Alessandro Scarlatti |
Nhạc sĩ

Alessandro Scarlatti |

Alessandro Scarlatti

Ngày tháng năm sinh
02.05.1660
Ngày giỗ
24.10.1725
Nghề nghiệp
nhà soạn nhạc
Quốc gia
Italy

Người có di sản nghệ thuật mà họ đang giảm dần ... tất cả âm nhạc của người Naples trong thế kỷ XNUMX là Alessandro Scarlatti. R Rollan

Nhà soạn nhạc người Ý A. Scarlatti đã đi vào lịch sử văn hóa âm nhạc châu Âu với tư cách là người đứng đầu và là người sáng lập ra bản nhạc được biết đến rộng rãi vào cuối thế kỷ XNUMXth - đầu thế kỷ XNUMXth. Trường học opera Neapolitan.

Tiểu sử của nhà soạn nhạc vẫn còn đầy những đốm trắng. Điều này đặc biệt đúng với thời thơ ấu và những năm đầu thanh niên của ông. Trong một thời gian dài, người ta tin rằng Scarlatti sinh ra ở Trapani, nhưng sau đó người ta cho rằng ông là người gốc Palermo. Người ta không biết chính xác nhà soạn nhạc tương lai đã học ở đâu và với ai. Tuy nhiên, kể từ năm 1672 ông sống ở Rome, các nhà nghiên cứu đặc biệt kiên trì nhắc đến tên của G. Carissimi như một trong những người thầy khả dĩ của ông. Thành công đáng kể đầu tiên của nhà soạn nhạc gắn liền với Rome. Tại đây, vào năm 1679, vở opera “Tội lỗi vô tội” đầu tiên của ông đã được dàn dựng, và tại đây, một năm sau khi sản xuất vở này, Scarlatti trở thành nhà soạn nhạc cung đình của Nữ hoàng Thụy Điển Christina, người đã sống trong những năm đó tại thủ đô của Giáo hoàng. Tại Rome, nhà soạn nhạc đã gia nhập cái gọi là “Học viện Arcadian” - một cộng đồng các nhà thơ và nhạc sĩ, được tạo ra như một trung tâm bảo vệ thơ ca và tài hùng biện của Ý khỏi các quy ước nghệ thuật khoa trương và giả tạo của thế kỷ 1683. Tại học viện, Scarlatti và con trai của ông là Domenico đã gặp A. Corelli, B. Marcello, GF Handel thời trẻ và đôi khi thi đấu với họ. Từ năm 1684, Scarlatti định cư ở Naples. Tại đây, ông làm việc đầu tiên với tư cách là ban nhạc trưởng của nhà hát San Bartolomeo, và từ năm 1702 đến năm 1702. - Royal Kapellmeister. Đồng thời ông viết nhạc cho Rome. Trong 08-1717 và trong 21-XNUMX. nhà soạn nhạc sống ở Rome hoặc ở Florence, nơi các vở opera của ông đã được dàn dựng. Ông đã dành những năm cuối cùng của mình ở Naples, giảng dạy tại một trong những nhạc viện của thành phố. Trong số các học trò của ông, nổi tiếng nhất là D. Scarlatti, A. Hasse, F. Durante.

Ngày nay, hoạt động sáng tạo của Scarlatti dường như thực sự tuyệt vời. Ông đã sáng tác khoảng 125 vở opera, hơn 600 bản cantatas, ít nhất 200 bản quần chúng, nhiều bản oratorio, motets, madrigals, dàn nhạc và các tác phẩm khác; là người biên dịch một sổ tay phương pháp học để học chơi âm trầm kỹ thuật số. Tuy nhiên, công lao chính của Scarlatti nằm ở chỗ ông đã tạo ra trong tác phẩm của mình loại opera-seria, sau này trở thành tiêu chuẩn cho các nhà soạn nhạc. Sự sáng tạo Scarlatti có nguồn gốc sâu xa. Ông dựa trên truyền thống của các trường phái opera Venice, La Mã và Florentine, tóm tắt các xu hướng chính trong nghệ thuật opera Ý vào đầu thế kỷ XNUMXth-XNUMXth. Tác phẩm opera của Scarlatti nổi bật bởi cảm giác kịch tính tinh tế, những khám phá trong lĩnh vực dàn nhạc và hương vị đặc biệt cho sự táo bạo của hài hòa. Tuy nhiên, có lẽ lợi thế chính của điểm số của anh ấy là các aria, bão hòa với cantilena cao quý hoặc với kỹ thuật biểu cảm điêu luyện thảm hại. Chính ở đó, sức biểu cảm chính trong các vở opera của ông được tập trung, những cảm xúc điển hình được thể hiện trong những tình huống điển hình: nỗi buồn - trong nỗi nhớ nhung, tình yêu vu vơ - trong mục đồng hay Sicilia, chủ nghĩa anh hùng - trong thể loại Bravura - trong ánh sáng aria của bài hát và nhân vật khiêu vũ.

Scarlatti đã chọn nhiều chủ đề khác nhau cho các vở opera của mình: thần thoại, lịch sử - huyền thoại, hài hước - hàng ngày. Tuy nhiên, cốt truyện không có tầm quan trọng quyết định, vì nó được nhà soạn nhạc coi là cơ sở để tiết lộ bằng âm nhạc khía cạnh cảm xúc của bộ phim, một loạt các cảm xúc và trải nghiệm của con người. Thứ yếu đối với nhà soạn nhạc là tính cách của các nhân vật, tính cách cá nhân của họ, tính thực tế hay không thực tế của các sự kiện diễn ra trong vở opera. Do đó, Scarlatti cũng đã viết những vở opera như “Cyrus”, “The Great Tamerlane”, và chẳng hạn như “Daphne và Galatea”, “Tình yêu hiểu lầm, hay Rosaura”, “From evil - good”, v.v.

Phần lớn âm nhạc opera của Scarlatti có giá trị lâu dài. Tuy nhiên, quy mô tài năng của nhà soạn nhạc không bằng sự nổi tiếng của ông ở Ý. “… Cuộc sống của anh ấy,” R. Rolland viết, “khó khăn hơn nhiều so với tưởng tượng… Anh ấy phải viết để kiếm được chiếc bánh mì của mình, trong thời đại mà thị hiếu của công chúng ngày càng trở nên phù phiếm và khi những người khác, khéo léo hơn hoặc các nhà soạn nhạc ít có lương tâm hơn đã có thể đạt được tình yêu của cô ấy… Anh ấy sở hữu một phong thái đĩnh đạc và một trí óc minh mẫn, hầu như ít được biết đến trong số những người Ý ở thời đại của anh ấy. Sáng tác âm nhạc đối với ông là một khoa học, “đứa con tinh thần của toán học”, như ông đã viết cho Ferdinand de Medici… Các sinh viên thực sự của Scarlatti đều ở Đức. Nó có một hiệu ứng thoáng qua nhưng mạnh mẽ đối với Handel trẻ tuổi; đặc biệt, anh ấy đã ảnh hưởng đến Hasse… Nếu chúng ta nhớ lại vinh quang của Hasse, nếu chúng ta nhớ lại rằng anh ấy trị vì ở Vienna, được liên kết với JS - Juan “”.

I. Vetlitsyna

Bình luận