Bassoon: nó là gì, âm thanh, giống, cấu trúc, lịch sử

Ngày chính xác ra đời của bassoon vẫn chưa được xác định, nhưng nhạc cụ này chắc chắn có từ thời Trung Cổ. Mặc dù có nguồn gốc cổ xưa nhưng nó vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay, nó là một thành phần quan trọng của các ban nhạc giao hưởng và kèn đồng.

bassoon là gì

Bassoon thuộc nhóm nhạc cụ hơi. Tên của anh ấy là tiếng Ý, được dịch là "bó", "nút thắt", "bó củi". Bề ngoài, nó trông giống như một ống dài, hơi cong, được trang bị hệ thống van phức tạp, một cây gậy đôi.

Âm sắc của bassoon được coi là biểu cảm, được làm giàu với các âm bội trong toàn bộ phạm vi. Thông thường, 2 âm vực được áp dụng – âm dưới, âm giữa (âm trên ít được yêu cầu hơn: các nốt nghe gượng gạo, căng, mũi).

Chiều dài của một con bassoon thông thường là 2,5 mét, trọng lượng xấp xỉ 3 kg. Vật liệu sản xuất là gỗ, không phải gỗ nào, mà chỉ là gỗ thích.

Cấu trúc của bassoon

Thiết kế bao gồm 4 phần chính:

• đầu gối dưới, còn được gọi là "khởi động", "thân cây";
• đầu gối nhỏ;
• đầu gối to;
• phân chia.

Cấu trúc có thể thu gọn. Phần quan trọng là kính hoặc “es” – một ống kim loại cong kéo dài từ đầu gối nhỏ, giống như chữ S trong đường viền. Một cây sậy kép được gắn trên mặt kính – một bộ phận dùng để trích xuất âm thanh.

Vỏ được trang bị một số lượng lớn lỗ (25-30 miếng): bằng cách mở và đóng chúng lần lượt, nhạc sĩ thay đổi cao độ. Không thể kiểm soát tất cả các lỗ: người biểu diễn tương tác trực tiếp với một số trong số chúng, phần còn lại được điều khiển bởi một cơ chế phức tạp.

nghe

Âm thanh của bassoon khá đặc biệt, vì vậy nhạc cụ này không được tin cậy cho các phần độc tấu trong dàn nhạc. Nhưng với liều lượng vừa phải, khi cần nhấn mạnh sắc thái của tác phẩm thì không thể thiếu.

Trong một quãng trầm, âm thanh giống như tiếng càu nhàu khàn khàn; nếu bạn nâng nó lên cao hơn một chút, bạn sẽ có một động cơ buồn, trữ tình; các nốt cao được đưa ra cho nhạc cụ một cách khó khăn, chúng nghe không du dương.

Phạm vi của bassoon là khoảng 3,5 quãng tám. Mỗi thanh ghi được đặc trưng bởi một âm sắc đặc biệt: thanh ghi thấp hơn có âm thanh "đồng" sắc nét, phong phú, âm thanh ở giữa nhẹ nhàng hơn, du dương, tròn trịa hơn. Âm thanh của thanh ghi trên được sử dụng cực kỳ hiếm: chúng có màu mũi, âm thanh bị nén, khó thực hiện.

Lịch sử của công cụ

Tổ tiên trực tiếp là một nhạc cụ hơi gỗ thời trung cổ, bombera. Quá cồng kềnh, cấu trúc phức tạp nên khó sử dụng, nó được chia thành các bộ phận cấu thành.

Những thay đổi có tác dụng có lợi không chỉ đối với khả năng di chuyển của nhạc cụ mà còn đối với âm thanh của nó: âm sắc trở nên mềm mại hơn, nhẹ nhàng hơn, hài hòa hơn. Thiết kế mới ban đầu được gọi là “dulciano” (được dịch từ tiếng Ý – “nhẹ nhàng”).

Những ví dụ đầu tiên về bassoons được trang bị ba van, vào thế kỷ 11, số lượng van tăng lên năm. Thế kỷ XNUMX là thời kỳ phổ biến nhất của nhạc cụ. Mô hình đã được cải tiến một lần nữa: XNUMX van xuất hiện trên thân xe. Bassoon đã trở thành một phần của dàn nhạc, nhạc sĩ nổi tiếng, nhà soạn nhạc đã viết các tác phẩm có sự tham gia trực tiếp của anh ấy. Trong số đó có A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn.

Những bậc thầy đã đóng góp vô giá cho việc cải tiến bassoon là những người quản lý ban nhạc chuyên nghiệp K. Almenderer, I. Haeckel. Vào thế kỷ 17, những người thợ thủ công đã phát triển mô hình XNUMX van, sau này trở thành cơ sở của sản xuất công nghiệp.

Một sự thật thú vị: ban đầu gỗ phong được dùng làm vật liệu, truyền thống này vẫn không thay đổi cho đến ngày nay. Người ta tin rằng bassoon làm bằng gỗ phong là âm thanh tốt nhất. Ngoại lệ là các mô hình giáo dục của trường âm nhạc làm bằng nhựa.

Vào thế kỷ XNUMX, các tiết mục của nhạc cụ được mở rộng: họ bắt đầu viết các phần độc tấu, hòa tấu cho nó và đưa nó vào dàn nhạc giao hưởng. Ngày nay, ngoài những người biểu diễn cổ điển, nó được sử dụng tích cực bởi những người chơi nhạc jazz.

Các loại bassoon

Có 3 loại, nhưng chỉ có một loại được các nhạc sĩ hiện đại yêu cầu.

1. Quartfagot. Khác nhau trong các kích thước tăng lên. Các ghi chú dành cho anh ấy được viết như đối với một chiếc bassoon bình thường, nhưng nghe có vẻ cao hơn một phần tư so với được viết.
2. Quint bassoon (bassoon). Nó có kích thước nhỏ, âm thanh cao hơn một phần năm so với các ghi chú được viết.
3. Contrabassoon. Biến thể được sử dụng bởi những người yêu âm nhạc hiện đại.

Kỹ thuật chơi

Chơi bassoon không hề đơn giản: nhạc công sử dụng cả hai tay, tất cả các ngón tay – điều này không bắt buộc đối với bất kỳ nhạc cụ dàn nhạc nào khác. Nó cũng sẽ yêu cầu tập thở: luân phiên các đoạn âm giai, sử dụng các bước nhảy khác nhau, hợp âm rải, các cụm từ du dương của nhịp thở trung bình.

Thế kỷ XNUMX đã làm phong phú thêm kỹ thuật chơi bằng các kỹ thuật mới:

• đôi stokatto;
• thịt ba chỉ;
• bánh ngọt;
• tremolo;
• ngữ điệu quãng ba, quãng tư;
• đa âm.

Các tác phẩm solo xuất hiện trong âm nhạc, được viết riêng cho những người chơi bass.

Người biểu diễn nổi tiếng

Ví dụ, mức độ phổ biến của counterbassoon không lớn bằng pianoforte. Chưa hết, có những nghệ sĩ bassoon đã ghi tên mình vào lịch sử âm nhạc, những người đã trở thành những bậc thầy chơi nhạc cụ khó này được công nhận. Một trong những cái tên thuộc về người đồng hương của chúng tôi.

1. VS Popova. Giáo sư, nhà sử học nghệ thuật, bậc thầy về chơi đàn điêu luyện. Anh ấy đã làm việc với các dàn nhạc và dàn nhạc thính phòng hàng đầu thế giới. Đã nuôi dưỡng thế hệ nghệ sĩ bassoon tiếp theo, những người đã đạt được thành công xuất sắc. Ông là tác giả của các bài báo khoa học, hướng dẫn chơi nhạc cụ hơi.
2. K. Thunemann. nghệ sĩ bassoon người Đức. Trong một thời gian dài, anh học chơi piano, sau đó bắt đầu quan tâm đến bassoon. Ông là nghệ sĩ kèn bass chính của Dàn nhạc Giao hưởng Hamburg. Hôm nay anh ấy tích cực giảng dạy, tổ chức các hoạt động hòa nhạc, biểu diễn độc tấu, tham gia các lớp học chính.
3. M. Turkovich. nhạc sĩ người Áo. Anh ấy đã đạt đến đỉnh cao của kỹ năng, được nhận vào Dàn nhạc Giao hưởng Vienna. Ông sở hữu các mô hình hiện đại và cổ xưa của nhạc cụ. Anh ấy dạy học, đi lưu diễn, thu âm các buổi hòa nhạc.
4. L. Sarrow. Người Mỹ, nghệ sĩ bassoon chính của Chicago, sau đó là Pittsburgh Symphony Orchestras.

Bassoon là một nhạc cụ ít được công chúng biết đến. Nhưng điều này không làm cho nó ít được chú ý hơn, ngược lại, nó sẽ hữu ích cho bất kỳ người sành âm nhạc nào để tìm hiểu thêm về anh ấy.