Nhân viên âm nhạc với ghi chú bằng hình ảnh và mô tả chi tiết

Bạn sẽ tìm hiểu nhân viên âm nhạc là gì và tại sao cần có nó trong âm nhạc. Tôi sẽ chỉ cho bạn cách sử dụng sự sắp xếp của các nốt trong âm bổng và âm trầm. Sẽ có nhiều ví dụ bằng hình ảnh.

phím âm nhạc

Theo truyền thống, âm nhạc được viết bằng cách sử dụng một hệ thống năm dòng được gọi là cây gậy hoặc cây trượng. Bạn xem nó trong hình bên dưới.

Ngay từ đầu của các nhân viên được đặt cái gọi là phím âm nhạc . Nó xác định giá trị cao độ của các nốt được ghi trên thước và trong các khoảng trống giữa các thước của cọc.

Về cơ bản, hai loại khóa được sử dụng:

1. Đàn vi ô lông
2. Bass

Bây giờ chúng ta có một khóa treble trên cọc. Và đây là một nhân viên âm nhạc. Chúng tôi thấy các đường và khoảng cách giữa chúng. Chúng tôi ghi chú vào chúng.

Khóa âm bổng xác định nốt này hoặc dòng hoặc quãng đó sẽ tương ứng với.

Khóa bass trông như thế này. Anh ta đưa ra các quy tắc của riêng mình để đặt ghi chú.

Khóa âm trầm được sử dụng để ghi lại các nốt trong các nhạc cụ có thanh ghi thấp. Một 

gấp ba  được sử dụng để ghi một phần nhạc cụ đăng ký cao.

Trong bài học trước về ghi chú , chúng tôi đã viết về chữ “C” ở giữa ( hoặc trước ). Một nốt nằm ở giữa phạm vi của đàn piano.

Vì vậy, khóa treble được sử dụng cho các nhạc cụ có dải âm nằm trên chữ “C” ở giữa này. Và khóa âm trầm được sử dụng cho các nhạc cụ có dải âm thấp hơn "C" ở giữa.

Để sử dụng cả hai phím, cái gọi là hệ thống piano Được sử dụng . Đây là hai thanh được nối với nhau bằng một dấu ngoặc nhọn. Nó được gọi là tuyên dương .

Nó thường được sử dụng để ghi âm các bộ phận của đàn piano do có dải âm rộng. Một phím đàn piano là không đủ.

Nói chung, một dấu ngoặc vuông như vậy ( tuyên dương ) được sử dụng để nối hai khóa. Và nó được gọi là hệ thống piano.

Nhưng bạn chỉ sử dụng một khóa âm bổng nếu bạn viết nốt cho nhạc cụ có thanh âm cao và một khóa âm trầm nếu bạn viết ghi chú cho nhạc cụ có thanh âm thấp.

dàn dựng

Như đã đề cập, cọc tiêu được sử dụng để ghi âm nhạc trong một hệ thống năm dòng. Một nhân viên như vậy thể hiện hai khía cạnh âm nhạc cùng một lúc. Nó là tạm thời và cao tầng.

Thời gian được đọc theo chiều ngang. Nó có thể được thể hiện bằng các ghi chú và tạm dừng. Dòng dày ở đây là một khoảng dừng.

Tức là, thời gian được đọc từ trái sang phải và được xác định bởi số nhịp trong một ô nhịp.

Cao độ của các nốt được đọc theo chiều dọc. Những nốt cao được viết trên thước và quãng cao hơn những nốt trầm.

Đó là, bạn đọc bản nhạc từ trái sang phải để hiểu được khía cạnh thời gian của bản nhạc. Và từ dưới lên trên để xác định thành phần chiều cao.

Ghi chú có thể nằm trên bất kỳ dòng nào hoặc khoảng cách giữa chúng. Và nếu cần, nó được đặt ngay cả bên ngoài cột trên những người cai trị bổ sung .

Hình bên dưới là nốt giữa "Do". Theo truyền thống, nó còn được gọi là nốt "Lên đến quãng tám đầu tiên" trên cọc.

Nó được viết giữa hai thanh trên một dòng bổ sung. Đường này mở rộng phạm vi của cọc.

Đây là một ví dụ khác về thước mở rộng. Nó mở rộng phạm vi của các nhân viên theo hướng tăng chiều cao.

Các dòng bổ sung có thể mở rộng phạm vi cả lên và xuống. Và cũng áp dụng trong cả hai khóa.

Ghi chú của phím trắng

Chúng ta hãy xem các nốt của phím đàn piano màu trắng được viết trên cây gậy như thế nào.

Trong hình này, chúng ta thấy rằng các nốt đầu tiên bắt đầu bằng dòng bổ sung đầu tiên. Trên đó là chữ “C” ở giữa ( nốt C đến quãng tám đầu tiên ). Các ghi chú không có dấu thăng và dấu thăng được gọi là tự nhiên .

Do đó, chúng ta có thể nói điều này.

“Do” tự nhiên được theo sau bởi “Re” tự nhiên. Hoặc sau “C” đến “D”. Đây là nếu bạn đã quen với cách ghi chú của phương Tây trên cọc.

Nốt tiếp theo là “Mi” hoặc “E”. Hơn nữa “F” ( Fa ).

Đó là, tất cả chúng được sắp xếp như thể trên các bậc thang, liên tiếp lấp đầy các đường và khoảng trống.

Sau “Fa” đến “Sol”, “La”, “Si” và sau đó là “Do”.

Ghi chú phím đen

Bây giờ chúng ta hãy nhìn vào cọc với các nốt và dấu thăng.

Bạn có thể thấy từ hình ảnh rằng "To Natural" đứng đầu tiên. Hơn nữa, "C sắc" được viết trên cùng một dòng, nhưng có dấu sắc ở phía trước ghi chú. Đây là một dấu thăng ( # ) ở phía trước của một nốt nhạc chỉ dấu sắc.

Sau đó đến “D nét” ( D# ) trên cùng dòng với "D", nhưng có dấu #. Tiếp theo là “Mi natural”, “F sharp”, “Sol Sharp”, “La sharp”, v.v.

Tất cả các nốt sắc nét này đại diện cho các phím đen của đàn piano.

Bạn có thể nhận thấy rằng một hệ thống ghi chú đặt tên khác được sử dụng ở đây. Điều này được thực hiện để bạn hiểu được sự tương ứng giữa hệ thống âm tiết và chữ cái.

Hãy nhìn vào các căn hộ (♭).

Chúng tôi bắt đầu với “Lên đến quãng tám đầu tiên”. Tiếp theo là “D phẳng” (D ♭), biểu thị một nốt đen (a phím trên bàn phím ). Trước đây, chúng tôi gọi nó là “C sharp” (C #).

Đây là một biểu tượng nhỏ trông giống như chữ “♭” có nghĩa là phẳng.

Tiếp theo là “E-flat” ( E♭ ). Sau đó đến "F tự nhiên" vì nó không có căn hộ ( một phím đen trên bàn phím ).

Sau đó là G-phẳng (G ♭) và A-phẳng (A ♭). Sau đó là nốt “B phẳng” (B ♭) và nốt “C” (C) của quãng tám tiếp theo.

Đây là cách ghi chú bằng phẳng được viết.

Nhân viên âm nhạc và khóa bass

Bây giờ chúng ta hãy xem các nốt trông như thế nào trên cọc trong khóa âm trầm.

Trước chúng tôi là ghi chú của các phím trắng. Có vẻ như nó đã ở khóa treble. Chỉ ở đây các ghi chú bắt đầu bằng một dòng khác.

Điều này là do khóa âm trầm xác định vị trí của các nốt.

Nhưng nguyên tắc từng bước là giống nhau. Làm tự nhiên, Re tự nhiên, Mi tự nhiên, Fa tự nhiên, v.v.

Đó là, nguyên tắc từng bước tương tự của việc lấp đầy các thước kẻ và khoảng trống kế tiếp nhau.

Đầu nhọn và mặt phẳng trên cọc

Bây giờ chúng ta hãy xem các nét và dẹt trông như thế nào trên cọc. Đây là một bức ảnh dưới đây.

Nó bao gồm “Do” (C), “Do #” (C #), “Re #” (D #) và “Mi natural” (E). Sau đó là “F #” (F #), “Salt #” (G #), “La #” (A #), “B natural”, “Do” (C).

Đây là tất cả các âm sắc trong khóa bass.

Bây giờ chúng ta hãy xem xét các căn hộ của nhân viên bass.

Chúng ta bắt đầu với “Do” (C ♭). Sau đó là “D phẳng” (D ♭), có một ♭ phía trước nó. Tiếp theo là “E-flat” (E ♭), “G-flat” (G ♭) và “A-flat” (A ♭). Sau đó là “B-phẳng” (B ♭) và cuối cùng là “Do” (C) của quãng tám đầu tiên trên một thước bổ sung.

Cách học ghi chú trên cọc

Bây giờ tôi sẽ chỉ cho bạn cách bạn có thể tìm hiểu vị trí của các nốt trên cọc. Có lẽ bạn đang tự hỏi mình, làm thế nào bạn biết nơi để đặt ghi chú này?

Để ghi nhớ vị trí của các nốt trên cọc, có một câu nói bằng tiếng Anh. Bây giờ chúng ta sẽ tìm hiểu nó.

Sau khi tất cả, biết vị trí của các ghi chú trên cọc là rất quan trọng. Nếu không, bạn sẽ không thể đọc và viết nhạc.

Đối với khóa treble

Hãy bắt đầu với khóa âm bổng. Hãy đối phó với các dòng.

Để ghi nhớ vị trí của các nốt trên thước kẻ, có một câu nói.

Theo nghĩa đen của tiếng Nga - ” Mọi cậu bé ngoan đều xứng đáng được vui vẻ ".

Các chữ cái in hoa trong câu tục ngữ này đại diện cho tên của các nốt nhạc. Do đó, trên các thước của khóa treble, các nốt được sắp xếp theo thứ tự sau:

1. E (mi)
2. G (muối)
3. B (si)
4. D (lại)
5. F (fa)

Nó chỉ cần được ghi nhớ! Điều rất quan trọng là phải biết những điểm chính:

1. Ghi chú về thước đo và các quãng trong khóa âm ba
2. Ghi chú về thước và các quãng trong khóa âm trầm

Bây giờ chúng ta hãy tìm hiểu các nhịp của khóa âm bổng. Ở đây đã dễ dàng hơn vì từ tiếng Anh “Face” xuất hiện ( đó là, khuôn mặt ).

1. F (fa)
2. một (la)
3. C (đến)
4. E (mi)

“F” đi vào khoảng trống đầu tiên, “A” vào khoảng trống thứ hai, “C” vào khoảng trống thứ ba và “E” ở khoảng cách thứ tư.

Kết hợp cả hai câu nói, chúng tôi nhận được:

1. E (mi)
2. F (fa)
3. G (muối)
4. một (la)
5. B (si)
6. C (đến)
7. D (lại)
8. E (mi)
9. F (fa)

Và đối với những người cai trị bổ sung, bạn chỉ cần tiếp tục đếm:

1. G trên khoảng trống bổ sung đầu tiên
2. A trên dòng mở rộng đầu tiên
3. B cho khoảng cách bổ sung tiếp theo, v.v.

Tương tự cho phần dưới:

1. Lưu ý “D” nằm dưới dòng đầu tiên
2. Thước bổ sung với ghi chú ở giữa "C"
3. Bên dưới nó là ghi chú “B” và như vậy.

Cho khóa âm trầm

Bây giờ hãy nhớ các ghi chú cho khóa âm trầm.

Ở đây, các ghi chú trên thước được ghi nhớ với sự trợ giúp của một câu nói. Đã dịch - ” Bóng gôn không bay đi ".

Trong tiếng Nga, bạn có thể sử dụng một câu tục ngữ như vậy - " Dòng sông xanh mặn - Sứ lambda ".

Hoặc:

1. Salt
2. Xi
3. Re
4. F
5. la

Những nốt này ở khoảng thứ ba.

Và trong khoảng thời gian sẽ được, như trong hình dưới đây. Nó dịch là - ” Tất cả các con bò đều ăn cỏ ".

Bằng tiếng Nga, bạn có thể nghĩ ra câu nói của riêng mình. Ví dụ, " Con ếch vươn tới - mỏ đi xuống ".

Or

1. la
2. Trước
3. Mi
4. Salt

Kết hợp cả hai câu nói, chúng tôi nhận được:

1. G (muối)
2. một (la)
3. B (si)
4. C (đến)
5. D (lại)
6. E (mi)

1. F (fa)
2. G (muối)

Đó là tất cả!

Bây giờ bạn đã biết các nốt của khóa âm trầm và âm bổng nằm trên dàn nhạc. Để làm điều này, chúng tôi đã xem xét rất nhiều bức ảnh với các ví dụ và giải thích.

Để thực hành, tôi khuyên bạn nên làm việc với nhân viên piano thấp hơn.

Cố gắng tùy ý chọn một số loại thước hoặc khe hở. Xác định ghi chú đó nằm trong một khóa cụ thể. Thực hành cho đến khi bạn ít nhiều có thể điều hướng việc sắp xếp các nốt trên cọc.