Nhạc nối tiếp |

nhạc nối tiếp - âm nhạc được sáng tác với sự trợ giúp của kỹ thuật nối tiếp. Nguyên tắc của S. m không xác định trước k.-l. điều hòa cụ thể. các hệ thống. Cô được chọn là nhà soạn nhạc cho Op này. cùng với bộ truyện. Nhà soạn nhạc chuyển sang kỹ thuật nối tiếp khi hệ thống chính-phụ hóa ra không phù hợp để hiện thực hóa ý tưởng của mình. Tuy nhiên, cũng có một S. m., được tô màu khá rõ ràng theo quan điểm của âm trưởng và âm thứ, mặc dù cấu trúc tự do và được cập nhật của chúng (Bản hòa tấu vĩ cầm của A. Berg, g-moll – B-dur; phần 1 của Bản giao hưởng thứ 3 K. Karaeva, f-moll). S. m. không thờ ơ với thể loại âm nhạc. hình tượng; do đó, nó không áp dụng cho Op. các bài hát và điệu nhảy hàng ngày, âm nhạc phổ biến vui vẻ. Tuy nhiên, phạm vi nghĩa bóng của S. m. là khá rộng. Trong số các tác phẩm được viết bằng kỹ thuật nối tiếp có bài thơ tình cao siêu và tinh tế của Webern “Ánh sáng của đôi mắt” (op. 26), huyền thoại trong Kinh thánh “Moses và Aaron” của Schoenberg, vở kịch “Lulu” của Berg, làm sống lại chủ nghĩa tân thời. đa âm baroque “Canticum sacrum » Stravinsky và op., thuộc lĩnh vực op. tiểu cảnh (“6 bức tranh” của Babajanyan). Phong cách và cá tính của một nhà soạn nhạc tài năng, ở mức độ này hay mức độ khác, đã in dấu ấn trong S.m., và một phần trong tự nhiên. tính cụ thể. Ví dụ, tính cá nhân của Schoenberg và Webern được thể hiện trong S. m. với sự chắc chắn hoàn toàn. Mặc dù thiếu văn hóa dân gian, S. m., chẳng hạn, Webern – hoàn toàn là người Áo, người Vienna; nó không thể được tưởng tượng là tiếng Pháp hay tiếng Nga. Theo cách tương tự, S. m. L. Nono (ví dụ, trong “Bài hát bị gián đoạn”) mang đậm dấu ấn của người Ý. cantilenas.

Tài liệu tham khảo: Denisov E., Dodecaphony và những vấn đề của kỹ thuật sáng tác hiện đại, trong: Âm nhạc và Tính hiện đại, tập. 6, M., 1969. Xem thêm Dodecaphony, Seriality.

Yu. N. Kholopov