Bí mật về âm trầm đôi

Nó là nhạc cụ lớn nhất trong dàn hợp âm dây và được sử dụng trong tất cả các dàn nhạc giao hưởng và giải trí làm nền tảng cho âm trầm. Trong các ban nhạc jazz, nó thuộc về cái gọi là phần nhịp điệu. Ngoài vai trò của một nhạc cụ hòa tấu hoặc tập thể, nó còn được sử dụng như một nhạc cụ độc tấu. Trái ngược với vẻ bề ngoài, nhạc cụ này mang đến cho chúng ta những khả năng âm thanh tuyệt vời. Ví dụ, trong các ban nhạc rock, guitar bass là đối trọng của nó.

Làm thế nào để chơi bass đôi?

Âm trầm đôi có thể được chơi theo phong cách cổ điển bằng vĩ hoặc, như trường hợp của nhạc jazz, bằng cách sử dụng các ngón tay. Ngoài ra, chúng ta có thể sử dụng bất kỳ kiểu gõ nào không chỉ trên dây mà còn trên bảng cộng hưởng, do đó thu được âm thanh nhịp nhàng bổ sung. Ngoài cơ sở điều hòa, chúng ta có thể chơi âm trầm kép một cách du dương.

Đôi bass trong nhạc jazz và cổ điển

Chơi nhạc jazz trên âm trầm đôi khác biệt đáng kể so với chơi nhạc cổ điển. Sự khác biệt đầu tiên có thể nhìn thấy đó là 95% việc chơi nhạc jazz chỉ sử dụng các ngón tay để chơi. Khi chơi nhạc cổ điển, những tỷ lệ này chắc chắn ngược lại, bởi vì ở đây chúng tôi thường sử dụng cung. Điểm khác biệt thứ hai là khi chơi nhạc jazz, bạn thực tế không sử dụng các nốt nhạc mà sử dụng kinh nghiệm của mình. Nếu chúng ta có một ký hiệu âm nhạc, thì đó đúng hơn là một ký hiệu của một khuôn mẫu nhất định với chức năng điều hòa, chứ không phải là một bản nhạc được biết đến và sử dụng trong âm nhạc cổ điển. Trong tất cả các bản nhạc jazz, bạn ứng biến rất nhiều và về cơ bản, mọi nghệ sĩ chơi nhạc cụ đều có phần độc tấu của riêng mình trong một bản nhạc để chơi. Và ở đây, chúng ta đối lập với âm nhạc cổ điển, trong đó khi chơi trong dàn nhạc, chúng ta sử dụng các nốt nhạc mà người chơi nhạc cụ cố gắng chơi và diễn giải theo cách tốt nhất có thể. Chơi trong một dàn nhạc là một loại hình nghệ thuật trong một nhóm và đòi hỏi khả năng làm việc với nhóm đó. Chúng ta phải có nhịp điệu nghiêm ngặt để toàn bộ dàn nhạc giống như một cơ thể. Không có chỗ cho bất kỳ sai lệch và cá nhân nào ở đây. Tình hình hoàn toàn khác trong các nhóm nhạc jazz thính phòng, nơi người chơi nhạc cụ có nhiều tự do và có thể tiếp cận chủ đề được chơi một cách cá nhân hơn.

Âm thanh của đôi bass?

Trong tất cả các dây, nhạc cụ này không chỉ lớn nhất mà còn có âm thanh thấp nhất. Tôi có được âm thanh trầm như vậy là nhờ dây dài, dày và thân đàn lớn. Chiều cao của toàn bộ nhạc cụ, bao gồm cả foot (bàn chân), là khoảng 180 cm đến 200 cm. Để so sánh, nhạc cụ dây càng nhỏ thì âm thanh càng cao. Thứ tự về âm thanh, bắt đầu từ những âm thanh thấp nhất, như sau: âm trầm đôi, cello, viola và violon đạt âm thanh cao nhất. Bass đôi, giống như các nhạc cụ khác trong nhóm này, có bốn dây được hỗ trợ trên ngựa đàn: G, D, A, E. Ngoài ra, bằng cách mở một trong các phần tử ở đầu đàn, chúng ta có thể nhận được âm thanh C.

Trong dàn nhạc, đôi bass đóng vai trò nền tảng, là nền tảng của hòa âm. Mặc dù thực tế là nó thường được giấu đủ ở đâu đó, nhưng nếu không có nền tảng này thì toàn bộ âm thanh sẽ rất kém. Trong các bản hòa tấu nhỏ hơn, nó dễ thấy hơn nhiều và thường cùng với trống, chúng tạo thành nền tảng của nhịp điệu.

Tổng kết

Nếu bất cứ ai đang tự hỏi liệu có đáng để thử sức với âm trầm đôi hay không, thì câu trả lời rất ngắn gọn. Nếu bạn có điều kiện vật chất và âm nhạc phù hợp với nó, nó chắc chắn là xứng đáng. Bass đôi là một nhạc cụ lớn, vì vậy những người có cấu trúc cơ thể đồ sộ hơn và bàn tay lớn hơn sẽ dễ dàng chơi nó hơn nhiều, nhưng nó cũng không phải là một quy luật. Cũng có những người nhỏ thực sự tuyệt vời với nhạc cụ này. Tất nhiên, do kích thước lớn nên đôi bass là một nhạc cụ khá cồng kềnh để vận chuyển và di chuyển cùng với nó, nhưng đối với một nhạc sĩ thực thụ yêu thích loài khổng lồ này thì đó không phải là vấn đề lớn như vậy. Khi nói đến mức độ khó học, bạn chắc chắn cần dành nhiều thời gian để học để đạt được kỹ năng chơi cao trên nhạc cụ này, giống như với các dây khác trong nhóm này. Tuy nhiên, mức độ cơ bản của kỹ năng double bass này có thể được thành thạo khá nhanh.