Leo Blech |

Leo Blech

Tài năng của Leo Blech được thể hiện rõ ràng và đầy đủ nhất trong nhà hát opera, nơi gắn liền với đỉnh cao sự nghiệp nhạc trưởng huy hoàng của nghệ sĩ, kéo dài gần XNUMX năm.

Khi còn trẻ, Blech đã thử sức mình với tư cách là một nghệ sĩ dương cầm và nhà soạn nhạc: khi còn là một đứa trẻ bảy tuổi, lần đầu tiên anh xuất hiện trên sân khấu hòa nhạc, biểu diễn những bản nhạc piano của riêng mình. Tốt nghiệp xuất sắc Trường Âm nhạc Cao cấp ở Berlin, Blech học sáng tác dưới sự hướng dẫn của E. Humperdinck, nhưng nhanh chóng nhận ra rằng thiên chức chính của mình là tiến hành.

Blech lần đầu tiên đứng tại nhà hát opera ở thành phố Aachen quê hương của anh vào thế kỷ trước. Sau đó, ông làm việc ở Praha, và từ năm 1906, ông sống ở Berlin, nơi hoạt động sáng tạo của ông diễn ra trong nhiều năm. Rất nhanh chóng, anh chuyển sang cùng hàng với những người nổi tiếng về nghệ thuật chỉ huy như Klemperer, Walter, Furtwängler, Kleiber. Dưới sự chỉ đạo của Blech, người đã đứng đầu nhà hát opera ở Unterden Linden trong khoảng ba mươi năm, người dân Berlin đã được nghe một màn trình diễn xuất sắc tất cả các vở opera của Wagner, nhiều tác phẩm mới của R. Strauss. Cùng với đó, Blech đã tiến hành một số buổi hòa nhạc đáng kể, trong đó các tác phẩm của Mozart, Haydn, Beethoven, các đoạn giao hưởng từ các vở opera và các tác phẩm lãng mạn, được nhạc trưởng đặc biệt yêu thích, vang lên.

Blech không muốn lưu diễn thường xuyên, thích làm việc liên tục với các ban nhạc giống nhau. Tuy nhiên, một vài chuyến đi biểu diễn đã củng cố sự nổi tiếng rộng rãi của anh ấy. Đặc biệt thành công là chuyến đi của nghệ sĩ đến Mỹ, được thực hiện vào năm 1933. Năm 1937, Blech buộc phải di cư khỏi Đức Quốc xã và trong vài năm chỉ đạo nhà hát opera ở Riga. Khi Latvia được kết nạp vào Liên Xô, Blech đã có chuyến lưu diễn ở Moscow và Leningrad với thành công rực rỡ. Khi đó, nghệ sĩ đã gần bảy mươi tuổi, nhưng tài năng của ông đang ở thời kỳ hoàng kim. “Ở đây là một nhạc sĩ kết hợp giữa kỹ năng chân chính, văn hóa cao với kinh nghiệm nghệ thuật dày dặn được tích lũy qua nhiều thập kỷ hoạt động nghệ thuật. Hương vị hoàn hảo, phong cách tuyệt vời, khí chất sáng tạo - tất cả những đặc điểm này chắc chắn là tiêu biểu cho hình ảnh biểu diễn của Leo Blech. Nhưng, có lẽ, ở một mức độ lớn hơn đặc trưng cho sự dẻo dai hiếm có của anh ấy trong cách truyền tải và từng đường nét riêng lẻ và hình thức âm nhạc nói chung. Blech không bao giờ cho phép người nghe cảm nhận nó bên ngoài tổng thể, bên ngoài bối cảnh chung, sự chuyển động chung; Người nghe sẽ không bao giờ cảm thấy trong cách diễn giải của anh ta những đường nối kết nối các tập riêng lẻ của tác phẩm, ”D. Rabinovich viết trên tờ báo“ Nghệ thuật Xô Viết ”.

Các nhà phê bình từ các quốc gia khác nhau ngưỡng mộ cách giải thích tuyệt vời về âm nhạc của Wagner - sự rõ ràng nổi bật, nhịp thở thống nhất, nhấn mạnh khả năng điêu luyện về màu sắc của dàn nhạc, khả năng "có được dàn nhạc và một cây đàn piano hầu như không nghe thấy, nhưng luôn dễ hiểu", và "mạnh mẽ, nhưng không bao giờ sắc nét, ồn ào fortissimo ”. Cuối cùng, sự thâm nhập sâu của nhạc trưởng vào những đặc điểm cụ thể của nhiều phong cách khác nhau, khả năng truyền tải âm nhạc đến người nghe trong hình thức mà tác giả viết ra đã được ghi nhận. Không có gì ngạc nhiên khi Blech thường lặp lại câu ngạn ngữ của người Đức: “Mọi thứ đều tốt là điều đúng đắn”. Sự vắng mặt hoàn toàn của “sự tùy tiện điều hành”, thái độ cẩn thận đối với văn bản của tác giả là kết quả của cương lĩnh của một nghệ sĩ như vậy.

Sau Rigi, Blech làm việc 1949 năm ở Stockholm, nơi anh tiếp tục biểu diễn tại nhà hát opera và trong các buổi hòa nhạc. Ông dành những năm cuối đời ở nhà và từ năm XNUMX là nhạc trưởng của Nhà hát Opera Thành phố Berlin.

L. Grigoriev, J. Platek