Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

Ziyadullah Shahidi

Z. Shakhidi là một trong những người sáng lập nghệ thuật âm nhạc chuyên nghiệp hiện đại ở Tajikistan. Nhiều bài hát, truyện tình cảm, vở opera và tác phẩm giao hưởng của ông đã lọt vào quỹ vàng của các tác phẩm âm nhạc kinh điển của các nước cộng hòa ở Đông Xô viết.

Sinh ra ở Samarkand trước cách mạng, một trong những trung tâm văn hóa chính của phương Đông cổ đại và lớn lên trong điều kiện khó khăn, Shakhidi luôn tìm cách thúc đẩy việc thiết lập một hướng đi có ý nghĩa mới trong nghệ thuật thời hậu cách mạng, âm nhạc chuyên nghiệp điều đó trước đây không phải là đặc trưng của phương Đông, cũng như các thể loại hiện đại xuất hiện do sự tiếp xúc với truyền thống âm nhạc châu Âu.

Giống như một số nhạc sĩ tiên phong khác ở Đông Xô viết, Shakhidi bắt đầu bằng việc nắm vững những kiến ​​thức cơ bản về nghệ thuật truyền thống dân tộc, học các kỹ năng sáng tác chuyên nghiệp tại phòng thu quốc gia của Nhạc viện Mátxcơva, và sau đó tại khoa quốc gia của nó trong lớp sáng tác của V. Feret (1952-57). Âm nhạc của ông, đặc biệt là các bài hát (hơn 300 bài), trở nên vô cùng nổi tiếng và được người dân yêu thích. Nhiều giai điệu của Shakhidi (“Ngày lễ chiến thắng, Ngôi nhà của chúng ta không xa, Tình yêu”) được hát khắp nơi ở Tajikistan, chúng được yêu thích ở các nước cộng hòa khác và ở nước ngoài - ở Iran, Afghanistan. Món quà du dương phong phú của nhà soạn nhạc cũng thể hiện trong tác phẩm lãng mạn của ông. Trong số 14 mẫu của thể loại giọng hát thu nhỏ, Ngọn lửa tình yêu (tại ga Khiloli) và Birch (tại ga S. Obradovic) đặc biệt nổi bật.

Shakhidi là một nhà soạn nhạc có số phận sáng tạo hạnh phúc. Năng khiếu nghệ thuật tươi sáng của anh ấy cũng được thể hiện một cách thú vị không kém trong hai lĩnh vực âm nhạc hiện đại đôi khi bị chia rẽ rõ rệt - “nhẹ” và “nghiêm túc”. Rất ít nhà soạn nhạc đương đại được công chúng yêu mến như vậy, đồng thời tạo ra những bản nhạc giao hưởng tươi sáng ở trình độ chuyên môn cao bằng các phương tiện kỹ thuật sáng tác hiện đại. Đây chính xác là “Symphony of the Maqoms” (1977) của anh ấy với sự thể hiện của những màu sắc bất hòa và đáng lo ngại.

Hương vị dàn nhạc của cô ấy dựa trên hiệu ứng âm thanh. Các aleatoric được viết ra, động lực của các phức hợp ostinato cưỡng bức phù hợp với các phong cách sáng tác mới nhất. Nhiều trang của tác phẩm cũng tái hiện sự thuần khiết nghiêm ngặt của monody Tajik cổ đại, với tư cách là người mang các giá trị tinh thần và đạo đức, mà dòng tư tưởng âm nhạc chung không ngừng quay trở lại. “Nội dung của tác phẩm rất đa dạng, dưới hình thức nghệ thuật đề cập đến những chủ đề vĩnh cửu và quan trọng đối với nghệ thuật thời đại chúng ta như cuộc đấu tranh giữa cái thiện và cái ác, ánh sáng chống lại bóng tối, tự do chống lại bạo lực, sự giao thoa giữa truyền thống và hiện đại, trong chung, giữa nghệ sĩ và thế giới,” A. Eshpay viết.

Thể loại giao hưởng trong tác phẩm của nhà soạn nhạc cũng được thể hiện bằng Bài thơ long trọng đầy màu sắc rực rỡ (1984), làm sống lại hình ảnh của những đám rước lễ hội ở Tajik, và các tác phẩm mang phong cách hàn lâm, ôn hòa hơn: năm tổ khúc giao hưởng (1956-75); thơ giao hưởng “1917” (1967), “Buzruk” (1976); thơ giao hưởng thanh nhạc “Tưởng nhớ Mirzo Tursunzade” (1978) và “Ibn Sina” (1980).

Nhà soạn nhạc đã tạo ra vở opera đầu tiên của mình, Comde et Modan (1960), dựa trên bài thơ cùng tên của tác phẩm kinh điển của văn học phương Đông Bedil, trong thời kỳ nở hoa sáng tạo cao nhất. Nó đã trở thành một trong những tác phẩm hay nhất của sân khấu opera Tajik. Các giai điệu được ca tụng rộng rãi "Comde và Modan" đã trở nên rất phổ biến ở nước cộng hòa, được đưa vào các tiết mục cổ điển của các bậc thầy Tajik bel canto và quỹ nhạc opera toàn Liên minh. Âm nhạc của vở opera thứ hai của Shakhidi, "Nô lệ" (1980), được tạo ra dựa trên các tác phẩm kinh điển của văn học Liên Xô Tajik S. Aini, đã nhận được sự công nhận lớn ở nước cộng hòa.

Di sản âm nhạc của Shakhidi cũng bao gồm các tác phẩm hợp xướng hoành tráng (oratorio, 5 cantatas theo lời của các nhà thơ Tajik đương đại), một số tác phẩm thính phòng và nhạc cụ (bao gồm Bộ tứ đàn dây – 1981), 8 tổ khúc thanh nhạc và vũ đạo, âm nhạc cho các tác phẩm sân khấu và phim ảnh .

Shahidi cũng cống hiến năng lực sáng tạo của mình cho các hoạt động xã hội và giáo dục, phát biểu trên các trang của báo chí cộng hòa và trung ương, trên đài phát thanh và truyền hình. Là một nghệ sĩ có “khí chất quần chúng”, ông không thể thờ ơ trước những vấn đề của đời sống âm nhạc hiện đại của nền cộng hòa, không thể không chỉ ra những khuyết điểm cản trở sự phát triển hữu cơ của nền văn hóa dân tộc non trẻ: “Tôi tin chắc rằng Nhiệm vụ của một nhà soạn nhạc không chỉ bao gồm việc tạo ra các tác phẩm âm nhạc mà còn tuyên truyền những ví dụ điển hình nhất về nghệ thuật âm nhạc, tham gia tích cực vào việc giáo dục thẩm mỹ cho nhân dân lao động. Âm nhạc được dạy như thế nào trong trường học, những bài hát nào trẻ em hát vào các ngày lễ, thể loại âm nhạc nào mà giới trẻ quan tâm… và điều này khiến người sáng tác lo lắng.

E. Orlova