong Kinh thánh) đã được tìm thấy trên các bức phù điêu bằng đất sét trong các cuộc khai quật khảo cổ học ở Mesopotamia. Các nhạc cụ tương tự cũng được biết đến ở Ai Cập và Ấn Độ cổ đại: nabla, nefer, đàn tam thập lục ở Ai Cập, veena và sitar ở Ấn Độ. Ở Hy Lạp và La Mã cổ đại, nhạc cụ cithara rất phổ biến.

Những người tiền nhiệm của cây đàn guitar có thân cộng hưởng rỗng tròn thon dài và cần đàn dài với dây căng trên đó. Cơ thể được làm nguyên khối - từ quả bí ngô khô, mai rùa hoặc được khoét rỗng từ một mảnh gỗ duy nhất. Vào thế kỷ III – IV sau Công nguyên. đ. ở Trung Quốc, đồng ruan (hoặc nhân dân tệ) [3] và nhạc cầm [4] các nhạc cụ xuất hiện, trong đó thân gỗ được lắp ráp từ các bảng cộng hưởng trên và dưới và các mặt nối chúng. Ở châu Âu, điều này đã dẫn đến sự ra đời của đàn guitar Latin và Moorish vào khoảng thế kỷ thứ 6. Sau đó, vào thế kỷ XV – XVI, một nhạc cụ vihuela xuất hiện, cũng có ảnh hưởng trong việc định hình cấu tạo của cây đàn guitar hiện đại.

Nguồn gốc của tên

Từ "guitar" xuất phát từ sự kết hợp của hai từ: từ tiếng Phạn "sangita" có nghĩa là "âm nhạc" và từ "tar" trong tiếng Ba Tư cổ có nghĩa là "dây đàn". Theo một phiên bản khác, từ "guitar" xuất phát từ tiếng Phạn "kutur", có nghĩa là "bốn dây" (xem setar - ba dây). Khi đàn guitar lan rộng từ Trung Á qua Hy Lạp đến Tây Âu, từ "guitar" đã trải qua những thay đổi: "cithara (ϰιθάϱα)" ở Hy Lạp cổ đại, "cithara" trong tiếng Latinh, "guitarra" ở Tây Ban Nha, "chitarra" ở Ý, "guitare" ” ở Pháp, “guitar” ở Anh và cuối cùng là “guitar” ở Nga. Cái tên “guitar” lần đầu tiên xuất hiện trong văn học trung cổ châu Âu vào thế kỷ 13. [5]

đàn guitar Tây Ban Nha

Vào thời Trung cổ, trung tâm chính cho sự phát triển của guitar là Tây Ban Nha, nơi guitar đến từ La Mã cổ đại ( ghi-ta la tinh ) và cùng với những kẻ chinh phục Ả Rập ( ghi-ta Moorish ). Vào thế kỷ 15, một cây đàn guitar được phát minh ở Tây Ban Nha với 5 dây đôi (dây đầu tiên có thể là dây đơn) đã trở nên phổ biến. Những cây đàn guitar như vậy được gọi là Guitar Tây Ban Nha . Vào cuối thế kỷ 18, cây đàn guitar Tây Ban Nha, trong quá trình phát triển, đã có được 6 dây đơn và một kho tác phẩm đáng kể, sự hình thành của chúng chịu ảnh hưởng đáng kể bởi Nhà soạn nhạc người Ý và nghệ sĩ guitar điêu luyện Mauro Giuliani.

đàn guitar Nga

Đàn guitar đến Nga tương đối muộn, khi nó đã được biết đến ở châu Âu trong 17 thế kỷ. Nhưng tất cả âm nhạc phương Tây chỉ bắt đầu thâm nhập rộng rãi vào Nga vào cuối thế kỷ 18 và đầu thế kỷ XNUMX [6] . Cây đàn guitar đã có được một vị trí vững chắc nhờ các nhà soạn nhạc và nhạc sĩ người Ý đến Nga vào cuối thế kỷ 17, chủ yếu là Giuseppe Sarti và Carlo Canobbio. Một thời gian sau, vào đầu thế kỷ 19, guitar đã củng cố vị trí của mình ở Nga nhờ Marcus Aurelius Zani de Ferranti, người đã đến St. Petersburg vào năm 1821, sau đó Mauro Giuliani và Fernando Sor đi lưu diễn. Sor, để lại người vợ là nữ diễn viên ba lê của mình ở Moscow, người đã trở thành nữ biên đạo múa đầu tiên của Nga, đã dành tặng một bản nhạc cho guitar có tên “Remembrance of Russia” trong chuyến đi đến Nga. Phần này đang được thực hiện ngay cả bây giờ [6] . Nikolai Petrovich Makarov [6] là nghệ sĩ guitar quan trọng đầu tiên của Nga chơi nhạc cụ sáu dây. Ở Nga, vào cuối thế kỷ 18 và đầu thế kỷ 19, phiên bản bảy dây của guitar Tây Ban Nha đã trở nên phổ biến, phần lớn là do hoạt động của nhà soạn nhạc tài năng và nghệ sĩ guitar điêu luyện Andrei Sikhra sống vào thời điểm đó, người đã viết hơn một nghìn tác phẩm cho nhạc cụ này, được gọi là "guitar Nga".

Guitar - tất cả về nhạc cụ
các loại đàn guitar

Ghi-ta cổ điển

Trong thế kỷ 18-19, thiết kế của đàn guitar Tây Ban Nha trải qua những thay đổi đáng kể, các bậc thầy thử nghiệm kích thước và hình dạng của thân đàn, dây buộc cổ, thiết kế cơ chế chốt, v.v. Cuối cùng, vào thế kỷ 19, nhà sản xuất đàn guitar người Tây Ban Nha Antonio Torres đã tạo ra hình dáng và kích thước hiện đại cho cây đàn guitar. Guitar do Torres thiết kế ngày nay được gọi là cổ điển guitar . Nghệ sĩ guitar nổi tiếng nhất thời bấy giờ là nhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ guitar người Tây Ban Nha Francisco Tarrega, người đã đặt nền móng cho kỹ thuật chơi guitar cổ điển. Vào thế kỷ 20, công việc của ông được tiếp tục bởi nhà soạn nhạc, nghệ sĩ guitar và giáo viên người Tây Ban Nha Andres Segovia.

Đàn guitar điện

Vào thế kỷ 20, cùng với sự ra đời của công nghệ khuếch đại điện và xử lý âm thanh, một loại đàn guitar mới đã xuất hiện – đàn guitar điện. Năm 1936, Georges Beauchamp và Adolphe Rickenbecker, những người sáng lập công ty Rickenbacker, đã cấp bằng sáng chế cho cây đàn guitar điện đầu tiên có bộ thu từ tính và thân kim loại (cái gọi là " chảo rán "). Vào đầu những năm 1950, các kỹ sư kiêm doanh nhân người Mỹ Leo Fender và kỹ sư kiêm nhạc sĩ Les Paul độc lập với nhau, họ phát minh ra một cây đàn guitar điện có thân bằng gỗ nguyên khối, thiết kế của nó vẫn không thay đổi cho đến ngày nay. Nghệ sĩ biểu diễn guitar điện có ảnh hưởng nhất là (theo tạp chí Rolling Stone) nghệ sĩ guitar người Mỹ Jimi Hendrix sống vào giữa thế kỷ 20 [7] .

Guitar bao gồm

Giống như mọi nhạc cụ, guitar có nhiều bộ phận. Nó trông giống như hình dưới đây. Cấu tạo của đàn guitar bao gồm: thùng đàn, đai ốc, mặt bên, cổ, chốt, đai ốc, đai ốc, phím đàn, lỗ cộng hưởng và giá đỡ.

cấu tạo đàn guitar nói chung được hiển thị trong hình dưới đây

Guitar - tất cả về nhạc cụ
Đàn ghi-ta bao gồm

Mỗi phần tử (bộ phận) chịu trách nhiệm gì?

Yên xe đóng vai trò như một giá đỡ cho dây đàn: chúng được cố định ở đó bằng các hộp mực đặc biệt, trong khi phần cuối của dây đi vào bên trong cây đàn guitar.

một cây đàn guitar được làm bằng gì
yên đàn guitar

Bộ bài là mặt trước và mặt sau của cây đàn, tôi nghĩ mọi thứ ở đây đều rõ ràng. Vỏ là phần kết nối của boong trước và sau, nó tạo nên cơ thể của nó.

Cổ có ngưỡng cửa. Nuts – phần nhô ra trên cần đàn. Khoảng cách giữa đai ốc được gọi là băn khoăn. Khi họ nói “băn khoăn đầu tiên” – điều đó có nghĩa là họ muốn nói đến khoảng cách giữa ụ đầu và đai ốc đầu tiên.

ngưỡng   phím đàn
                 đai ốc băn khoăn - khoảng cách giữa đai ốc

Đối với cần đàn – bạn sẽ phát hoảng ngay bây giờ, nhưng có những cây đàn guitar có hai cần đàn cùng một lúc!

Các chốt điều chỉnh là phần bên ngoài của cơ chế thắt chặt (nới lỏng) dây. Xoay các chốt điều chỉnh, chúng tôi điều chỉnh guitar, làm cho nó phát ra âm thanh chính xác.

lỗ cộng hưởng
Lỗ cộng hưởng guitar

lỗ cộng hưởng là lỗ của đàn guitar, gần đúng vị trí đặt tay phải của chúng ta khi chơi đàn guitar. Trên thực tế, âm lượng của đàn guitar càng lớn thì âm thanh của nó càng sâu (nhưng đây không phải là yếu tố chính quyết định chất lượng âm thanh).

Thông số kỹ thuật gần đúng

  • Số phím đàn – từ 19 (cổ điển) đến 27 (điện)
  • Số chuỗi – từ 4 đến 14
  • Mensura – từ 0.5 m đến 0.8 m
  • Kích thước 1.5m × 0.5m × 0.2m
  • Cân nặng – từ >1 (âm thanh) đến ≈15 kg

phân loại đàn guitar

Số lượng lớn các loại guitar hiện đang tồn tại có thể được phân loại theo các tiêu chí sau:

  • Ghi-ta acoustic – một cây ghi-ta phát ra âm thanh với sự trợ giúp của thân đàn được chế tạo dưới dạng bộ cộng hưởng âm thanh.
  • Ghi-ta điện – một loại ghi-ta phát ra âm thanh bằng phương pháp khuếch đại điện và tái tạo tín hiệu lấy từ các dây rung bằng bộ thu âm .
  • Guitar bán acoustic (guitar điện âm) – sự kết hợp giữa guitar acoustic và guitar điện, ngoài thân acoustic rỗng, thiết kế còn cung cấp các xe bán tải.
  • Đàn guitar cộng hưởng (guitar cộng hưởng hoặc đàn guitar cộng hưởng) là một loại đàn guitar acoustic trong đó các bộ cộng hưởng âm thanh bằng kim loại được tích hợp trong thân đàn được sử dụng để tăng âm lượng.
  • Guitar tổng hợp (guitar MIDI) là một cây đàn guitar được thiết kế để sử dụng làm thiết bị đầu vào cho bộ tổng hợp âm thanh.

Theo thiết kế thân tàu

  • Guitar cổ điển – guitar sáu dây acoustic được thiết kế bởi Antonio Torres (thế kỷ XIX).
  • Đàn guitar dân gian là một loại đàn guitar acoustic sáu dây được điều chỉnh để sử dụng dây kim loại.
  • Flattop là một loại đàn guitar dân gian có mặt phẳng.
  • Archtop là một cây đàn guitar acoustic hoặc bán acoustic với mặt trước thùng đàn lồi và các lỗ cộng hưởng hình chữ f (efs) nằm dọc theo các cạnh của thùng đàn. Nhìn chung, thân của một cây đàn guitar như vậy giống như một cây vĩ cầm phóng to. Được phát triển vào những năm 1920 bởi Gibson.
  • Dreadnought – một cây đàn guitar dân gian với phần thân mở rộng có hình dạng “hình chữ nhật” đặc trưng. Nó có âm lượng tăng lên so với trường hợp cổ điển và ưu thế của các thành phần tần số thấp trong âm sắc. Được phát triển vào những năm 1920 bởi Martin.
  • Jumbo là một phiên bản mở rộng của guitar dân gian, được phát triển vào năm 1937 bởi Gibson và đã trở nên phổ biến đối với các nghệ sĩ guitar đồng quê và nhạc rock.
  • Phương Tây - guitar acoustic hoặc điện âm, một tính năng đặc trưng của những cây đàn như vậy là phần cắt bỏ dưới các phím đàn cuối cùng để giúp bạn dễ dàng tiếp cận những phím đàn cuối cùng này nhất có thể.

Theo phạm vi

  • Ghi-ta thông thường – từ D (mi) của quãng tám lớn đến C (re) của quãng tám thứ ba. Sử dụng máy đánh chữ (Floyd Rose) cho phép bạn mở rộng đáng kể phạm vi theo cả hai hướng. Phạm vi của guitar là khoảng 4 quãng tám.
  • Guitar bass là loại guitar có dải âm trầm, thường thấp hơn một quãng tám so với guitar thông thường. Được phát triển bởi Fender vào những năm 1950.
  • Ghi-ta tenor là một loại ghi-ta bốn dây với âm giai ngắn, quãng và điều chỉnh banjo.
  • Một cây đàn guitar baritone là một cây đàn guitar có âm giai dài hơn một cây đàn guitar thông thường, cho phép điều chỉnh nó xuống âm vực thấp hơn. Được phát minh bởi Danelectro vào những năm 1950.

Bởi sự hiện diện của phím đàn

  • Một cây đàn guitar thông thường là một cây đàn guitar có phím đàn và phím đàn và được điều chỉnh để chơi với khí chất bình đẳng.
  • Một cây đàn guitar không phím đàn là một cây đàn guitar không có phím đàn. Điều này giúp bạn có thể trích xuất âm thanh có cao độ tùy ý từ phạm vi của đàn ghi-ta, cũng như thay đổi cao độ của âm thanh được trích xuất một cách mượt mà. Đàn guitar bass không phím phổ biến hơn.
  • Guitar trượt ( Slide guitar ) – một cây đàn guitar được thiết kế để chơi với một thanh trượt, trong một cây đàn như vậy, cao độ thay đổi mượt mà với sự trợ giúp của một thiết bị đặc biệt – một thanh trượt được điều khiển dọc theo dây.

Theo quốc gia (nơi) xuất xứ

  • Đàn guitar Tây Ban Nha là một loại đàn guitar acoustic sáu dây xuất hiện ở Tây Ban Nha vào thế kỷ 13 – 15.
  • Đàn guitar Nga là một loại đàn guitar acoustic bảy dây xuất hiện ở Nga vào thế kỷ 18 – 19.
  • Đàn ukulele là một cây đàn trượt có chức năng ở tư thế “nằm”, tức là thân đàn nằm phẳng trên lòng người chơi đàn hoặc trên một giá đỡ đặc biệt, trong khi người chơi đàn ngồi trên ghế hoặc đứng cạnh đàn như lúc một cái bàn.

Theo thể loại âm nhạc

  • Guitar cổ điển – guitar sáu dây acoustic được thiết kế bởi Antonio Torres (thế kỷ XIX).
  • Đàn guitar dân gian là một loại đàn guitar acoustic sáu dây được điều chỉnh để sử dụng dây kim loại.
  • Flamenco guitar – guitar cổ điển, phù hợp với nhu cầu của phong cách âm nhạc flamenco, có âm sắc sắc nét hơn.
  • Guitar jazz (guitar dàn nhạc) là tên gọi đã được đặt cho các archtop Gibson và các loại tương tự của chúng. Những cây đàn guitar này có âm thanh sắc nét, có thể phân biệt rõ ràng trong thành phần của dàn nhạc jazz, điều này đã định trước sự phổ biến của chúng đối với các nghệ sĩ guitar jazz của những năm 20 và 30 của thế kỷ XX.

Theo vai trò trong công việc được thực hiện

  • Ghi-ta độc tấu – ghi-ta được thiết kế để biểu diễn các phần độc tấu du dương, được đặc trưng bởi âm thanh sắc nét và dễ đọc hơn của từng nốt riêng lẻ.

Trong nhạc cổ điển, guitar độc tấu được coi là guitar không có hòa tấu, tất cả các phần đều do một cây guitar đảm nhận, là loại guitar khó chơi nhất

  • Rhythm guitar – một cây đàn guitar được thiết kế để chơi các phần nhịp điệu, được đặc trưng bởi âm sắc dày đặc hơn và đồng đều hơn, đặc biệt là ở tần số thấp.
  • Bass Guitar – Một cây guitar tầm thấp thường được sử dụng để chơi các dòng bass.

Theo số chuỗi

  • Đàn guitar bốn dây (guitar 4 dây) là đàn guitar có bốn dây. Phần lớn guitar bốn dây là guitar bass hoặc guitar tenor.
  • Ghi-ta sáu dây (ghi-ta 6 dây) – một loại ghi-ta có sáu dây đơn. Sự đa dạng tiêu chuẩn và phổ biến nhất.
  • Ghi-ta bảy dây (7-string guitar) – một loại ghi-ta có bảy dây đơn. Được áp dụng nhiều nhất trong âm nhạc Nga và Liên Xô từ thế kỷ 18-19 đến nay.
  • Guitar mười hai dây (guitar 12 dây) – một cây đàn guitar có mười hai dây, tạo thành sáu cặp, được điều chỉnh, theo quy luật, trong một hệ thống cổ điển theo một quãng tám hoặc đồng thanh. Nó được chơi chủ yếu bởi các nhạc sĩ nhạc rock chuyên nghiệp, nhạc sĩ dân gian và các nghệ sĩ hát rong.
  • Khác – Có một số lượng lớn các dạng guitar trung cấp và lai ít phổ biến hơn với số lượng dây tăng lên. Có một sự bổ sung đơn giản về dây để mở rộng phạm vi của nhạc cụ (ví dụ: guitar bass năm dây và sáu dây), cũng như tăng gấp đôi hoặc thậm chí gấp ba một số hoặc tất cả các dây để có được âm sắc phong phú hơn. Ngoài ra còn có những cây đàn guitar có thêm (thường là một) cần đàn để thuận tiện cho việc biểu diễn độc tấu một số tác phẩm.

Nền tảng khác

  • Đàn guitar Dobro là một cây đàn guitar cộng hưởng được phát minh vào năm 1928 bởi anh em nhà Dopera. Hiện tại “Guitar Dobro” là nhãn hiệu thuộc sở hữu của Gibson.
  • Đàn ukulele là một phiên bản bốn dây thu nhỏ của đàn guitar được phát minh vào cuối thế kỷ 19 tại quần đảo Hawaii.
  • Tapping guitar (ghi-ta ghi-ta) – một loại ghi-ta được thiết kế để chơi bằng cách sử dụng khai thác phương pháp tách âm.
  • Đàn guitar của Warr là một loại đàn guitar gõ điện, có thân tương tự như đàn guitar điện thông thường và cũng cho phép các phương pháp tạo âm thanh khác. Có các tùy chọn với 8, 12 hoặc 14 chuỗi. Không có cài đặt mặc định.
  • Chapman's stick là một cây đàn guitar gõ điện. Không có thân, cho phép Chơi từ hai đầu. Có 10 hoặc 12 dây. Về mặt lý thuyết, có thể chơi tới 10 nốt cùng lúc (1 ngón – 1 nốt).

kỹ thuật guitar

The lumineers - Ho Hey - How to Play on Acoustic Guitar - Easy Acoustic Song Lessons

Khi chơi ghi-ta, người chơi ghi-ta véo các dây trên phím đàn bằng các ngón tay của bàn tay trái và sử dụng các ngón tay của bàn tay phải để tạo ra âm thanh theo một số cách. Cây đàn đặt trước mặt người chơi đàn ( nằm ngang hoặc nghiêng, với cần đàn nâng lên 45 độ ), dựa vào đầu gối hoặc treo trên thắt lưng vắt qua vai . Một số nghệ sĩ guitar thuận tay trái xoay cần đàn sang phải, giật dây cho phù hợp và thay đổi chức năng của tay – kẹp dây bằng tay phải, tách âm bằng tay trái. Hơn nữa, tên của các bàn tay được đặt cho một nghệ sĩ guitar thuận tay phải.

sản xuất âm thanh

Phương pháp tạo ra âm thanh chính trên đàn ghi-ta là bấm dây – người chơi đàn móc dây bằng đầu ngón tay hoặc móng tay, kéo nhẹ và thả ra. Khi chơi bằng ngón tay, hai kiểu gảy được sử dụng: apoyando và tirando.

apoyando (từ tiếng Tây Ban Nha  hỗ trợ , nghiêng ) là apinch sau đó ngón tay đặt trên chuỗi liền kề . Với sự trợ giúp của apoyando, các đoạn âm giai được trình diễn, cũng như cantilena, đòi hỏi âm thanh đặc biệt sâu và đầy đủ. Khi đang lấy (tiếng Tây Ban Nha tirando  kéo ) , trong   không giống như apoyando, ngón tay sau khi gảy không nằm trên dây dày hơn, liền kề mà tự do lướt qua nó, trong các nốt nhạc, nếu dấu apoyando đặc biệt (^) không được chỉ ra, thì tác phẩm được chơi bằng kỹ thuật tirando.

Ngoài ra, người chơi guitar có thể đánh tất cả hoặc một số dây liền kề cùng một lúc bằng ba hoặc bốn ngón tay mà không tốn nhiều sức. _ Phương pháp sản xuất âm thanh này được gọi là rasgueado. Cái tên " ches " cũng rất phổ biến.

Việc véo và đánh có thể được thực hiện bằng các ngón tay của bàn tay phải hoặc với sự trợ giúp của một thiết bị đặc biệt gọi là miếng gảy (hoặc miếng gảy). Miếng gảy là một tấm phẳng nhỏ bằng vật liệu cứng – xương , nhựa hoặc kim loại . Người chơi guitar giữ nó trong các ngón tay của bàn tay phải và véo hoặc tấn công dây với nó.

Tát được sử dụng rộng rãi trong nhiều phong cách âm nhạc hiện đại. Để làm được điều này, người chơi guitar hoặc dùng ngón tay cái đánh mạnh vào một dây hoặc nhấc và nhả một dây. Những kỹ thuật này lần lượt được gọi là tát (hit) và bật (hook). Chủ yếu là tát được sử dụng khi chơi guitar bass. _

Trong những thập kỷ gần đây, một kỹ thuật chơi khác thường đã được tích cực phát triển, một cách khai thác âm thanh mới, khi dây bắt đầu phát ra âm thanh từ những cú đánh nhẹ của ngón tay giữa các phím đàn trên bàn phím. Phương pháp tạo âm thanh này được gọi là gõ (gõ hai tay khi chơi bằng hai tay) hoặc TouchStyle. Tại gõ giống như chơi đàn piano, với mỗi tay chơi phần độc lập của riêng mình.

Tay trái

Bằng tay trái, nghệ sĩ guitar nắm lấy cần đàn từ bên dưới, đặt ngón tay cái của mình lên mặt sau của nó. Các ngón tay còn lại dùng để kẹp dây trên bề mặt làm việc của cần đàn. Các ngón tay được chỉ định và đánh số như sau: 1 – ngón trỏ, 2 – ngón giữa, 3 – ngón đeo nhẫn, 4 - ngón út. Vị trí của kim so với các phím đàn được gọi là " vị trí " và được biểu thị bằng một chữ số La Mã . Ví dụ, nếu một nghệ sĩ guitar gảy một dây đàn bằng ngày 1 ngón tay trên 4th băn khoăn , thì họ nói rằng bàn tay ở vị trí thứ 4 . Một chuỗi không kéo dài được gọi là một chuỗi mở.

Các dây được kẹp bằng các miếng đệm của các ngón tay – do đó, với một ngón tay, người chơi đàn sẽ nhấn một dây ở một phím nhất định. Nếu ngón trỏ đặt phẳng trên phím đàn thì một số dây hoặc thậm chí tất cả các dây trên cùng một phím đàn sẽ được bấm cùng một lúc. Kỹ thuật rất phổ biến này được gọi là ” barre “. Có một barre lớn ( full barre ) khi ngón tay bấm vào tất cả các dây và một barre nhỏ ( half-barre ) khi nhấn một số dây ít hơn ( tối đa 2 ) . Các ngón tay còn lại vẫn tự do trong quá trình cài đặt barre và có thể được sử dụng để kẹp dây theo những cách khác . Ngoài ra còn có các hợp âm trong đó, ngoài ô nhịp lớn bằng ngón tay đầu tiên, cần phải lấy một ô nhịp nhỏ trên một phím đàn khác, sử dụng bất kỳ ngón tay tự do nào, tùy thuộc vào "khả năng chơi" của một người cụ thể. hợp âm .

thủ thuật guitar

Ngoài kỹ thuật chơi guitar cơ bản được mô tả ở trên, có nhiều kỹ thuật khác nhau được các nghệ sĩ guitar sử dụng rộng rãi trong các phong cách âm nhạc khác nhau.

  • Hợp âm rải ( brute force ) – trích xuất tuần tự các âm hợp âm . Nó được thực hiện bằng cách gảy liên tục các dây khác nhau bằng một hoặc nhiều ngón tay.
  • Hợp âm rải – rất nhanh , trong một chuyển động , trích xuất tuần tự các âm thanh nằm trên các dây khác nhau.
  • Bend (siết chặt) – nâng cao âm sắc bằng cách dịch chuyển ngang của dây dọc theo đai ốc phím đàn. Tùy thuộc vào kinh nghiệm của nghệ sĩ ghi-ta và dây đàn được sử dụng, kỹ thuật này có thể tăng nốt được tách ra từ một âm rưỡi đến hai âm.
    • Uốn cong đơn giản – trước tiên người ta đánh dây và sau đó kéo.
    • Uốn trước – dây được kéo lên trước và chỉ sau đó mới được đánh.
    • Uốn ngược – một sợi dây được kéo lên , đánh và hạ xuống nốt ban đầu .
    • Legacy bend – đánh dây, siết chặt, sau đó dây được hạ xuống âm ban đầu.
    • Uốn cong nốt ân sủng – đánh một sợi dây đồng thời siết chặt .
    • Unison bend – được tách ra bằng cách đánh hai dây, khi đó nốt dưới cao bằng nốt trên. Cả hai ghi chú âm thanh cùng một lúc.
    • Microbend là động tác nâng không cố định về chiều cao, bằng khoảng 1/4 âm.
  • Chống xuống bằng ngón cái , lên bằng chỉ số , hạ xuống bằng chỉ số bằng phích cắm , lên bằng chỉ số .
  • Vibrato là một thay đổi nhỏ định kỳ trong cao độ của âm thanh được trích xuất. Nó được thực hiện với sự trợ giúp của các dao động của bàn tay trái dọc theo cổ, trong khi lực ấn vào dây thay đổi, cũng như lực căng của dây và theo đó, cao độ. Một cách khác để biểu diễn rung là biểu diễn định kỳ liên tiếp kỹ thuật "uốn cong" lên một độ cao nhỏ. Trên guitar điện được trang bị “whammy bar” (hệ thống tremolo), một đòn bẩy thường được sử dụng để thực hiện rung.
  • Tám (rumba) - ngón trỏ xuống, ngón cái xuống, ngón trỏ lên} 2 lần, ngón trỏ xuống và lên.
  • Glissando là sự chuyển tiếp trượt mượt mà giữa các nốt. Trên guitar, có thể giữa các nốt nằm trên cùng một dây và được thực hiện bằng cách di chuyển bàn tay từ vị trí này sang vị trí khác mà không thả ngón tay đang ấn vào dây.
  • Golpe (tiếng Tây Ban Nha:  thổi  – thổi ) – kỹ thuật bộ gõ , dùng móng tay gõ vào thùng đàn của đàn guitar acoustic trong khi chơi . Được sử dụng chủ yếu trong âm nhạc flamenco. _
  • Legato – biểu diễn liên tục các nốt . Guitar được chơi bằng tay trái.
    • Tăng ( bộ gõ ) legato – một chuỗi đã phát ra âm thanh được kẹp lại bằng một chuyển động mạnh và sắc nét của ngón tay trái , trong khi âm thanh không có thời gian dừng lại . Tên tiếng Anh của kỹ thuật này cũng rất thông dụng – hammer , hammer – he .
    • Legato giảm dần – ngón tay được kéo ra khỏi dây, đồng thời nhấc nhẹ lên. Ngoài ra còn có tên tiếng Anh là – pool, pool – off.
    • Trill là sự xen kẽ nhanh chóng của hai nốt được thực hiện bằng sự kết hợp giữa kỹ thuật búa và pool .
  • Pizzicato được chơi với các chuyển động gảy của tay phải. Nắm sợi dây bằng bàn tay phải giữa ngón trỏ và ngón cái, sau đó kéo sợi dây ra sau một khoảng rồi thả ra. Thông thường, dây được kéo lại một đoạn ngắn, tạo ra âm thanh nhẹ nhàng. Nếu khoảng cách lớn thì dây sẽ chạm vào phím đàn và tạo thêm bộ gõ cho âm thanh.
  • Tắt tiếng bằng lòng bàn tay phải – chơi với âm thanh bị bóp nghẹt, khi lòng bàn tay phải đặt một phần trên giá đỡ (cầu nối), một phần trên dây. Tên tiếng Anh của kỹ thuật này, được các nghệ sĩ guitar hiện đại sử dụng rộng rãi, là “palm câm” (eng. chuyển động  - tắt tiếng ).  
  • Pulgar (tiếng Tây Ban Nha:  ngón tay cái  – thumb ) – kỹ thuật chơi bằng ngón cái của bàn tay phải . Phương pháp sản xuất âm thanh chính trong nhạc flamenco. Đầu tiên, sợi dây được đánh vào cạnh cùi và sau đó là cạnh của hình thu nhỏ .
  • Quét ( tiếng Anh  quét – wipe ) – trượt miếng chọn dọc theo dây lên hoặc xuống khi chơi hợp âm rải, hoặc trượt miếng chọn dọc theo dây bị tắt tiếng lên hoặc xuống, tạo ra âm thanh cào trước nốt chính.
  • Staccato – Các nốt ngắn, ngắt âm. Nó được thực hiện bằng cách nới lỏng áp lực lên các dây của các ngón tay bên trái, hoặc bằng cách tắt tiếng các dây của bàn tay phải, ngay sau khi lấy một âm thanh hoặc hợp âm.
  • Tambourine là một kỹ thuật bộ gõ khác bao gồm gõ dây vào khu vực chân đế, phù hợp với guitar thân rỗng, acoustic và bán acoustic.
  • Tremolo là một đoạn gảy lặp đi lặp lại rất nhanh mà không thay đổi nốt.
  • Điều hòa là việc tắt tiếng điều hòa chính của một chuỗi bằng cách chạm vào chuỗi âm thanh chính xác ở vị trí chia nó thành một số nguyên các phần . Có các hài âm tự nhiên, được chơi trên một dây mở và nhân tạo, được chơi trên một dây kẹp. Ngoài ra còn có cái gọi là trung gian hòa âm được tạo ra khi âm thanh được tạo ra đồng thời bởi miếng gảy và phần thịt của ngón cái hoặc ngón trỏ giữ miếng gảy.

ký hiệu ghi-ta

Trong guitar, hầu hết các âm thanh trong phạm vi có sẵn đều có thể được trích xuất theo nhiều cách. Ví dụ: âm mi của quãng tám đầu tiên có thể được lấy trên dây mở thứ nhất, trên dây thứ 1 trên phím thứ 2, trên dây thứ 5 trên phím thứ 3, _ trên dây thứ 9 tại phím thứ 4, trên phím thứ 14 dây ở phím thứ 5 và trên dây thứ 19 ở ​​phím thứ 6 ( trên đàn guitar 24 dây với 6 phím đàn và cách điều chỉnh tiêu chuẩn ) . _ _ _ _ Điều này giúp cho cùng một tác phẩm có thể chơi theo nhiều cách, trích xuất âm thanh mong muốn trên các dây khác nhau và bấm các dây bằng các ngón tay khác nhau. Trong trường hợp này, mỗi dây sẽ có âm sắc khác nhau. Cách sắp xếp các ngón tay của người chơi đàn khi chơi một bản nhạc được gọi là ngón bấm của bản nhạc đó. Các phụ âm và hợp âm khác nhau cũng có thể được chơi theo nhiều cách và cũng có các ngón khác nhau. Có một số cách tiếp cận để ghi lại các ngón đàn guitar.

Học Tất Cả Các Nốt Trên Đàn Guitar (Phương Pháp Đơn Giản)

ký hiệu âm nhạc

Trong ký hiệu âm nhạc hiện đại, khi ghi âm tác phẩm cho guitar, một tập hợp các quy ước được sử dụng để chỉ ra ngón bấm của tác phẩm. Vì vậy, chuỗi mà bạn nên phát âm thanh được biểu thị bằng số chuỗi trong vòng tròn, vị trí của tay trái ( chế độ ) được biểu thị bằng chữ số La Mã, các ngón tay bàn tay trái – các số từ 1 đến 4 ( chuỗi mở – 0 ), các ngón của bàn tay phải – bằng chữ Latinh p , i , m và a , và hướng chọn với các biểu tượng  ( xuống , nghĩa là cách xa bạn ) và  ( hướng lên , tức là hướng về chính mình ).

Ngoài ra, khi đọc nhạc, bạn nên nhớ rằng guitar là một nhạc cụ chuyển âm – các tác phẩm dành cho guitar luôn được ghi cao hơn một quãng tám so với âm thanh của chúng. Điều này được thực hiện để tránh một số lượng lớn các dòng bổ sung từ bên dưới.

GuitarNotesSample1.svg
GuitarNotesSample2.svg

khuông nhạc

Một cách khác để ghi lại các tác phẩm cho guitar là ghi tablature hoặc tablature. Khuông nhạc ghi-ta không biểu thị độ cao mà chỉ vị trí và dây của từng âm trong bản nhạc. Ngoài ra, trong ký hiệu khuông nhạc, có thể sử dụng các dấu ngón tương tự như dấu được sử dụng trong ký hiệu âm nhạc. ký hiệu khuông nhạc có thể được sử dụng độc lập và kết hợp với ký hiệu âm nhạc.

GuitarTabularSample1.svg

ngón danh

Có những hình ảnh đồ họa về các ngón bấm được sử dụng rộng rãi trong quá trình học chơi guitar, còn được gọi là " ngón tay ". Một ngón tay tương tự là một mảnh cổ đàn guitar được mô tả sơ đồ với các chấm được đánh dấu bằng các vị trí để đặt ngón tay của bàn tay trái . Các ngón tay có thể được chỉ định bằng số của chúng, cũng như vị trí của đoạn nhạc trên phím đàn.

Có một loại sản phẩm phần mềm “máy tính hợp âm guitar” – đây là những chương trình có thể tính toán và hiển thị bằng đồ họa tất cả các thế bấm có thể có cho một hợp âm nhất định.

Phụ kiện đàn guitar

Guitar - tất cả về nhạc cụ
Phụ kiện đàn guitar

Nhiều loại phụ kiện và đồ đạc có thể được sử dụng cùng với đàn guitar trong quá trình sử dụng và biểu diễn, bao gồm những phụ kiện sau:

  • Miếng gảy (mediator) – một tấm nhỏ (làm bằng nhựa, xương, kim loại) có độ dày bằng 0. 1-1 (đôi khi lên đến 3) mm, được sử dụng để trích xuất âm thanh.
  • Thanh trượt – một hình trụ rỗng bằng vật liệu cứng và nhẵn, chủ yếu là kim loại hoặc thủy tinh (cổ chai), được đeo ở một trong các ngón tay của bàn tay trái; đóng vai trò của một " ngưỡng trượt ", cho phép bạn không thay đổi cao độ của âm thanh được trích xuất một cách riêng biệt .
  • Capo – một thiết bị để kẹp liên tục tất cả hoặc một số dây tại một phím đàn, để đơn giản hóa việc chơi ở một số phím nhất định, cũng như để tăng cao độ của nhạc cụ.
  • Case – hộp hoặc hộp mềm hoặc cứng để đựng và (hoặc) mang theo đàn guitar.
  • Giá đỡ ( giá đỡ ) – một thiết bị để cố định dụng cụ một cách an toàn trên sàn hoặc tường , để lưu trữ trong thời gian ngắn.
  • Dây đeo đàn guitar là một dây đeo làm bằng vật liệu bền (da hoặc tổng hợp) cho phép người chơi guitar thoải mái biểu diễn các tác phẩm khi đứng.
  • Khóa của đàn guitar là một công cụ để điều chỉnh cần đàn của đàn guitar cổ điển (được gắn vào thân đàn bằng vít điều chỉnh đặc biệt).
  • Cờ lê lục giác – t . N . " giàn ", để điều chỉnh độ lệch của cần đàn (và theo đó là khoảng cách giữa dây và phím đàn) trên nhiều cây đàn guitar hiện đại bằng cách nới lỏng - kéo căng thanh giàn. Cùng một khóa, nhưng nhỏ hơn, được sử dụng để trực tiếp và tinh chỉnh khoảng cách giữa dây và cần đàn trên một số kiểu ghita điện .
  • Bàn xoay – một thiết bị hỗ trợ cuộn dây ; là một vòi phun – một phần mở rộng của tay cầm của cơ cấu chốt .
  • Pickup có thể tháo rời – cùng với guitar acoustic, có thể sử dụng các pickups đặc biệt không phải là một phần của thiết kế guitar, nhưng được lắp vào lỗ của bộ cộng hưởng hoặc gắn vào thân nhạc cụ từ bên ngoài.
  • Bộ chỉnh dây là một thiết bị điện tử giúp đơn giản hóa việc chỉnh dây đàn ghi-ta bằng cách hiển thị trực quan độ chính xác khi chỉnh của từng dây.
  • Dây nhạc cụ – một dây điện có vỏ bọc được chế tạo đặc biệt để truyền tín hiệu từ bộ thu ghi-ta điện đến bộ khuếch đại, hòa âm, ghi âm và các thiết bị khác.
  • Đánh bóng để chăm sóc thân đàn, cổ đàn hoặc thùng đàn.
  • Chốt của một thiết bị đặc biệt [ 8 ] cho phép bạn nhanh chóng chuyển từ cách chỉnh này sang cách chỉnh khác ( ví dụ: từ chuẩn sang ” Dropped D “).

dự án

  1. ↑ . Từ điển Âm nhạc [ Trans . với anh ấy . B. P . Jurgenson, thêm vào. nước Nga . phòng ] . _ — M . : DirectMedia Publishing , 2008 . - Ổ ĐĨA CD
  2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
  3.  阮 ruǎn ; yuÎn cái cằm . trầm ngâm . zhuan ,yuan (nhạc cụ gảy dây cổ đại) ” Từ điển Trung – Nga lớn gồm bốn tập “
  4.  月琴 yuèqín cái cằm . trầm ngâm . yueqin (nhạc cụ 4 dây có thân hình tròn hoặc 8 cạnh) ” Đại từ điển Hán – Nga bốn tập “
  5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
  6. ↑ 1 2 3 GUITAR Ở NƯỚC TA
  7. ↑ Tạp chí Rolling Stone: Danh sách 100 nghệ sĩ guitar vĩ đại nhất mọi thời đại.
  8. ↑ Trang sản phẩm trên trang web của nhà sản xuất
  9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
  10. John Chappel . Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

Hỏi Đáp Đàn Guitar

Đàn guitar tốt giá bao nhiêu?

Với giá 150-200 đô la, có nhiều kiểu máy thậm chí có kết nối, với bộ chỉnh âm và hiệu ứng tích hợp. Và thậm chí với 80-100 đô la, bạn có thể mua một cây đàn guitar khá tốt của thương hiệu EUPHONY, MARTINEZ chẳng hạn, hoặc một số mẫu bình dân giá không đắt nhưng chất lượng và âm thanh khá tốt.

Đàn guitar nào tốt nhất để mua cho người mới bắt đầu?

Các chuyên gia khuyên bạn nên bắt đầu tập luyện với một cây đàn guitar cổ điển. Dây nylon mềm được cài đặt trên đó, thanh có chiều rộng tăng lên và âm thanh có thể được mô tả là mềm mại và tròn trịa. Trên những cây đàn như vậy, các tác phẩm cổ điển cũng như âm nhạc theo phong cách jazz và flamenco được biểu diễn.

Sự khác biệt giữa guitar cổ điển và acoustic là gì?

Dây nylon được sử dụng cho guitar cổ điển. Chúng mềm khi chạm vào và dễ dàng kẹp chúng vào cổ đàn guitar. Trên guitar acoustic có nhiều dây thép cứng hơn giúp âm thanh mạnh mẽ và bão hòa hơn. Trong một số trường hợp hiếm hoi, dây kim loại được sản xuất đặc biệt có thể được lắp vào đàn guitar cổ điển.

Bình luận